钢琴集体课教学路径探析——以广东外语外贸大学艺术学院为例

文|张婷婷 广东外语外贸大学艺术学院

近年来，随着国家对艺术教育的高度重视，艺术类人才的市场需求不断增长，许多综合性大学均相应设立了艺术学院（或音乐学院），音乐类专业的招生规模不断扩大。艺术学院对学生不仅在音乐专业上有严格标准，在综合素质上也有更高的要求。在教与学关系不断变革的新形势下，作为音乐类专业的核心课程——钢琴教学面临着极大的挑战，如何在学生人数大幅增加、专业钢琴教师师资不足的情况下提高教学质量和创新钢琴教学模式，成为综合性大学艺术学院钢琴课程体系建设迫切要求。钢琴集体课是一门以学习钢琴弹奏为基本目的，综合乐理、视唱、练耳、和声编配、简易作曲、即兴伴奏等教学内容的音乐基础教程。通过键盘弹奏的学习，让学生掌握钢琴弹奏的基本技巧与方法，同时加强对学生听觉、记忆、视谱、视奏、创造力等音乐素质训练和能力的全面培养。[1]钢琴集体课教学实现了现代高科技和传统机械钢琴的完美结合，打破了原有“一对一”个别课教学模式的局限，已成为钢琴教学改革的一个重要方向。因此，充分发挥综合性大学自身学科优势，并针对学生特点和需求，探索出一条符合钢琴集体课教学规律的新途径，具有非常重要的现实意义。

一、钢琴集体课教学现状

广东外语外贸大学艺术学院于2007年开设数码钢琴集体课，按非钢琴专业本科生教学大纲要求，钢琴集体课是声乐、艺术管理和舞蹈等专业学生的专业基础必修课。根据不同专业特点和需求，声乐专业学生的学习时间为2学年，艺术管理和舞蹈专业学生的学习时间为1学年。

笔者结合近年来的教学经验和体会，对我校钢琴集体课教学现状归纳如下：

1、课程设置方面

教学大纲规定，钢琴集体课作为基础课，每个专业一般只开设一到两学年，每周一次钢琴集体课，一次2课时，教学信息量大，课时量相对偏少，存在教学内容与课时不足的矛盾。

2、学生基础方面

学生普遍具备基本的乐理基础知识，但相当多的学生的钢琴基础比较薄弱，甚至未接触过钢琴，需要从头开始学习；一部分学生有过学琴经历，参加过业余钢琴考级，有一定的钢琴基础技能，但不能正确把握弹奏力度和节奏；只有一小部分学生接受过系统和规范的钢琴训练，基础较好。

3、学生观念问题

大一和大二阶段的学生各类文化课和基础课较多，学习时间紧，用于练琴的时间有限。尤其对钢琴基础薄弱的学生，要在一或两个学年内熟练掌握弹奏的基本指法、节奏和乐感，非常困难。因此，有相当多的学生认为钢琴不是自己的主专业，学习积极性不高。

二、钢琴集体课的教学目标和思路

如何根据学生的特点因材施教，明确教学方向和思路，是有效提高教学效率的关键。随着经济社会的发展，社会对人才的需求出现多样化、多层次的趋势，综合性大学的钢琴教学应该充分发挥自身多学科、学术气氛浓郁的优势，培养具备一定的钢琴实际应用能力和教学能力的复合型人才，以满足社会不同层次和岗位的需求。

在具体的教学思路上，首先应优化整合教学内容。钢琴虽然是一门注重技能性的学科，但弹奏技能的培养并不是钢琴教学的唯一目的，注重技能与学科知识的有机融合，提高学生的整体音乐素养才是根本目的。在教学过程中，应始终将音乐基础理论贯穿于钢琴教学实践中，从键盘训练、视奏、练习曲、合奏等步骤都要和钢琴演奏基础、乐理、作家时代背景、乐曲风格分析等理论知识进行结合，全面提高学生的理解能力和综合键盘能力。

其次，增加真正让学生进行理论和作品分析的练习，培养学生的作品分析能力，能够对作品的调式、调性等进行结构和音乐风格的特点分析，形成对作品的整体认识，提高音乐感知和艺术审美能力。

