□刘诗羽 毛 峰 江西艺术职业学院
构图是舞蹈与绘画艺术的重要组成部分,实现两者的互动借鉴对于促进绘画与舞蹈艺术的发展有重要意义,本文主要分析舞蹈与绘画构图的方法。
绘画构图主要通过视觉符号的形式传递信息,绘画是由符号构建的信息组织,它强调通过良好的形式组织给人以视觉美感。绘画构图强调格局的布置与内容的有序安排,其结构形式更注重形状的布置和空间的利用,注重给受众呈现出整体艺术美感。艺术家着力对图画的知觉与质感进行表现,强调展示出线条的综合性,注重在引导视线的基础上呈现出丰富的意趣,并且体现出变换效应,更好地满足受众的欣赏需求。又可以将绘画构图称为章法或布局,是把个别部分组成整体的艺术。
舞蹈构图主要是指舞蹈作品表现的内容,强调在处理好舞者情绪变化的基础上实现舞蹈动作之间的有序衔接,并且在舞台上展示出更好的空间移动轨迹。舞蹈构图主要是指演员在舞蹈上的位置或队形图案的变化,是对舞台空间的综合利用,具体可以分为斜线、曲折线、横线、圆线等构图方式,从而形成三角形、圆形、梯形等不同的舞台图案。舞蹈表演的构图需要根据舞蹈作品的内涵与审美要素进行独特的线、形等方面的布局,强调通过不同的构图方式来表现作品的主题,起到渲染气氛和塑造舞蹈形象的作用。舞蹈构图体现了舞蹈的审美观,强调在借鉴传统构图方式的基础上进行创新,从而满足受众的审美需求。
舞蹈构图的方法在很大程度上与绘画构图的技巧相似,舞蹈与绘画从本质上来说都是造型艺术。首先,舞蹈构图强调运用舞姿动作来展示图画美,舞蹈构图的基本元素:点、线、面的运用方法与绘画方法基本相似,通过典型场景的布置突出作品的主题。其次,两者共同基于对生活与艺术的本质思考,通过有效的构图方式带来良好的视觉冲击力,并且达到艺术形式与内容的完美统一。最后,舞蹈构图与绘画构图的布局原理相同,两者同时注重格调美,强调舞蹈和绘画共同展示出运动美,展示出时间的流动性,使舞蹈构图具有良好的视觉功能。舞蹈构图借鉴绘画构图的方式,讲求在单一中寻求变化。因此,舞蹈构图与绘画构图同样是虚与实结合的艺术,在构图时注重整体性,充分体现出动静结合、形意和谐、变化无穷,通过有效的形式达到传神的目的。
舞蹈构图与绘画构图同样追求动静结合。但是,绘画是平面和静止的艺术,绘画构图本身并不十分强调次序性,受众可以反复观赏绘画,可以对绘画的局部进行深入的欣赏。舞蹈是运动的艺术,舞蹈的画面强调衔接性,只有人物亮相的瞬间舞台场景才是静止的。舞蹈构图与绘画构图的物质载体与表现手段不同,首先,舞蹈更注重在运动中保持整体画面的和谐,强调在静止中突出运动感,力求在整体画面中抓住受众的视点。其次,舞蹈与绘画的构图运用时空性,舞蹈强调视觉对象的运动,绘画突出视觉功能的运动。最后,舞蹈与绘画的视觉艺术呈现方式不同,舞蹈构图更注重增强形体效果,强调给受众展示出丰富的意趣,强调在舞台上摒除非具象形式。而绘画的构图可以基于受众的联想与想象构图,强调轮廓线的跨越,从而呈现出变形的幻觉效应。
提高舞蹈构图的表现力,发挥舞蹈构图的作用,还要从舞蹈作品的主题出发。首先,注重舞蹈构图服务于舞蹈作品的表现内容,强调根据舞蹈作品的张力、思想内涵予以必要的舞蹈构图。其次,在舞蹈构图时还要从人物的思想情感出发,注重舞台构图效果与作品的情感思想有效结合。再次,舞蹈构图要在单一中寻求变化,强调将受众的视觉凝聚在一点,这样更有助于体现舞台美感。最后,在独舞、双人舞和群舞时还要遵循独特的规律,着力在静止与流动中更好地表现舞台人物中的关系,并且通过舞蹈构图实现所有舞蹈元素的协调和充分有效利用。
舞蹈构图可以借鉴绘画构图的技法,强调根据绘画的方式来优化舞蹈构图,着力在平面绘画艺术的启发下更好地展示出舞蹈艺术的立体美。首先,注重通过绘画艺术对点、线、面的研究,实现重虚实与重整体性的舞蹈构图,强调在形意和谐的基础上进行舞蹈构图,做到形与神的结合。其次,充分利用中国古代绘画的构图艺术积累,把中国古代绘画的表现方式运用到舞蹈构图当中。最后,能够借鉴古代汉字、绘画艺术的创新,着力把古代流传的陶纹、古阵图等运用到舞蹈构图当中。
绘画构图与舞蹈构图有相似性,在原理上、方法上有互通性,可以围绕着构图艺术需求,实现构图方式的创新,满足相互促进成长的需要。