毕业 职业 就业 失业就业率压力下的美术教育现象评析

前因后果

这里的关键词是“就业”，而画家—作为艺术家的画家，这不是个问题。如果“就业”是“问题”的话，那你就不是个“艺术家”。

在中国，真正的、作为艺术家的画家，从来就不是“职业”的，而且，作为“职业”的画家是被鄙视的“画匠”—他们与各种工匠同类与艺术无缘。

所以，作为艺术家的画家与“职业”—赚钱吃饭无关。用现代的说法，就是“业余爱好”。中国画的最高层面—文人画，就是作为“身份”与“职业”的“文人”，“有超俗绝世之才，博学余暇，游手于斯。”所谓“游于艺”是也。“写胸中之逸气”“聊以自娱”是最高境界。

等到要靠艺术来赚钱的时候，当艺术成为“职业”的时候，一切关于艺术的标准都必须重启。它只有一个标准—能让你赚钱，赚大钱、快钱。

那么，艺术学院其实上都是“职业”学院。那么，好的艺术学院就是就业率高的学院。

但，现状是，美术学院的就业率大概是所有学院里最低的。往往是，“毕业就是失业”。

那怎么办？

曹增节认为：“中国的美术类与设计类院校数量与学生数量的社会供给均已经大量过剩，”“中国的美术院校需要供给侧结构性改革，”“中国的大多数美术院校目前还类似于15世纪西方文艺复兴时代的模式，设计院校大多还停留在20世纪初的包豪斯时代。事实上，世界上现在已经很少有国家还有中国这样的美术院校，中国美术教育思想与专业设置的整体落后可想而知。如此，又如何适应当代社会？”

赵健雄认为：“对当下美术专业毕业生就职难的局面，当然得操心忧心，这种局面恐怕也会延续相当时日，但不必过分担心。因为可以由美术切入的世界无疑很大，从美术开始的人生之旅也可以走得很远，不妨从长计宜。”

张渝认为：“如果说学业是一棵树，那么，专业只是枝杈。作为专业的‘枝杈’是一维的，而作为学业的树则因各个枝杈的相互交织而多维展开。由于这一特点，毕业之后，学子们即使没有在本专业的维度上发展，也因为各专业枝杈在学业树冠上相互交织的客观存在而有了自己的生长空间。”