第三，利用数码钢琴的多媒体设备，通过视听结合增强感知效果，鼓励学生多思考、多分析，充分调动学生学习积极性，帮助学生更全面准确地理解和感受音乐作品和音乐知识。

三、钢琴集体课教学实践

教学模式是在一定的教学思想指导下，围绕着教学活动的培养目标所形成的相对稳定的系统化和理论化的教学范型。[2]钢琴集体课的教学模式与传统钢琴教学有很大区别，需要授课教师进行针对性的教学研究，不断总结和创新，深入考虑和预见教学过程中学生出现的各种问题和情况，以提高课堂教学效率，实现教学目标。通过对多年集体课教学实践的分析总结，笔者认为：合理设计教学计划、教学进度和教学环节，是提高钢琴集体课教学质量的关键。

（一）制订合理的教学计划

实现教学效果最大化的首要工作就是制定切实可行的教学计划，教师应当熟悉教学大纲中的重点和难点，把具体要求和学生的实际能力水平相结合，并将各专业的教学目标层层分解、细化到每个学年、每个学期以至每一节课，使教学过程循序渐进、环环相扣。以声乐专业学生为例，第一学期的教学目标以钢琴基本功训练和基础理论为主；第二学期弹奏经典的中外音乐作品，加入乐理知识；第三学期进行练习曲、调式练习；第四学期要求学会曲式分析、处理，加入钢琴教学法课程。

同时，教学内容的设置应注重技能训练与理论知识的衔接与整合，在进行键盘训练的同时穿插乐理、和声、曲式、复调及钢琴基础理论知识的讲授，使学生既能掌握弹奏技能，又可以对理论知识有一个直观和形象的认识，为下一阶段的练习运用打下基础。例如，在学习音阶和琶音时，可以按关系大小调或同主音大小调的顺序逐一练习，让学生了解和掌握24个大小调的调性关系，对乐理中调式问题的理解也更直观和深刻。对乐曲进行曲式分析时，首先让学生了解乐曲的调性调式，然后对各种调的组织、三和弦与七和弦等详细讲解，使学生对曲式结构有一个清晰的了解，演奏时能更好地把握整体布局。在讲授乐曲的风格内容时，应结合作品所处的时代和艺术家的创作特点进行分析，并系统介绍巴洛克、古典主义、浪漫主义、印象主义时期的钢琴音乐风格以及中国钢琴音乐特色，学生掌握了不同时期和流派的音乐风格后，对音乐作品的艺术特色会有更直观和形象的理解和体会。

（二）统一教学进度

钢琴集体课的教学形式是一名教师同时对多名学生进行讲解和演奏的综合教学活动，如果不统一教学进度，那么上课形式将演变成“一对一”教学的扩大化，重回钢琴个别课的老路，失去集体课教学应有的意义。

为避免因学生水平不同带来的学习进度差异，在入学时要掌握每一个学生的钢琴基础程度。学院每年招收的新生约30人，进行考核后，根据考试成绩，将新生分成4个班，每班7-8人，水平层次相近的学生分为一班，集体课以班为单位进行授课。在教学过程中，一般以一个学期为周期，根据学生自身努力程度、学习进度带来的差异进行人员调整。

在课程结构设置方面，根据各班学生的基础水平和音乐素养等情况，选择相适应的理论知识和演奏曲目进行统一教学，布置共同作业。对基础较好的班，在能力培养的基础上，加入钢琴艺术史、教学法、重奏、伴奏等内容，针对不同曲目进行独奏、合奏和四手联弹等方式的教学，全面培养学生的音乐素养和演奏水平。对基础较薄弱的班，以基础技能训练为目的，与理论知识入手，要求学生能通过集体课学习，掌握键盘理论基础知识，并基本掌握初步技能的水平。

按学生水平差异进行分层次教学的意义在于有效激发学生的学习动机。动机可以激发个体产生具体的行为，人的各种行为都体现着他们所需要的客观事件对他们所产生的激励作用。[3]钢琴的学习离不开学生的兴趣和积极性，学生之间学习进度如果差距过大，会带来学习兴趣降低和动力缺失的问题，学生自身的学习动机得不到充分发展，难以进行持续有效的学习和投入。通过有针对性的教学，使学生能找准自身的学习定位，不仅能激发学习动机，增强学习兴趣，同时也有利于教学进度的统一安排。能力和水平相近程度的学生在一起进行学习，互相之间也更容易进行沟通和交流，学习的主动性和适应性大大加强。

