郭尔罗斯蒙古族四胡音乐研究

陈吉风

（吉林艺术学院，吉林 长春，130021）

一、概述

位于吉林省西北部地区，有一个近60万人口(其中蒙古族人口近5.7万)的蒙古族自治县——前郭尔罗斯蒙古族自治县，她隶属于吉林省松原市，历史悠久，文化积淀深厚。“郭尔罗斯”一词源于蒙古古部落名“豁罗刺思”，在汉语中译为“江河”，前郭尔罗斯即为“江南”之意。根据有关历史考证，早在13000年前，古青山头人即在这里繁衍生息。公元1164年，蒙古族首领成吉思汗把郭尔罗斯分封给他的二弟哈布图·哈萨尔，后由其子孙世袭统辖，明代至中华人民共和国成立之前，一直分为前后二旗。1956年1月，前郭尔罗斯蒙古族自治县正式成立。①郭尔罗斯文化底蕴丰厚，特色鲜明，它集农耕、渔猎、游牧于一体。几百年来，四胡音乐在草原上世代相传，在郭尔罗斯文化艺术中占有一定的位置。近代以来，四胡音乐得到了进一步的继承和发展，四胡演奏艺人和爱好者不断涌现。经过几代四胡艺人们的积极探索和不断实践，郭尔罗斯四胡演奏艺术目前已自成门派并形成了独具特色的四胡音乐体系。如今，四胡音乐在前郭尔罗斯城乡各地具有广泛的群众基础，流传甚广，其主要分布在查干花、乌兰图嘎、东三家子、海勃日戈、哈拉毛都、八郎等乡镇的蒙古族聚居村屯及县城②。

苏玛是郭尔罗斯蒙古族四胡音乐的代表人物，他对于推动郭尔罗斯四胡音乐的发展起着重要作用。苏玛1914年出生在郭尔罗斯，是成吉思汗仲弟哈萨尔的后裔。苏玛在四胡的演奏上有深厚的艺术造诣，对四胡演奏技术和在乐曲创作上都有很大的贡献，特别是在低音四胡的演奏技术上勇于创新，被大家誉为“一代琴王”。1956年，苏玛随中国艺术团赴捷克参加十一届“布拉格之春”国际音乐会。在音乐会上，他演奏了自己创作的《赶路》《八音》等四胡独奏曲，受到了一致好评，被誉为“蒙地神曲”“马背音乐”。苏玛使蒙古族的四胡音乐走出了国门，走上了世界的音乐舞台，并成为独具特色的艺术瑰宝。

二、艺术特色

四胡，中国民族拉弦乐器，源于古代的拉弦乐器奚琴。有近四百年的发展历史，是说唱好来宝以及蒙古族琴书、民歌等民间传统音乐的伴奏乐器。上世纪五十年代以来，在蒙古族地区的文艺活动中，四胡还经常以独奏、合奏、重奏、伴奏等演奏形式出现，受到了蒙古族广大听众的喜爱。

以苏玛为代表的郭尔罗斯四胡音乐演奏风格别致，演奏技法独特，在蒙古族的四胡演奏艺术中独树一帜。苏玛的演奏方法博采众长，特别是他创立的“一姆指外侧法”更是被业界所赞誉。多年来，这种演奏技法在郭尔罗斯草原上一直流传着，成为蒙古族民间传统音乐的宝贵遗产。苏玛的四胡演奏特色主要体现在以下几点：

1. 左手把位的弹奏

苏玛在四胡演奏中，把左手的弹奏技巧运用得非常灵活，不但在第一把位弹奏，而且采用“姆指外侧法”，根据乐曲的需要，在第二把位以及更高的把位上弹奏，这种方法突破了传统的只能在第一把位弹奏的演奏方式，拓展了左手弹奏的音域，使四胡的表现力更加丰富。苏玛演奏的四胡属于低音四胡，因为其琴体较大，琴弦与琴杆之间的距离比较宽，为了在演奏时能做到得心应手，他反复揣摩，不断实践，大胆借鉴，勇于创新，研究了“姆指外侧法”的演奏方法。这一演奏方法对于一些乐曲内容的情节表达和情感抒发起到了很重要的作用，特别是这种一边弹奏一边上下舞动的弹奏技巧，充分展现出独特的、具有蒙古族艺术特色的、充满生机活力的舞台表演风格。这一演奏技术对于乐曲中的音色、音量上的对比变化，旋律上的跌宕起伏，模仿颇具草原特色的马蹄声等都发挥着非凡的效果。

