陈茂涛
随着数字化媒体时代的发展,信息传播得愈发迅速,并且不断走向符号化。作为一种传播的简化手段,符号负责承载和传达某些信息,是传播介质中不可或缺的一种。而符号作为影视动画作品中强大的特点标志,也已经被受众广泛的接受,并且其影响作用越来越强大。符号已经逐渐运用于影视作品中的各个阶段,更是在核心的地方起着重要的影响。影视动画能够发展至今并拥有自己一定的位置,同样也与符号的认知和消费有着不容忽视的关系。分析符号所传达的信息,能让受众更了解影视作品所要表达的深层内涵,直击受众的心灵。符号的有效传播,能更好地实现影视动画的商业价值。
一方面,影视动画中对符号的使用过程,也是不断融入文化的过程,而影视动画中的形象符号,也渐渐成为了一个国家文化的缩影。某些文化差异可能导致不同国家人民产生不同程度的误会,而受众从动画中可以或多或少的了解不同国家不同的文化。受众对动画作品的喜爱,其实也是对其附有的文化的喜爱,可以说动画有助于推动文化的传播。另一方面,影视动画产业的成功,其实也是符号使用价值的体现。而动画形象文化的传播离不开其商业化的方式,文化符号只是一个生产的重要元素,但其本身并不能产生一定的商业价值,如果不将这种文化符号商业化,就无法更进一步地对其进行传播。所以说,影视动画作品在一定程度上促进了经济的提高,带动了产业的发展和市场的拓展。
简单来说,符号就是通过视听感知到的对象,其种类较多,但形式都比较简单,通常指某个群体共同约定好用来定义某种意义的标志。符号一般具有两个意义,即表面意义与延伸意义。但不论人们对符号怎样解读,其就是一种传播的介质元素。
符号分为很多种类,形象符号是影视动画中符号的一种。影视动画制作者将其动画中所包含的各种文化和所想表达的思想价值观,放入动画角色中作为一个符号的集合体,然后通过动画将这种形象符号传递给受众。日本可谓是个动漫大国,其在制作动漫方面的水平也有着超高的技术和思考。而在日本的各类动漫中,融入了不少民族特色的符号。例如,在《你的名字》《萤火之森》《千与千寻》等众多经典日本动漫中,都含有“祭祀”这一民族特色,每当重大节日,人们都会穿上和服隆重对待。受众在观看动画时,会或多或少地被动画中的符号信息所影响。影视动画作为传播媒体的载体,影视媒体在这一方面承担了传播符号的这个功能。受众不断主动或被动地获得信息,已经在不知不觉中默默接受、认可了影视作品中所拥有的符号信息。
影视动画作为一种介质和载体对符号进行传播,并对其起着重要的作用,但是与此同时,影视动画的发展也依靠符号的传播。有学者曾经这样说“人类的文化系统体制其实是通过多种不同样的符号组合而成,而作为独具特色的语言创作类艺术,影视动画其实也是一种符号的集合。”形象符号作为众多符号中的一种,在影视动画作品中起着核心作用,有很多运用形象符号促进影视动画发展的成功作品。在日本最新的奥运会宣传片中,就运用了不少影视动画的符号元素,而日本首相安倍更是身穿马里奥服装驾临现场,惊艳了全世界的观众,不得不说,日本之所能将本土文化运用得如此炉火纯青,其发达的影视动画符号是重要的影响因素。而机器猫、马里奥、龙猫等动漫卡通人物更是深入人心,不仅影响了其本国的人,也影响了我国的青少年。正因为如此,日本的影视动画产业也已经成为了日本的一个重要标志。
可以看出,影视动画与符号之间是一种相互作用的关系,两者互相依靠互相作用,共同发展、共同传播。
影视动画其实是一种艺术形态的体现,具有一定的娱乐、文化、商业性功能。影视动画其实是其文化内涵和思想精神内涵的符号集合体,而影视动画作品的表现,其实也就是形象符号的表现。下面将以我国两种传统文化艺术“水墨、皮影”为例,解析符号在影视动画中的使用。
水墨画一直都是我国艺术中的瑰宝,从那些价值连城的古画就可以看出,举世闻名的《清明上河图》研究价值不可估量,而近代郑板桥的竹、齐白石的虾也堪称经典中的经典。所以,水墨是我国艺术文化中的代表性符号之一。而在很早之前,影视动画制作者就开始将水墨这种符号融入动画中,于是动画就变成了一幅幅会动的水墨画,生动而形象,每一帧都是一副绝佳的水墨作品。因此,水墨艺术得到受众更加深厚的喜爱。中国这种独特的水墨艺术也走出了国门,被外国人了解、借鉴,获得了世界的认可。所以说,影视动画中对水墨符号的运用,从另一个方面来看,其实也是对水墨这种艺术文化的传承和延伸。
