高校钢琴音乐教学探究

李东帅

（吉林艺术学院艺术教育学院，吉林 长春 130021）

钢琴教育在我国的音乐教育中有着举足轻重的地位，钢琴音乐受到社会各界的广泛重视，得到了广泛推广。近些年来，随着经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，对精神的追求也进一步提高。在此前提下，高校音乐教学的模式不断发展创新，一改传统传统枯燥的教学模式，更佳注重培养学生的内在涵养。钢琴音乐的教学也应积极的创新与完善教育模式，将理论与实践相结合，使高校钢琴音乐的教学更佳专业化，正规化。

在高校的钢琴音乐教学中出现的问题既有源自于学生自身的因素，也有源自于钢琴教师与教学模式的因素。高校钢琴专业学生的生源比较广泛，学生的情况也比较复杂。一部分学生从小开始学习钢琴，有着扎实的专业基础与深厚的音乐素养，进入高校后深入学习钢琴音乐时，得心应手。还有一部分学生在进入初高中后才开始对钢琴的学习，钢琴基础不扎实，在进入高校后对更加高深的钢琴音乐的学习，会更加吃力一些。在教学方面，传统的教学思维依旧站就着高校钢琴教学的主导地位，教师占据课堂的主导地位，学生学习过于被动，学习积极性差，学习效率低，教学模式单一，这些都是部分高校钢琴音乐教学中不可忽视的问题。

目前，对于高校钢琴音乐的教学改革，要从多个方面进行着手。首先要创新钢琴教学模式，提高钢琴教学的有效性。针对于不同的学生，因材施教，扬长避短，根据学生的不同基础与对音乐的接受能力，制定相应的教学计划。对教学方法进行创新，把理论与实践相结合，提高学生的理论基础与内涵。在教学中小组课与大班课程相结合，合理安排教学时间与教学内容，发挥不同课程的优势，培养学生积极有效的学习方法，达到优势互补的目的；可以开展不同内容的钢琴公开课与专题讲座。使学生了解到多元的钢琴文化与前沿的学术动态。组织学生开展实践音乐会，积累学生的演奏经验。钢琴的学习不能闭门造车，更要多多参加高水准的音乐会，调动学生对钢琴音乐的热情与学习积极性。

其次，要完善钢琴教学的内容。钢琴教学的内容是钢琴音乐教育得以顺利进行的重要保证。高校钢琴教学的内容要向多元化方向发展，在钢琴作品方面，积极吸收不同时期、不同风格、不同题材、不同流派以及不同作曲家的钢琴作品，平衡经典作品与时代作品的关系，丰富作品的层次感，扩展学生的多元性思维。在钢琴理论的学习方面，注重对学生理论知识的培养，加强学生对钢琴理论知识的学习，增强学生的理论基础，比如加强学生对《钢琴艺术史》的学习，使学生更加了解钢琴艺术背景与历史的发展，加深对钢琴作品的理解与诠释。在钢琴演奏技术方面，在重点培养学生独奏能力的同时也要注重学生即兴伴奏与弹唱能力的培养。日常生活中，钢琴音乐不只应用在独奏、协奏中展现高潮的技巧，同时也承担着对其他器乐音乐或者声乐音乐的伴奏作用。常规的钢琴教学中，只注重于对学生独奏能力的培养而忽略了对学生即兴伴奏能力的培养，许多学生的有着高超的独奏能力，但是即兴伴奏有所欠缺，对于这种情况，在钢琴教学的过程中就要补足即兴伴奏的短板，侧重于钢琴即兴伴奏的训练，提高学生演奏的综合能力。

高校钢琴音乐的发展还要注重教师队伍的建设，提高师资水平，加强教师的综合素质与教学能力，提高教师的科研水平。教师在高校钢琴音乐教学过程中起着主导性的作用，由于各高校钢琴教师的水平参差不齐，造成了教学成果的差异性，高校的钢琴教师要在不断的学习中提高个人的专业水平，积极创新教学能容，也要不断积累教学经验，拓宽视野，发挥良好的引导作用。

近百年来，钢琴音乐在我国的发展虽然小有成就，但是在高校钢琴音乐教学中依然存在着诸多的问题，阻碍了我国钢琴音乐的发展，积极客观的寻找教学中存在的问题，努力完善教学模式，丰富教学内容，扩展学生思维，使我国的钢琴音乐朝着更好的方向发展。