漫谈马思聪的《内蒙组曲》

李欢欢

摘 要：1937年，马思聪创作了《内蒙组曲》（原名《绥远组曲》）和《第一回旋曲》（原名《绥远回旋曲》），这两部作品标志着马思聪小提琴音乐创作的成熟，并“开始进入利用民歌来创作的新途”。正是马思聪在三四十年代对中国民族民间音乐的态度，经历了一个从不了解到热爱的转变过程。

关键词：马思聪；小提琴曲；《内蒙组曲》

中图分类号：J614 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）36-0153-01

《内蒙组曲》包括三个乐章，第一乐章《史诗》、第二乐章《思乡曲》、第三乐章《塞外舞曲》分别采用康定情歌《跑马溜溜的山上》、内蒙民歌《城墙上跑马》和第三乐章《虹彩妹妹》的音调进行创作。马思聪在民歌的基础上，充分发挥了他的艺术想象力，成就了这部中国小提琴音乐文献中的精品。我们可以从《史诗》庄严、朴素的独特旋律中感受到塞外辽阔土地的气息、自然风光的奇异、质朴人民的真情；从《思乡曲》悠长、哀婉的旋律中听到背井离乡的游子对故土思恋的哀歌；从《塞外舞曲》欢腾、跳跃的旋律中体验到人民群众热烈歌舞的动人场面。

《城墙上跑马》是一首具有浓郁民族风格的内蒙古民歌，它表现了漂泊在外的青年对故乡、对亲人的思念之情。马思聪选择这样的民歌作为《思乡曲》的主题，既是战乱年代人民生活的切实写照，也是有感而发的自然流露——作为一个曾经长期留洋在外的年轻艺术家，他对思乡之情是有着深切的感受的。更为不幸的是30年之后的1967年，马思聪在“文革”中被迫出走异国他乡，而且一去不回，客逝异国，备尝思乡之苦，“忧美”的《思乡曲》，不期成了马思聪一生辛酸的隐喻。

《思乡曲》包括五个段落，后四段都与以《城墙上跑马》为基础的主题段有或多或少的联系。根据联系程度的多少，作品在整体结构上整合为结合变奏原则的复三部曲式。呈示部为三段式。

第一段（1～16小节）是主题的陈述，旋律与原基本民歌相同，并反复了一遍。作曲家只是在其中添加了几处装饰音，使旋律在性质上更加“器乐化”，在情绪上更加优美动人。尤其值得一提的是，民歌是有歌词的，而词又是有四声的，马思聪在弓法与指法的设计上，反映了这首民歌的声腔特征。《城墙上跑马》第一句的“头”字是阳声，用大二度上行滑指。第二句的“抖”字是上声，也一样处理，而不像演奏欧洲古典风格的装饰音一样用1、2指。

第二段（17～25小节）是第一段的引申，作曲家甚至用一个终止式将第一段的结束与第二段的开头紧紧地衔接在一起。第二段的旋律进入中低音区，情绪缠绵幽怨。这段旋律的部分音调片段与第一段相同。

第三段（26～48小节）也是呈示部的变奏再现部分，旋律线条起伏幅度扩大，第一段中平稳流畅的级进音调，被激昂奔放、气息宽广的跳进音调所替代，在伴奏声部激动不安的音型衬托下，音乐时而悲壮高亢，时而低吟轻哦，传达了强烈的感情。但是在材料上，第三段比第二段与主题段有着更为广泛的联系——主要表现在骨干音的完全相同，从而具有一定的再现功能，并使前三个段落聚合为一个相对独立的整体。

第四段（49～75小节）是复三部曲式的中部，音乐建立在明朗的E大调上，轻松愉悦的旋律驱散了呈示部中阴暗的小调色彩，给人以豁然开朗之感，好像游子梦回故乡充满阳光的原野上，嗅着那熟悉的泥土气息，沉醉在亲人中间，心里充满着对美好生活的渴望。这个部分是全曲感情发展的最高潮。

第五段（76～99小节）是缩减的再现部，只变化再现了第一段的材料。音乐又回到了原来的调性，苦难的现实使音乐蒙上了一层阴暗的雾影。作品结束在不协和、不稳定的小七和弦上，意犹未尽，惆怅绵绵。

尽管《内蒙组曲》所包括的三个乐章经常被“分离”出来单独演奏，但它们毕竟是一部作品的组成部分。事实上，作曲家为了使组曲具有内聚力和统一性，克服一般组曲结构中各乐章彼此独立的离散倾向，通过各个乐章的调性布局与乐章间主题材料之间的联系等手法，把各个乐章联系起来。在调性布局方面，第一乐章《史诗》有两个调性中心，一个是慢板部分的a小调，一个是快板部分的C大调。《思乡曲》使用e小调。第三乐章《塞外舞曲》虽然从e小调开始，但最后仍结束在第一乐章开始慢板段落的a小调上，这样就形成首尾呼应的调性布局。另外值得一提的是，整个组曲的调性布局有如a小三和弦的四个音组成。在材料方面，第一乐章《史诗》第一段开始的小提琴和钢琴独奏部分中，以及第二段中的钢琴部分（21～25小节），都预示着快板部分第一个段落一开始的主题；而第二段落的主题又是基于第二乐章《思乡曲》主题句的节奏变动之上而产生的变体。诸如调性布局与材料处理这些手法，都有力地加强了各乐章的联系与逻辑关系，并使作品成为一个统一的有机体。

《内蒙组曲》以其浓郁的民族气质与娴熟的专业技巧的完美结合，得到了小提琴艺术家和音乐爱好者的长久欢迎。在“20世纪华人音乐经典”评选活动中，《内蒙组曲》成为小提琴音乐部分三首提名曲目之一。必须提及的是《内蒙组曲》这部作品中的三个乐章也经常被当作三个独立的作品，在音乐会上广泛演奏，而其中的《思乡曲》则是最脍炙人口的名篇。

参考文献：

[1]桂昭兮.小提琴艺术在中国“民族化”的历程与影响研究[D].昆明：云南大学，2015.

[2]辛洁.马思聪小提琴作品风格[D].太原：山西大学，2013.

[3]李陽.马思聪四首小提琴作品解析[D].西安：西安音乐学院，2009.endprint