黄梅戏教学体会

○ 张 萍

我由安庆黄梅戏一团调到安徽黄梅戏学校，由一名黄梅戏演员转变成一名专业的教师已有十年了，除教授专业课程外，还从事班级管理工作。2011年学校升格并更名为安徽黄梅戏艺术职业学院，我又分管表演系部分教学教研工作。经过一段时间的摸索，我以“勤学苦研、学以致用、诲人不倦”作为人生的座右铭并积极践行，得到了学院、家长的认可以及学生的敬重，成功实现了由专业演员到专业教师的角色转换。

作为一名黄梅戏职业院校的教师，谁都希望自己的学生能尽快地掌握扎实的专业知识，使学生学有所成，学有所用。更希望她们能青出于蓝而胜于蓝，成为黄梅戏传承发展中的优秀人才。但是要让希望成为现实，并不是一件容易的事情，在教学实践中，我认识到必须要掌握牢固的专业知识和科学的教学方法，并且要意识到教师对学生教育的重要性和责任心，特别是启蒙教育的重要性。现就自己这十年来的教学实践，谈谈自己的教学体会。

一、加强学生管理，因势利导育才

戏曲表演专业学生的思想教育，对于每一个学生来说，犹如巍巍楼宇的基石，基础打得牢固与否，对学生在今后的专业道路发展有着至关重要的影响。对此我在管理学生时，经常和学生进行语言交流，相互沟通思想，及时掌握每个学生的具体情况，了解他们在想什么? 想干什么？通过这种语言交流，和学生拉近了距离，在师生之间架起了一座感情的桥梁，有了这种沟通，充分了解他们的喜怒哀乐和真实的内心世界，因势利导、循循善诱地管理学生。比如：有的学生来报考表演专业，只是抱着一种兴趣，用学习黄梅戏来填补文化知识的不足；有的存有虚荣心，学习目的不明确，没有目标；有的学生年龄尚小，不懂事、心思不在学习上。因此我们教师要把她们当做自己的孩子一样，以母爱加以关怀，从心灵上加以启发，帮助她们树立正确的人生观和艺术观，树立正确的学习态度。使她们认识到勤学苦练打好各项专业知识基础的重要性，提升她们的文化素养和艺术修养、培养出她们高品位的审美能力。作为一名表演系教师、一名管理者，我一直践行为人师表，以自己规范的言行举止及科学的教育方法，潜移默化地影响学生，这是我在教学管理中感触最深的体会。

二、因材施教，因势利导

数年来我担任教学的主要课程是“剧目排练”和“身段训练”。在排练大戏和折子戏中，结合身段训练积累了一些经验，从中也悟到了一些教学道理和方法。特别感到教学过程是师生双方互动的过程，要提高教学效果，就必须充分发挥教与学的积极性，对于剧目排练和身段训练更是需要学生自身去感受、去体验方能把握，教师是无法替代的。

最初我在接触剧目教学的时候，往往发现学生在表演上存在问题之后，就抓住不放，从演唱、念白、动作等方面提出一系列要求，当场要他们反复练习，直到学生出戏为止，这就是我们所说的“死抠”。这种方法在一定情况之下学生也能适应，对于学习欲望特别强烈的学生也能起到一定效果。但一般来讲，这种“死抠”对有些学生常常会产生另一种结果，即越练越僵、相反还引起心理上的抵触。通过摸索后，我按照学生的个人条件和接受能力，及时变换教学手段，因材施教，对部分同学采取肯定式教学和示范教学，这样训练更易于学生接受，往往要比“死抠”盯住学生弱点的正面进攻好得多。教师采取肯定式教学，并不是胡吹乱侃，也不是放弃评述，放弃指导，而是去发现和发扬她们的长处，并将讲述、引导、示范连成一体，随时掌握学习情况让学生自己去思考、去体悟。实践证明学生为了提升自己的表演，不得不去苦苦思考寻找答案、修正答案。

在教学中我所采取的措施是：从精神上给予她们以鼓励，帮他们树立信心；从言行举止、审美、基本功训练等基础筑起，提高她们整体综合素质；根据学生自身条件、帮助她们制定学习计划，确定排练剧目，进行课堂内外辅导；加强对其舞台演出实践的锻炼，使其在剧目排练中，不断提升自己的表演水平。

