高校开设荆州花鼓戏课程的实践与探究

[摘要]荆州花鼓戏作为国家非物资文化遗产，距今已有两百多年的历史了，其发源于湖北沔阳东部荆河一代。作为湖北省三大剧种之一，如何在新的历史时期下弘扬民族传统文化，通过有效的探究与实践，建立荆州花鼓戏进校园这个平台，摆脱其发展的严峻状态，同时通过平台有效地对其进行保护与传承，推进与发展。本文试图以此为基点，对其提出合理化的切实可行的建议。

[关键词]荆州花鼓戏；保护；传承

[中图分类号]G6135[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2017）23-0029-02

[收稿日期]2017-09-12

[基金项目]2017年度湖北省教育厅人文社会科学研究指导项目（17G053）。

[作者简介]侯洁杰（1986—），女，湖北潜江人，硕士，江汉大学音乐学院讲师；刘骅（1974—），男，湖北武汉人，硕士，江汉大学音乐学院副教授。（武汉430056）荆州花鼓戏是流行于湖北省江汉平原地区深受老百姓喜爱的与楚剧、汉剧并列的三大剧种之一，发源于沔阳一带，距今已有两百多年的历史了。作为湖北土生土长的传统乡土剧种之一，它经历了“田园时期”“草台时期”“丝弦时期”“消退时期”“鼎盛时期”和现阶段面临的“濒危期”。

荆州花鼓戏来源于江汉平原渔鼓、道情、采莲船、三棒鼓和踩高跷等传统民间演唱及说唱形式，伴奏形式为打击乐。其唱腔主要分为主腔和小调两个类别，其中根据年龄及性别等因素形成了丰富多样的角色与行当，如正旦角唱腔端庄秀丽，花旦妩媚华丽，而小生则文雅，老生敦厚，等等。主腔属于板腔体，具有叙事兼抒情的功能，唱词多为七字或者十字句，主要有高腔、圻水、四平和打锣腔这四种类别。演唱形式为传统的“一唱众和、锣鼓伴奏”。其语言朴实，演唱者音域宽广，唱腔讲究真假声的有效结合，具有独特的艺术特点和演唱风格。

高腔一般来说男腔豪放粗犷，女腔婉转柔美，在许多剧目中为重点唱段。圻水是以叙事为主的唱腔，唱词较多，有一定的抒情成分，能够表现较为复杂的情节及人物形象，败韵则是圻水的变体唱法，多表达过去不幸的往事及相思之情，情绪伤感压抑。四平唱腔由“起、承、转、和”四句构成，用曲牌形式来进行表现，刚柔相济，曲调及节奏比较灵活，一般用于抒发喜悦、思念等情感。而打锣腔则是一种专用的悲腔，适合于中老年抒发悲痛的情感，曲调深沉悲凉。

小调主要分为单篇牌子、专用曲调和插曲这三类，单篇牌子主要是由一人表演，用一个曲调叙述及抒情；专用小调则主要用于小戏，是民间小调的戏曲化，一剧一词；插曲是在戏中戏中插入的时调小曲及地方剧种曲调，丰富唱腔色彩，表达特定的人物情感和心理状态。

荆州花鼓戏历史悠久，源远流长，最早来源于沔阳小调，起源于民间说鼓歌唱，是在传统民间歌舞和地花鼓的基础上发展起来的，于20世纪50年代日趋成熟和定型。改革开放以后，一大批青年毕业生投入荆州花鼓戏的发展队伍中，对于湖北省传统文化的继承与发展起到了重要作用。但是自从21世纪以来，由于市场经济的冲击，各种影视文化飞快地走入大众生活，流行文化逐渐占据人们日常生活的主导地位，传统文化荆州花鼓戏受到了极大的冲击，正在逐渐走向颓势，因此，如何利用高校校园这一平台传承这一门传统艺术，提高广大大学生的综合艺术素质已显得刻不容缓。

一、在通识课中开设荆州花鼓戏的欣赏课和实践课

在公共艺术课程建设中，戏曲艺术课程是一个非常重要的组成部分，教师可以以教材为基础，通过视频、经典戏曲欣赏等手段，挖掘教材中的有效内涵，让学生不仅懂得其历史渊源，而且会欣赏、会模仿甚至也能学唱。

荆州花鼓戏来源于荆楚大地，是湖北土生土长的乡土文化，应该说，学习和欣赏自己的本土文化更具有得天独厚的不可替代的优势，而且在语言及语调的学习上，学生不会有很大的障碍。教师应该充分调动学生学习荆州花鼓戏的兴趣和爱好，通过从行当、角色及化妆等学生感兴趣的结点入手，抓住学生求知与好奇的心理，努力寻找教学的突破口，同时教师也要学会积极范唱，调节好课堂节奏与气氛，进一步带领广大学生走进荆州花鼓戏、了解荆州花鼓戏。

