民族性音乐元素在中国小提琴作品中的应用与研究

张 辉

（吉首大学音乐舞蹈学院，湖南 吉首 416000）

当前我国对于小提琴作品研究主要集中在音乐分析上，但是研究范围仍然过于狭窄，笔者认为应当进一步加强中国小提琴作品，民族性音乐元素的有效融合，充分体现现代新音乐的创作技法，展示中国现代小提琴作品民族特性与特征。在20世纪初期，西方作曲家开创了新音乐时代，结合近代音乐作曲家的创作技法与概念，增添了个人强烈的个性化元素，将音乐语言与音乐风格、音响效果展示出全新的发展趋势。由于新音乐时代影响力较大，逐渐扩散至中国音乐创作中。

一、现代新音乐创作技法

当前世界社会经济快速发展，国与国之间的交流也更加密切，思想文化冲突也更加激烈。思想方式，文化特色也变得丰富多样，自20世纪中期，纽姆乐谱发展至标准记谱体系，形成了以五线谱确定的音高位置的记谱方法。新音乐时代的作曲家，摆脱了传统音乐创作中的数的概念，将应给予调生有效结合，形成有秩序的形式，在此种过程，曲式结构与和声方式都被重新定义。在新音乐时代，音乐观念得到前所未有的改革创新，作曲家的极端个性与非公众意识也逐渐彰显，西欧风格与传统的音乐风格观念间的差距也逐渐增加。在此种发展背景下，音乐作品的元素多元化现象出现并存，如何将音乐作品元素有效整合，也成为了音乐作曲家面临的重要问题。新音乐时代的作曲家对这一问题进行思考、研究与探索，作品进行改革创新，融入独特时代元素，与个人的性格特征，使音乐作品展示出独一无二的品性。

20世纪音乐作品呈现多元化发展趋势，从乐器组合与音响和音乐作品上看，由于各类乐器的变化多样，使音乐呈现不同效果。例如美国音乐作曲家乔治克拉姆，采用打击乐器与键盘乐器、女高音展示了《夜乐》，使用电声大提琴与中音长笛、班卓琴与女中音、打击乐器演奏出《四个月亮之夜》。由此可以看出，创新精神与反传统精神，也是20世纪新音乐时代的重要精神内容，新时代音乐作曲家在创作过程中，使用全新的乐队组合形式与音乐表现方式、特效展示自己独特的性格与特点。

二、中国现代小提琴作品的民族性特征

新音乐时代发展背景下，中国音乐作曲家逐步探寻在小提琴创作中如何展示民族特性，并且融入个人特色。在小提琴现代文化创作中，融入民族表现手法，能够对音级进行重新组合，创作出前所未有的音乐特性。采用创新型方法组合的既有秩序的应急表现形式，逐渐演化成现代音乐技法的创作模式。在中国现代小提琴作品《火天堂》中，著名作曲家赵曦将音级集合理论与锡伯族《摇篮曲》有效融合，将音乐民族风格融入音乐创作旋律中，展示出作曲家的希冀。随着社会经济的逐步发展，国与国之间的交流也更加密切，中国音乐文化与西方音乐文化进行了思维冲突，掀起了音乐发展浪潮。小提琴虽然属于西方外来文化，但是融合中国传统民族特色，能够展示出我国的音乐的独特之处，彰显作曲家的独特个性，也充盈着时代的背景特色。我国民族性特征与现代小提琴作曲理论有效融合，能够突出我国民族风格，提高小提琴音乐表现能力，适应国人的音乐倾听需求。

三、中国现代小提琴作品的演奏特征分析

中国现代小提琴作曲家，在创作时融入了演奏符号，充分将传统的演奏方法与民族文化有效结合，拓展了小提琴的演奏空间。通过融入独特的演奏符号，使小提琴展示出前所未有的创新演奏技法与声音。作曲家不仅展示了独特的个人魅力并且在作品中融入民族特征元素，有效促进小提琴演奏技巧的充分发挥，为小提琴演奏技巧增添了新的内涵与活力。

（一）演奏及弓法标记

小提琴作曲家可以将小提琴弓法与剑术有效结合，充分细化作品后进行处理旁通，例如《剑》这个作品就用该技法。

（二）揉音

揉音也称之为揉，是独具特色并且富有饱满表现力的小提琴演奏技巧，有助于修饰音色，起到加工的作用。例如：著名作曲家赵曦《火天堂》就充分展示了民族性特征，融入了锡伯族民歌的乐曲音调，并且结合二胡的弹奏方式与小提琴的录音方式相结合，演奏者能够根据手指按压的力度，有效的控制音波振幅，音乐作品的演奏风格主要是由演奏者的弹奏水平决定，通过手指控制从而产生特殊的音乐表现效果。

四、结语

由此可以看出，中国作曲家运用现代新音乐创作技法，创新小提琴作品，有助于展示作曲家的独特个性与传统的小提琴作品和调式有较大的差异，演奏方向能够体现新音乐特点，摆脱传统演奏技巧的束缚，能够产生耳目一新的感觉。小提琴虽然是西方外来文化但是在我国发展中有着较大的发展空间，作曲家也应当根据中国民族性音乐元素，有效创新小提琴音乐作品，展示出我国特色与时代特征的同时，满足群众的多元化音乐倾听需求，才能够有效推动小提琴创作可持续延展。