《吐槽大会》第二季升级 笑果布局脱口秀生态链

曲展

由企鹅影视、笑果文化联合出品的喜剧脱口秀《吐槽大会》第二季已于2017年12月10日在腾讯视频上线，目前已更新到第4期。《吐槽大会》曾因“19秒一个笑点”获得网友青睐，第二季依然保持密集笑点配合幽默内涵的节目气质。截至1月5日，该节目微信指数统计超过千万，在腾讯视频的总点击量超过5.6亿，微博#吐槽大会第二季#话题阅读量超过848.4万。

《吐槽大会》第二季依然以脱口秀形式对当下热点现象进行评论和吐槽，并邀请嘉宾进行自嘲。脱口秀是模式固定但内容常新的语言类表演形式，笑果文化董事长叶烽将《吐槽大会》第二季的特点总结为“强内容，弱模式” ，“对我们来说，每一期都是新的突破，不同嘉宾有不同的讲故事和说话方式，所以每期都是重新创作的过程。”

阵容升级：新人加盟、嘉宾拓展

《吐槽大会》第二季不仅保留了“脱口秀铁三角”张绍刚、李诞、池子的核心阵容，在企鹅影视、笑果文化联合出品的另一档节目《脱口秀大会》中脱颖而出的新人们也加盟其中。叶烽告诉《综艺报》，在《脱口秀大会》中备受关注的庞博、思文、Rock等职业脱口秀演员会相继登上《吐槽大会》第二季舞台，“《脱口秀大会》负责挖掘更多优秀的脱口秀新人，并输送到《吐槽大会》中。这个目的现在已经达到。”

叶烽介绍，《吐槽大会》第二季中，除固有明星嘉宾外，主咖嘉宾和副咖嘉宾都会升级，“主咖嘉宾将不再局限于演艺明星，而逐渐拓展到网红界、体育界、音乐界、电竞界等各领域，逐步完成圈层领域的扩展和对社会各领域的广泛触及。”

当下年轻人喜欢标新立异的事物，也勇于自嘲，所以进行《吐槽大会》第二季嘉宾选择时，叶烽强调，会考虑主咖身上的特点以及主咖是否敢于自黑，“非常‘招黑的明星不一定愿意自黑，敢于吐槽和自嘲都需要明星有很好的心態去面对。”《吐槽大会》第二季的嘉宾中，“公主病的伊能静”和“过气网红papi酱”等较为诙谐幽默的描述成为主咖嘉宾的标签。“她们身上有很多标签和‘槽点，同时她们的心态也非常开放，这是我们能够合作的前提。”叶烽说。

他也强调，《吐槽大会》系列的价值观在于鼓励年轻人勇敢表达自我，但并非莽撞的勇敢，也不是简单的抨击和愤怒，而是更高级的表达自我，完成跟生活的和解，“表达自我并非讽刺一切，而是从了解自己的不足开始，自黑之后才会有吐槽。”

创新性、个性化营销

《吐槽大会》从第一季开始就重视观众留言，叶烽认为，观众留言是节目内容的一项参考，“我们有专门的团队，每天在各平台收集、汇总并分析这些意见。只有了解观众的期待何在，才能知道后续节目该往什么方向调整，才能越做越好。”

此外，《吐槽大会》第二季还在营销宣传上强调新意和个性化，叶烽告诉《综艺报》，他们营销宣传的目的是希望更多不同领域的人关注并尝试脱口秀。第二季开播时，制作方推出“全民遛弹幕”活动——由一个有标签风格的人拉着带轱辘可拉动的“弹幕条”，走在北京三里屯、中国传媒大学和中关村等地标性建筑周围，吸引大众注意。“弹幕条”上呈现的内容大都与当下热点事件有关，并用轻松幽默的方式嘲讽日常生活中的一些无奈。比如，一位白领打扮的人会站在拥挤的地铁站外拉着“上班如上坟”的弹幕条。“这个活动让很多人意识到，原来不只是明星可以吐槽，大家都可以吐槽，并且通过这种方式参与到节目中来。”叶烽说。

推进脱口秀内容本土化

在《吐槽大会》第一季上线时，脱口秀演员、噗嗤脱口秀创始人史炎曾告诉《综艺报》，《吐槽大会》只是他们推进脱口秀文化本土化中的一个环节。

自《吐槽大会》第一季起，中国受众开始更广泛地关注脱口秀这种表演形式。但叶烽认为，美式喜剧在中国的落地化一直是难题。“为了攻克这个难题，我们团队多次赴美，在世界顶尖的节目制作团队中学习经验。《吐槽大会》之所以是美式喜剧落地化的第一个成功案例，是因为它既保留了美式脱口秀的形式，又让国人接受。制作《吐槽大会》过程中，我们发现要把所谓的stand-up comedy成功根植到中国市场，根植到中国文化当中，就要真的与当下年轻人内心达成共鸣。”

叶烽表示，当前脱口秀本土化进程取得了阶段性成果，“《吐槽大会》第一季普及了脱口秀文化，《脱口秀大会》让更多年轻人投身于脱口秀行业。我们在全国各城市增加了许多脱口秀俱乐部，每周都有大量新人来进行自己的第一次脱口秀展示。整个行业的氛围比之前更浓，我们能挖掘出来的人才也越来越多。”

有业内人士认为，脱口秀节目已经迎来了春天，对此，《吐槽大会》主持人张绍刚做了回应，“2017年一年中，《脱口秀大会》《吐槽大会》和《吐槽大会》第二季3档节目贯穿下来，基本做到无缝衔接，好像很热闹。但脱口秀的春天真的到了吗？我觉得不是。只有垄断被打破，脱口秀节目才算真正迎来春天。”

挖掘新人培育生态链

“我们如果只在网综发力是不够的，收割完这一拨新人后，你会发现中国脱口秀又是一片荒凉，后继无人。”当被问到如何布局脱口秀文化生态链时，叶烽强调，“我们必须要浇水施肥、插秧翻土。”

为此，笑果文化开始布局校园，在校园社团和城市俱乐部中挖掘新的脱口秀演员，对其进行培训。“其中有天分的演员每周都要上几次脱口秀开放麦。这是常规训练，也是工作的一部分。”

叶烽认为与观众互动是脱口秀表演的精髓，“不管你以后想做演员还是编剧，都必须接触观众，不接触观众，喜剧就不存在。”因此，笑果文化定期举办大型脱口秀训练营，庞博、郭展豪和江梓浩等为大众熟知的脱口秀演员都是在训练营中锻炼出来的。

“线下剧场验证过的段子和发掘培养出来的新人，可以来录线上的节目，如《脱口秀大会》。在《脱口秀大会》中充分锻炼后，再去录《吐槽大会》。我们已经为他们准备了上升的通道和成名需要的一切——平台流量和内容支持，只要他有天分、肯下功夫就有机会。”