浅谈初中素描与素描基础教学

董睿

【摘要】什么是素描？一个看似简单的词语，却很多不同的释义。在我的理解中素描是一种单色绘画，可以用不同工具材料表现出来，呈现独特的美。它是一切造型艺术的基础。我负责的素描社团活动主要以光影明暗素描为主表现客观物象，让学生在素描的学习中广泛涉猎是社团活动的训练目标。

【关键词】素描 教学 造型 明暗 整体与局部

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2017）51-0215-02

一、素描的概述

素描，初接触到的人会认为它就是没有颜色的绘画，用铅笔表现出立体感，脑中会出现在专门的画室中对着石膏像画画的场景，还会有更多的羡慕。那么从专业角度来说素描是什么呢？在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。它基本分为线素描和光影素描 ，线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，但素描仍是各个专业的共同基础课，或者说它是一切造型艺术的基础。

素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。看到它，就是我们用手中的工具在材料上划过的痕迹，我们可以用它表现自己想要表现的感人的画面。

二、素描基本知识和技法

首先，我们学习素描必须搞明白的内容就是透视现象，基本上可分为： 平行透视、成角透视、倾斜透视、圆面透视等等。在这里素描社团的学生主要掌握的是平行透视和成角透视，我在学生刚开始学习的新授课上把关于素描的理论知识以图文并茂的形式进行了讲解，让学生认识透视现象和规律，为下一步具体去临摹与写生打下理论基础。

其次，在让学生认识素描关系时需要了解三大面和五大调。三大面：即黑、白、灰三大调，五大调也就是五大色阶，即高光、灰调、明暗交界线、反光、投影，用以表示物体丰富的层次。任何结构体在受光的情况下，由于结构面与光源的方向关系，基本上都会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以表现光线感外，还会有不同的明暗变化，素描上便是利用这种方向面的明暗变化，表现出结构体的体积感。

经过老师的讲授与素描画面关系相结合，学生在头脑中形成了初步的认识。有了对素描的基本了解，在素描社团后面课程的学习中经过临摹与写生训练，学生就会逐步掌握素描的画法。

三、教学实践中训练学生素描技能

（一）开展素描训练的意义

素描社团的开设得益于我校开展的学生社团活动，它是适应新课改的一大举措，是培养学生能力的重要途径。充分体现了我校校本课程的办学特色和办学理念，在培养学生学习美术兴趣，挖掘学生的艺术潜能，展示学生的才艺，丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设等方面起到了重要作用。素描社团学习是培养学生对素描学习的兴趣和爱好，通过学习达到增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活的目的，为今后培养美术方面的人才起着积极的推动作用。通过素描社团的活动训练，使学生进一步了解素描的基本知识，提高基本造型能力，更好的发展美术特长。

（二）组织学生素描训练

从七、八年级学生中采取在学生自愿报名参加的基础上，挑选各班有一定美术基础的学生参加。选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长，在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。结合学校工作要点举办美术作品展，展示学生的学习成果。活动要形成制度化，保证活动时间有效利用。做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证社团活动的深度、广度和力度。初学者中大部分学生是零基础的学生，需要老师对她们进行从头开始的辅导，从怎样握笔的执笔方法，到如何画线、排线，以及透视变化等等。尤其是对接受能力稍差的学生，进行逐个辅导并鼓励他们好好努力学习。

虽然每次我们的课程时间为四十分钟，但是对于学生和老师来说这段时间是非常关键的，学生有没有认真听讲，有没有认真完成作品，再加上老师的教学方法是否得当，内容安排是否合理以及能否针对具体问题，师生双方的积极参与程度，都会影响到教学效果。所以有效利用好这四十分钟就显得非常重要。加强考勤制度也是一个促进四十分钟有效利用的保障。

（三）素描训练的内容

通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握素描的一般画法。通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，按学生层次分级进行训练。开设速写、石膏、静物素描、石膏组合临摹和创意素描、素描动漫人物的学习基础活动内容。

（四）严把教学关，保障教学训练效果

学生来学习的目的是学知识、学技能，从每次课堂中总结经验，这其中包括对学生的要求和对自己的要求，这样才能在以后的上课中发挥得更好。例如上学期新开设的创意素描取得了良好的效果，这个内容的选择是我偶然看到的，但用于教学内容是第一次，没想到学生对創意素描的兴趣很大，先以临摹为主，再临摹加写生，让学生自己组合自己的画面，给学生提供更多自由的发挥和想象。

绘画技法的综合应用，组合画面的造型元素，能够赋予一幅作品某种意义与生命。现阶段主要以铅笔技法为主学习画明暗调子，遵循由简及难循序渐进的训练过程。不同的艺术观念和审美态度，指引着不同的观察方法和观察角度，而不同的观察方法和角度又引导着视知觉在对物象中选择不同的表现方式和效果。一定的艺术观念决定了学生对所画对象的观察方法，而观察方法在训练中又是多么重要。所以在训练中我总是反复引导学生学会去观察物象，在头脑中形成的物体外形再用我们手中的笔画在纸面上。这一过程就是在训练学生眼、脑、手的协调能力。绘画过程是由大体的造形及调子，再经由分析深入刻画细部，最后进行整体调整而完成画面。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感越来越强，画面中的灰调子及亮调子逐步显现出来，层次感丰富了，画面的立体效果也展现了出来。

要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。在训练中，我们还应把握住两大方面，一方面是在开始画时的定稿阶段，所画物象的轮廓、比例关系必须准确，打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。主要培养学生严谨务实的绘画态度；另一方面是把握整体关系阶段，这一阶段主要在定好形体的基础上，开始画明暗调子，明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。初学者往往容易陷入到局部中，忽视整体关系。在我们社团的初期训练中，经常出现这种情况，这时我就要求学生把自己的画作都统一放在远处，从整体关系来看画面，说问题，找差距。深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。经过一段时间的训练，学生学会了隔一段时间站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。学生的整体感意识增强了，也会相互评价学习了。

局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。通过对不同物象的临摹与写生，学生也逐渐熟练掌握了绘画技法，向以后能够得心应手、挥洒自如的境界迈进。

（五）定期举办学生作品展览

每学期举办一次具有一定规模的学生作品展览，增强校际间交流，及时总结回顾学习成果。举办画展可以为学生提供表现自己实力的机会，增强他们的自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，推荐到区级以上参赛，还可以提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

参考文献：

[1]《美术学习课堂 石膏几何体》，西安地图出版社

[2]《美术学习课堂 静物》，西安地图出版社endprint