（三）精心设计教学环节

学生钢琴能力的培养是一个长期积累的过程，通过建立有效的教学模式，创造出学生易于接受的学习氛围，引导学生从整体入手，才能有效解决各种教学问题，取得理想的教学效果。

钢琴集体课的教学环节包括三个阶段：回课检查—讲授新课—课堂小结。

1、回课检查。

回课检查时让学生交替以齐奏、重奏、合奏或轮奏等形式演奏乐曲的不同部分。轮奏时，指定一组学生演奏，其他小组则相互聆听和观摩，通过对比可以发现自身的不足之处；进行合奏或重奏时，不同的小组弹奏不同的声部，彼此需要相互配合来保持节奏的稳定和统一，从而形成多声部组合演奏的效果。进行齐奏时，教师可以指定弹奏乐曲中各个不同的部分，便于指出存在问题和巩固练习效果。多种演奏形式的运用，既能调动学生的兴趣和积极性，又可以促进学生之间产生相互学习、相互激励的局面。演奏结束后，由教师引导学生主动发现问题和分析问题，进行相互点评，参与课堂讨论和分析，指出存在的问题和需要改进的地方。然后教师再对学生演奏中普遍存在的共性问题进行具体讲解和分析，消除疑惑和障碍。学生通过生动的课堂实践，视奏能力、听觉能力和弹奏技巧得到了充分的锻炼，对乐曲内涵的理解会也更加深刻和直接。师生之间的交流互动有效保证了课堂的活跃气氛，学生的学习积极性得到激发和调动，群体之间通过相互观摩和讨论分析，可以更透彻地理解和认识教学内容，互相取长补短，同时也有利于提高自身的观察分析能力和理解能力。

2、讲授新课。

讲授新课包括以下几个基本步骤：第一，播放视频、音频或课件，介绍乐曲或知识点的时代背景和相关情况，引入课程内容。第二，进行基础练习，包括音阶、琶音及和声等，并适当进行做一些合奏、重奏的训练，让学生尽快熟悉键盘。第三，对新课的理论知识作详细说明，引导学生运用所学的理论知识，对作品的曲式结构、旋律、和声布局和表现手法进行分析并加以标记，加深对知识点的理解和应用。第四，结合教学视频进行范奏，分别对作品进行完整范奏和局部范奏，先用作品要求的速度、力度、音乐表现技法作整曲范奏，给学生以完整的视听直觉印象。再用局部范奏点出曲目中的技能要领和重点难点所在。第五，指导学生进行课堂练习，对练习中存在的问题进行集中或个别纠正。对学生练习中提出的各种疑问或要求，给予集中或个别解答。

3、课堂小结。在课堂教学结束前对本节课的教学内容进行针对性的总结和归纳，引导学生把新旧知识联系起来，有利于深化理解和巩固所学的知识。布置共同作业是统一教学进度的必要手段，通过明确作业要求，对曲目中重点和难点问题进行示范和说明，指导学生提前了解演奏技巧和练习方法，可以有效减少学生练习中的错误，提高学习的效率。

笔者从2009年起承担我校钢琴集体课教学任务，从近年来学生的学习成绩和总体情况来看，经过一段时期系统的学习，无论是初学钢琴或是已有一定基础的学生，都能适应课堂教学要求，钢琴演奏基础技能得到全面提高，尤其在指法、音乐感、节奏感、视奏等方面的能力有显著地进步。与钢琴个别课的学生相比，学生在音乐感知能力和实践方面更为出色。

综上所述，钢琴集体课的教学目标应以培养学生的综合音乐素质为主要目的，将钢琴实际应用能力的训练始终贯穿于基础技能教学之中，全面提高学生的乐理知识和扎实的基本功。同时，钢琴集体课的教学要求教师从各自学校的实际情况出发，因地制宜，因材施教，依据教学实践的总结，明确教学目标和思路，在教学内容、教学方法及教学模式等方面不断进行创新、优化和改进，努力提升教学效率，这样才能充分发挥集体课的教学优势，收到良好的教学效果。

[1]李和平，钢琴集体课教程[M]，上海：上海音乐出版社，2001.

[2]吴晓娜，钢琴教学创新模式的构建与思考[J]，武汉音乐学院学报，2009年第1期：182—185.

[3]李敏，非智力因素与人才培养——学习动机[M]，北京：台海出版社.1998：30.