二、高校相关教学部门加强引导

在国家对传统戏曲进校园的相关政策指导下，确立学生学习荆州花鼓戏的促进规划，参考国内在这方面做得较为成功的经验，结合本校实际合理地推进教学，科学制订学生欣赏戏曲的促进计划和实施方案，而不仅仅只是一起偶尔看一下戏而已。同时，高校应该加强相关经费的投入和使用，在资金上保证规划的实施和推进。建立学生学习传统戏曲的综合评估指标，评价其实施效果。适时可以举办一些高规格的荆州花鼓戏演出，让学生更加直观地学习与欣赏荆州花鼓戏独特的艺术魅力。另外，加强关于荆州花鼓戏相关书籍的引进与管理，千方百计地让学生加强对于荆州花鼓戏理论知识的学习，丰富其对于中华传统文化修养及综合素质，营造良好的学习氛围与环境。

三、加强大学生对荆州花鼓戏兴趣的培养

良好的欣赏中华传统戏曲文化习惯是获得相关知识，不断取得进步的有效途径。养成良好的欣赏习惯，就等于找到了了解荆州花鼓戏的捷径，这比任何强迫式的学习都更加有效。对于大学生欣赏习惯的培养，我们可以参考和借鉴国内外已有的经验和方法，来帮助我们科学制订行动规划和指导方案，帮助学生欣赏习惯的养成。

首先，把学生学习荆州花鼓戏作为一门学科来研究，总结出行之有效的方法帮助他们学习中华传统戏曲文化艺术，把欣赏习惯与心理学相结合，充分研究其心理，在其欣赏内容、语言及表现形式上加以引导，使欣赏学习的内容更加贴合广大学生的口味。

其次，设立专门以培养学生学习欣赏荆州花鼓戏为目的的欣赏课，由专业的老师教会学生欣赏不同剧目的方法，循序渐进，坚持相关戏曲欣赏学习，共同营造良好的学习环境。如果条件允许的话，学校相关教学部门可以为学生制订月度计划，根据教学要求选择合适的曲目推荐给学生，学生要在规定的期限内完成各项学习任务。

最后，可以提供各种相关的学习资料和杂志供学生学习与欣赏，激发起学习兴趣，同时可以在师生之间、学生彼此之间进行分享，写出分享心得或者学习报告，学校可以建立关于荆州花鼓戏相关知识的大数据库中心，有效助力学生对于传统文化的学习与成长。

四、荆州花鼓戏良好学习环境的营造

首先，在条件许可的情况下，学校可以建立荆州花鼓戏学习与发展基金，聚拢社会资源共同发展学生的学习事业，为今后的经费筹措创造广阔的空间，提供强有力的资金资源保障，同时也符合政府引导与社会参与相结合的原则，符合社会参与的方向，充分进行各种力量的协调与合作，齐心协力发展荆州花鼓戏的各方面工作，力争得到学校之外各方面社会力量的关心与帮助。

其次，努力搭建和推广志愿者平台，通过志愿者的有效参与帮助学生了解荆州花鼓戏的相关知识，邀请知名人士或相关专家学者走进校园为学生们讲戏，对于活动中涉及的相关费用可采取企业赞助等方式。加大国内外城市的交流，彼此传递荆州花鼓戏及相关戏种建设方面的经验和心得，学习经验，促进了解，夯实湖北荆州花鼓戏艺术发展的基础。

最后，建立荆州花鼓戏文化的各种交流渠道，打通社会与学校之间的通道。引入社会力量，激发企业回馈社会和个人感恩母校的心理，实现精准捐助。政府也可以采用经济手段，对荆州花鼓戏中具备推广潜力的优秀剧目，采取投资入股，帮助其发展。

总之，在高校中推广和学习荆州花鼓戏活动，对于中华传统戏曲艺术的普及与传承具有非常重要的意义与深远的影响，高校是思想集中迸发的阵地前沿，学生通过对荆州花鼓戏的学习与体会，从不喜欢到有兴趣，甚至到以研究其为自己的职业还有很长的一段路要走，荆州花鼓戏的振兴与发展离不开广大青年学生爱好者的支持，他们是中华戏曲优秀文化的继承者和传承者，所以只有在高校中采取有力的措施，才是振兴荆州花鼓戏艺术最为有效的途径和捷径。

[参 考 文 献]

[1] 湖北省荆州花鼓戏学会、荆州行署文化局编印.湖北戏曲音乐集成——荆州花鼓戏音乐[M].1983.

[2] 中国戏曲志编辑委员会.中国戏曲志·湖北卷[M].北京：文化艺术出版社，1993.

[3] 戴滨霞.荆州花鼓戏的音乐与演唱特点的研究[D].武汉音乐学院，2007.

[4] 刘正维.湖北民间音乐[M].北京：中国科学文化出版社，2002.

（责任编辑：崔晓光）