2. 打音

苏玛在演奏中所采用的打音与其它民族拉弦乐器有所不同，类似其颤音，但又不完全一样。因为四胡的琴体大且有四根弦，因此，苏玛在演奏打音时加大了力度，并采用打颤结合的方法，产生的音响效果也很好。

3. 点音

苏玛在演奏“点”音时采用了近似于泛音的手法，但与泛音又有区别。所不同的是演奏泛音时又采用了“点滑”的成份，因此又被称为“点泛音”。

4. 扣音

为了在四胡演奏中能更好地体现出蒙古族的音乐特色，苏玛将扣音与滑音的演奏技术巧妙地融合，在演奏乐曲中经常运用上扣音、下扣音、扫音和流音等四种方法。

5. 和音

苏玛在演奏中经常借鉴马头琴的“和音”手法。四胡在演奏中运用了和音，即弥补了乐曲旋律上的单调，使其更加饱满、丰厚、圆润、动听。同时，又增添了四胡的演奏技巧，使四胡的表现力更加丰富多彩。

苏玛及郭尔罗斯四胡艺人们不但在演奏技术方面别具特色，而且还创编了《赶路》、《八音》等著名四胡独奏曲。这些乐曲具有浓郁的民族性和鲜明的地域特色以及强烈的艺术魅力，深受蒙古族人民的喜爱，这些作品的创作也为推动四胡艺术的发展做出了重要贡献。苏玛和郭尔罗斯四胡艺人们创作、改编及演奏的四胡音乐作品主要有传统的《八音》（包括老八音、散音、反点、四响音、八音梆子、闷弓、尺子、工子）《赶路》《普德列玛》《杜姐》《乌云参丹》《白虎》《江梅》《舟金扎布》《常斯德喇嘛》《小走马》《胡日海》《归群》等100余首乐曲③。

三、传承发展

四胡音乐作为郭尔罗斯文化艺术中的重要组成部分，目前已成为蒙古族音乐艺术的重要表现形式之一。随着时代的前进，四胡音乐在该地区得到进一步的继承和发展。为了让四胡演奏艺术得到更好的保护与传承，前郭县重点挖掘和培养了以“一代琴王”苏玛的弟子和主要传承人为主的一批四胡演奏新人。如县民族歌舞团乐队的四胡演奏员白百顺，就已熟练掌握了苏玛的演奏技术，不仅能精湛地演奏苏玛创编的许多乐曲，而且还多次到加拿大、韩国等国以及香港等地区进行文化交流演出，在全国蒙古族四胡大赛和吉林省民族器乐专业比赛中多次获奖，他和张继新、包春字(苏玛曾孙女)被确定为县级四胡音乐的代表性传承人。前郭县八郎镇蒙古族中心小学的四胡教师格日乐图(汉名齐光)，也是该县的著名四胡艺人，他在前郭县东三家子、八郎等乡镇和县城区教授一百余名四胡学生，为郭尔罗斯四胡音乐的传承做出了贡献，他的四胡演奏水平也非常出色，曾获得由内蒙古自治区有关部门举办的八省区蒙古族四胡电视大赛非职业组一等奖，格日乐图被确定为该项目的省级代表性传承人。