几年来，在学院各级领导的关怀下，在自己认真教学的努力下，培养了一些黄梅戏领域的优秀人才，先后培养的五名学生获得了全国戏曲大赛“小梅花奖”。

三、以功促戏，以戏代功

为了提升自己的教学水平，不断探索、研究教学方法和育才手段。2013年，学院派我到中国戏曲学院进修学习，这次学习对我的专业水平和艺术理论水平有了较大的提升，使我对艺术教育有了进一步认知。数年来我在担任“剧目课”教学的同时又担任了表演系女生“身段训练”课程的教学，通过总结历届学生的学习情况，我采取了以功促戏、以戏带功的办法进行授课，并编排了舞蹈式的“水袖”、“趟马”、“走边”以及“扇子”等组合训练。进行训练时采取循序渐进的教学方法：从最简单的比拟手势到复杂的身段技巧，通过文、武不同性质的组合进行训练，要求每一个动作都要有尺度、都要规范，通过眼法传神达到它应有的身法韵律。初步的讲解让学生知晓后，就开始教授学生最基本的动作。

“走边”是启蒙学生必修课的基本功之一，在戏曲中“走边”是以舞蹈形式来表现剧中人物夜间行走的程式化表演技巧，并运用丰富多彩的戏曲舞蹈动作来表现深夜引路、寻找、观察等行动。而“趟马”是以马鞭代替马，以舞蹈形式表现人骑马行路的表演技巧，因此手持马鞭上场后运用圆场、翻身、亮相等基本功连续做出打马、勒马和策马疾驰的动作。二者皆由圆场、云手、山膀、亮相等基本功动作和身段组成，表现特点是轻、捷、灵、敏，表演手法主要包括神和型的运用，决断来表达行走的路线和目的。“趟马”作为武身段之一对于初学时的学生较难，因此学生在初学“趟马”时，先教会她们马鞭的基本拿法和一些简单的马鞭动作，然后再教“趟马”，教学生掌握好“趟马”中身法的规律：“趟马”中的圆场很重要，要有节奏感，由慢到快、既快且稳，身上要保持不能晃、不能僵、不能懈；再把“趟马”里的几个出头亮相一些基功技巧教授给学生，同时马鞭在手中要做些基础的招式、姿势造型到位，路线清楚，且做到不慌不忙，充分地表现出骑马奔驰的状态。

水袖组合和扇子组合，是舞的体现，是塑造人物形象，提示人物内心活动的手段之一，是形体动作的艺术，并且还有表演因素，包括神与形的结合。学生在进行训练时，不论哪一功都要由内向外，通过形体动作表演来表达人物的思想表情。因此在塑势造型、步法行进、眼法传神上都要有独特风采和身法、手法的韵律，包括站姿、台步、手、眼、身、腰、步都要经过正确的方法来训练指、腕、肘、肩四者的协调和统一，舞出水袖、扇子的艺术感染力。

在身段综合训练中，通过科学的教学方法所要达到的目的是：使学生掌握舞台上的身段动作和基本造型的灵活性；使他们学会身段动作，手、眼、身、腰、步有机配合的基本方法；使他们掌握身段动作的基本韵律与风格特点；提高肩、肘、腕、头、手、足各部位的相互依衬，达到手跟眼走、身随眼转的表演功力。

只有这样把单一动作（元件）与组合动作（组装）相结合进行训练才能达到学有所成的目的；只有从单一到组合，再由单一的训练，不断深化，巩固，提高动作的要领与内涵，才能使每个动作一招一式、来龙去脉清晰、准确、干净、利索。以达到行由意生、内外一体、神形兼备。其训练的过程细微而艰苦，如何在“剧目训练”和“身段训练”的基础上融入新的育人观念、不时地更新教学内容和方法，使其更科学有效，走出一条促使学生积极参与的多种方法，内容相互渗透的综合训练模式，“以功促戏”、“以戏带功”是十分重要的。

我通过数十年的舞台演艺经验和教学经验，对戏曲艺术有了更加深刻的研究和体悟，在今后的教学中，我将继续以“认真教学”为圆心，化“芊芊学子”为半径，画“传承黄梅戏”为整圆，为黄梅戏事业的发展奉献自己的绵薄之力。