皮影艺术传承至今,已经有两千多年的历史。皮影艺术风格独特、种类繁多,是独具中国特色的民间传统艺术,而皮影符号也成为了我国文化的象征和代表。但随着时代的不断革新,皮影艺术也逐渐被人们淡忘。所以很多影视动画制作者将皮影符号运用于动画作品中,不仅使这种艺术文化得以传承,也是对影视动画的一种创新。一些运用皮影符号的影视作品不仅在国内获得称赞,在国外也让人拍手叫绝。
随着经济化时代的发展,如今的世界已经成了一个消费的社会。影视动画产业的延伸进步,也已经不再是对该作品本身制作水平高低的表达,更看重影视作品所带来的经济效益。更有学者认为,如今的消费者已经向符号消费这方面倾斜。
所谓的符号消费,指的是用户在产生消费这一过程中不仅消费该产品,也对该产品中所包含的文化、思想、精神进行收纳和消费,并且通过这种符号消费来体现个人的性格、品质特征及个人品味。换一种方法来说,当顾客愿意购买这件商品时,其不仅是对该商品的认可,也是对其所蕴含的符号价值的肯定。影视作品之所以认同这种符号消费,是因为其本身作品中就包含这种符号价值、精神文化内涵。当一部影视动画作品制作得非常成功时,作品中的角色就会被制作成玩偶、文具、衣服等,从而带动周边产业的发展,而这些产品也会受到各大动画迷们的疯狂喜爱。以我国《大圣归来》为例,这部影视动画不仅在票房上取得优异的成绩,在口碑上更是获得广大消费者的一致好评。所以该动画形象被各大市场争先抢后地应用于自身产品中。影迷对这些周边产品进行消费,是因为他们对该作品中形象符号的认可,更是顾客本身性格品味的体现。所以,受众对该影视作品进行肯定是在产生符号消费的基础上实现的。
不难看出,影视动画产业的核心是扩展其本身产品市场,即发展延伸产业。根据该影视动画作品中的形象符号,制作动画片、漫画、杂志之类的产品,进行市场推广。其实创新才是影视动画产业延伸发展的核心存在,即通过创新创作,制作本影视产品形象符号之外的产品,让消费者进行消费。这种创新正好满足了受众自身文化、精神上的需求。顾客不仅愿意为影视作品的表面价值买单,更愿意为其所蕴含的创意文化价值买单。正因如此,消费者消费的既是形象符号,也是文化符号。
动画产业向外延伸,以动画作品中的形象符号进行周边产品的制作,带动周边产业的运转。例如一些手办、玩偶和服饰,顾客对这些产品的购买其实也是对该动画形象符号更大程度的传播。优秀的影视动画作品能影响受众,反映受众心理状态和对文化的态度思考。而将影视动画作品进一步商业化,完成从虚拟的作品到各种实物产品和文化符号的转化,是影视动画必不可少的步骤。
从美国迪士尼动画来看,美国迪士尼公司可谓是将其动画的商业价值运用到了最大限度,单单看那些拥有该公司动画形象符号的衍生产品所获得的巨大利润,就让人瞠目结舌。通过这种方式,体现了动画作品形象符号的价值,表现在价格的高低上。再者,美国迪士尼乐园在另一方面阐释了其动画形象符号的价值,迪士尼主题乐园也已经在中国上海建立,可见其影响力之大。
当今时代,一切都变得数字化和图片化。而影视动画作为符号的载体,同样又通过符号来体现自身的价值所在,两者息息相关不可分离。影视制作者将文化符号渗入作品角色中,让受众进行解码分析,从而获得文化和思想精神上的熏陶,或悟出更具有深意的理念。创作者更是运用这种特点,将动画作品不断商业化,让受众为该产品买单,更为这种文化精神和思想买单。而受众也通过这种消费,来体现自身的性格和品味。随着人们消费能力的提高,人们的消费需求也逐步提升,从对物到对思想文化内涵的转变。从某种意义上来说,影视动画作品中对符号的运用,不仅对文化传承有着一定的促进作用,更加大了其产业的发展和延伸。符号对影视作品产业的发展,有着巨大的推动价值。
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