浅谈中学合唱教学

2018-01-01 00:00:00江宝亮
小说月刊·下半月 2018年2期

合唱是声乐艺术的最高表现形式,也是初中音乐教学的重要内容,即培养了学生良好的歌唱习惯,提高了学生的音准、节奏感、以及歌唱表演能力,也增强了学生的自信心和团结协作的团队精神,为学生今后在音乐艺术方面的可持续发展奠定了基础。

虽然初中阶段是培养学生歌唱的极佳时期,但是,由于学生正处于变声期阶段,嗓音的保护很重要。从而要运用科学的发声能力训练,以提高学生音准和节奏感,提高他们的歌唱表演能力,提高他们对合唱艺术的认识。还要训练学生合唱音色的统一及对合唱兴趣的培养,以及对合唱艺术效果处理等。

首先合唱教学首先要从训练学生们的站立姿势,体态,面貌进行。合唱中统一姿势,首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观,它是合唱中统一的第一步。姿势训练:上身保持直立,胸部保持吸气时的状态,面部略带微笑,提眉,实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表,更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态,所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致,才能使所有合唱队员的发声处于相对统一的工作状态中,从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标,而统一的姿势就是做到这一点的有力保障。另外,良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳,从而提高排练效率。

呼吸训练:口鼻同时吸气,吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力,也是共鸣、音准,咬字吐字等的基础。在合唱中,合理统一的呼吸,是良好的气息支持和统一的合唱发声,是自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方,如果对全体统一队员谐调的呼吸,就能把控表现出歌曲的良好情绪,发挥出合唱的整体效果。因此,我们在训练中,一定要力求掌握正确的呼吸方法,使每个人的呼吸趋于合理;在合唱表演中,呼吸换气的地方要保持一致,这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

发声训练: 模仿老师的发声方法和音色,让所有学生的声音往老师的音色上靠,边唱边听,力求音色和谐、统一。轻声唱谱,注意乐句间准确呼吸。分别用用“啦”、“ma、me、mi、ma、mu进行哼鸣练习,可以打开喉咙,冲击头腔和鼻腔。

合唱在学校音乐教育中起着举足轻重的作用,它能有效提高学生对音乐的鉴赏力、表现力和创造力,促进学生音乐素质的全面提高。广大音乐教师学会要运用科学而有效的方法,对学生进行有效的训练,才能取得良好的艺术效果。

其次要注重合唱欣赏,激发学生合唱兴趣俗话说的好——“兴趣是最好的老师”, 只要是能激发学生学习兴趣的,都能转化成为激励他们学习的动机。兴趣也是培养学生上好合唱课的前提,只要学生对合唱有了兴趣,他们就能认真、自觉地唱好唱准每一个音符,并且注意声部间的和谐,尽力表现合唱作品的音乐魅力。在学唱新歌时,教师在范唱或播放录音唱片之前,要求学生注意这首歌的词,曲,节奏,情绪,表现手法等,要他们记住,歌曲留给自己哪些美的印象,听过范唱或录音之后,引导学生简单讨论一番,然后在学唱过程中加深体验歌曲中美的真谛,塑造美的音乐形象。

这样课堂气氛也随之达到最佳状态。通过对比欣赏感受体验不同的音乐特点和主题思想,使同学们感受到了两首歌曲所要共同表达的人们渴望和平、热爱和平的心声。最后让同学们随着音乐分声部学唱合唱部分。此时的音乐课堂,同学们已纷纷进入歌曲意境,并从合唱曲目本身体会到了合唱的艺术魅力,看中听,听中辩,启发学生理解和表现歌曲的能力,大大激发了他们对合唱的浓厚兴趣。音乐教师应牢固树立培养学生学习兴趣是音乐教学关键的观念,建立音乐课程以审美为核心的教学指导思想。在唱歌教学中,教师应时刻注意激发学生的唱歌兴趣。让学生在演唱中比较,鉴别,最后确定一种较好的处理方式,让学生自主地分析,理解。教师还应为学生创设一个恰当的艺术情境,全方位地调动学生的感官,使他们积极地参与。

总而言之,教师还应在目标明确的前提下,用最优美的方法,多样的手段,指导学生从歌曲的艺术本体出发,去挖掘歌曲的内涵,有步骤地解决重点难点,最后达到对歌曲形象较为完美的表现。 艺术是为心灵而歌唱的,而惟有合唱才是最为直接地为众人的心灵而歌唱的。让同学们用真诚的心灵去歌唱,共同营造和谐幸福的精神乐园!(单位:青岛市崂山区第三中学)