疏瘦通神——简评邹孟染小写意花鸟画

文_秦金根

疏瘦通神
——简评邹孟染小写意花鸟画

文_秦金根

杜甫说：“书贵瘦硬方通神。”（《李潮八分小篆歌》）挪用这句话形容邹孟染的小写意花鸟画，亦可反映其绘画审美的取向和追求。

第一次见到邹孟染的小写意花鸟画，是在去年文化部艺术培训中心的展览上。和孟染同窗三年，只知道其长于工笔，并不知道还涉猎写意，而且画得很好，当时着实吃惊不小。记得展览当天给我印象最深的有两点，一是画幅散发出的典雅文静气息和格调，二是原来孟染亦是长于书法的。

孟染的工笔花鸟精工细描，重视构图，用线极为讲究，色彩灿烂，画幅满撑，在写生的基础上追求具有装饰性意味的审美特征，画面沉静而华丽。其工笔花鸟描绘对象多取热带花卉，与工笔花鸟不同，孟染的小写意花鸟不出传统文人的君子题材，多以梅兰竹菊四君子为主，表现出对继承性的特点。长期以来，梅兰竹菊都被赋予了特定的君子人格特征，孟染以此为题材，反映出其内心对君子人格的向往和歌颂。与工笔花鸟追求绚烂、华丽的装饰意味不同，其小写意花鸟追求的是素朴的书卷气，反映出恬淡、疏秀、清雅的审美追求。

孟染的小写意花鸟注重对传统精华的吸收，如画梅从杨无咎一路，而画竹、画兰则多从郑板桥吸收营养。从精神上说，孟染注重表达文人的清刚之气，有板桥“冗繁削尽留清瘦”的追求。故其君子题材写意，构图疏朗，用笔清劲，燥润对比，一切以简为尚，可谓以简驭繁，却具有较为丰富的内涵。

然其题画则经常以大段出之，内容或出于自撰，或出自摘抄，与画面形成呼应，相得益彰。但孟染注重对比，画面构图疏朗，而其题画则极为紧密，字距行距均小，字字珠玑，前后左右相随，大有“密不容针”之感。这种对比的安排，反映出孟染的匠心，即画面上疏密的比较和内涵上紧密的呼应。

孟染小写意花鸟的语言以书法写意为中心，放弃工笔画中的工描，代之以写，出之自然，具有墨色变化。勾石、写干以淡墨，出叶则以浓墨，下笔果断，行笔沉静，停蓄自由，长短线相结合，注重韵律和节奏，形成层次和起伏。而其笔法则得益于章草，题画用章草，写线亦用章草笔法，有拙朴之感。

其构图以横式为主，树立一两个中心点，然后出枝向左右辐射，疏密变化，节奏鲜明。构图中，孟染非常注重留白，大块的空白留出，形成疏秀之美。同时，除了菊花等花卉外，其极少用色，而代之以色纸之底色作衬，以补单调与不足。

1.邹孟染 东风愁寂几回开34cm×137cm2016

2.邹孟染 孤兰生幽园34cm×137cm2016

3.邹孟染 倚石竹独瘦34cm×137cm2016

4.邹孟染 冷吟秋色34cm×137cm2016

5.邹孟染 清香颂34cm×137cm2016

6.邹孟染 谷幽兰独香34cm×137cm2016

7.邹孟染 不可暂无君34cm×137cm2016

8.邹孟染 秋歌34cm×137cm2016

9.邹孟染 河边小草35cm×139cm2010

10.邹孟染 四月芳菲35cm×139cm2010

11.邹孟染 夜雨45cm×45cm2012

12.邹孟染 淡妆45cm×45cm2012

孟染少量以热带藤蔓、花卉为题材的小写意花鸟，用笔纵情率意，不像君子题材类花鸟，似乎仍受制于传统之束缚，不能率尔为之。以私意度之，或因对君子题材传统名家、名作有所敬畏，加之日常仍以工笔为方向，故守成多于己意。

孟染的工笔花鸟无论在构图、用线、设色等方面皆有极好的探索，画出了不少好画。现在，他用继承的方法深入传统，表达其对君子人格化语言的探求，非常值得称道，虽然还不能说有独特的个性风格。另外，孟染仍须加强书法的修养，对笔法的积累、笔力的沉实、草法的精准等方面再下工夫，以使绘画用线更加自如，线质更加刚健并富于表现力。

丁酉初冬于耕之堂

邹孟染Zou Mengran

生于广东省阳江市。景德镇陶瓷大学教师，中国艺术研究院美术学博士。

2004年《绮石缘》入选庆祝中华人民共和国成立55周年广东省美术作品展 , 《入梦》入选全国首届现代工笔画大展、广东岭南中国画大展（获优秀奖）；2011年《夏日•深处•鸟鸣》入选广东省第十一届美术书法摄影作品联展（获铜奖）；2012年《沙洲浅影》入选2012广东青年美术大展（获优秀奖）；2014年《那年五月》入选庆祝中华人民共和国成立65周年广东省美术作品展览；2015年其作品入选洋洋得艺—乙未艺术邀请展、星星之苗—首期青苗画家作品晋京展；2016年其作品入选如约—学院青年十五人水墨作品邀请展。

约稿、责编：徐琳祺、史春霖