为了使苏玛四胡的演奏艺术进一步发扬光大，苏玛的弟子张继新与蒙古族著名作家苏赫巴鲁合作编著的《蒙古族四弦琴演奏家苏玛》于1988年正式出版。张继新和苏赫巴鲁还撰写了许多关于苏玛四胡创作演奏方面的论文，例如《论蒙古族四弦琴演奏家苏玛的演奏技巧》《蒙古族四弦琴演奏家苏玛的演奏技法与创作手法之研究》等，有些论文在国家级、省级有关蒙古族民族器乐理论研讨会上宣读，在吉林省和东北三省及内蒙古自治区优秀论文评奖中获奖。张继新因在传承郭尔罗斯蒙古族四胡音乐工作中成绩显著，得到了国家文化部、国家民委等有关部门的奖励。此外苏玛创编的四胡独奏曲还被编入《中国民间器乐曲集成(吉林卷)》。

为纪念“一代琴王”苏玛，2003年前郭县政府在该县查干湖旅游开发区雕塑了苏玛铜像，供后人瞻仰并让大家记住这位为郭尔罗斯民族艺术做出贡献的四胡演奏家。同时，也把苏玛的出生地八郎镇两家子村更名为苏玛村。在当地的中心小学开设四胡音乐课程，建立了以苏玛命名的四胡培训基地。

为了将四胡音乐在郭尔罗斯草原发扬光大，2004年以来，在前郭县蒙古族聚居的海勃日戈、东三家子等一些乡镇的民族学校相继开设了四胡音乐课程。这些学校非常重视四胡音乐的传承，购置了数百把四胡乐器，又招聘了几名四胡教师，向学生传授四胡音乐艺术。不仅如此，四胡音乐的传承更得到了当地政府的重视。早在2007年，在县文化行政主管部门支持下，蒙古族四胡艺术研究所在前郭县成立。研究人员对苏玛等民间艺人创编的四胡乐曲进行挖掘梳理、研究推广并将一些优秀曲目出版发行。在民间，有一大批热爱四胡音乐和致力于四胡音乐传承的艺人和广大四胡爱好者。目前，在该县的东三家子、查干花等乡镇，有500多把四胡乐器，能够演奏四胡的就有700多人，在这个群体中，年龄最大的有79岁的老人，最小的有8岁孩子。工作之余，蒙古族的广大群众们还经常地聚集在一起演奏四胡。还有十几位老人自发地组织了四胡演奏队伍，在查干花等地义务巡演。在2007年举行的查干花那达慕大会上，来自于民间的100名四胡艺人共同演奏了四胡，其场面壮观，感人至深。此外，在查干花镇达尔罕屯、前郭镇育才街、乌兰图嘎镇大德营子村等地，还有几位四胡制作的传承人。由此可见，在前郭尔罗斯蒙古族自治县，从政府有关部门到广大民间艺人，人们对四胡音乐的保护传承与创新发展都做出了积极的贡献。

四、结语

四胡音乐在前郭尔罗斯蒙古族自治县有着广泛的群众基础，它是古老的郭尔罗斯民族艺术和优秀的民间文化在当代的遗存。其世代传承的历史、丰富的内容以及独特的音色与演奏技术和创作的作品都具有显著的地域特色和民族特色，在中华民族音乐文化中具有重要的社会价值和学术价值。作为郭尔罗斯文化品牌的代表——四胡音乐，与蒙古族乌力格尔、好来宝、民歌等文艺形式一样，是蒙古族民族音乐的重要组成部分之一。2008年，郭尔罗斯四胡音乐与其它蒙古族地区的四胡音乐一起入选“第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录”，这对于郭尔罗斯四胡音乐的传承和保护将起到积极的作用。传承和保护好郭尔罗斯四胡音乐，对于促进郭尔罗斯民族艺术的弘扬光大，丰富和发展中国传统音乐文化与少数民族音乐文化具有重要的意义。

注释

①前郭尔罗斯蒙古族自治县县志[Z]．

②百度百科．前郭尔罗斯蒙古族自治县简介[EB/OL]．https://baike.baidu.co m/item /1277147?fr=aladdin．

③苏赫巴鲁，张继新著．蒙古族四弦琴演奏家—苏玛[M]．吉林省白城地区蒙古文学学会编印，1986．