国外展讯

国外展讯

雕塑

凯撒·巴达奇尼个展

蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou） 巴黎

2017年11月13日-2018年3月26日

凯撒·巴达奇尼（Cesar Baldaccini，1921—1998年），法国知名雕塑家。

凯撒活跃于新现实主义（Réalisme Movement）的第一线，其青铜雕塑以汽车配件、废弃金属，甚至是垃圾等作为材料，同时融合了传统雕塑的审美和技法。

佩特里特·哈里拉个展

新美术馆（New Museum）纽约

2017年9月27日-2018年1月7日

艺术家佩特里特·哈里拉（Petrit Halilaj）1986年生于科索沃，他的创作经常以自己的经历为起点，呈现其私人和集体共同的记忆。雕塑、绘画、文本和录像，哈里拉的作品涉及多种媒介，故乡科索沃是其中最重要的材料。

丽贝卡·沃伦个展

泰特圣艾夫斯美术馆 (Tate St Ives)

2017年10月14日-2018年1月7日

丽贝卡·沃伦（Rebecca Warren）生于1965年，是一位重要的英国当代艺术家。其雕塑粗粝而充满生气，同时表达了对艺术史的致敬之意。沃伦在上世纪90年代声名鹊起，活跃于欧洲和美国。该展旨在呈现其至今的艺术实践与地缘语境等之间的关联。

古代美术

斯基泰人：古西伯利亚的勇士

大英博物馆（The British Museum） 伦敦

2017年9月14日-2018年1月14日

展览主要探索了斯基泰人（Scythians）——繁盛于公元前900至200年的游牧部落和马背战争民族的故事。他们与希腊人、亚述人和波斯人的战争被载入史册，但是数个世纪以来，他们的文化却消失得无影无踪——被埋在了冰川下。远古墓穴的发掘使得斯基泰人的宝藏重见天日，完美保存在永久冻土中的衣物、织物、食品和武器，以及令人惊奇的黄金首饰——甚至是成为木乃伊的勇士和马匹——为我们揭开了斯基泰人生活的神秘面纱，这些令人难以置信的考古发现讲述了一个丰富文明的故事。

中国面孔——中国明清肖像画（1368-1912年）

柏林文化广场（Kulturforum）

2017年10月12日-2018年1月7日

该展是首次在欧洲举办的专门介绍中国肖像绘画艺术的展览。展出的100多幅肖像画为来自北京故宫博物院和加拿大多伦多皇家安大略博物馆的收藏，时间跨越350年。展览以清朝时期为重点，题材涉及皇室成员以及祖先、英雄、文人和妇女的画像。

绘画

速写画家鲁本斯

普拉多美术馆（Museo Nacional del Prado）马德里

2018年1月10日-8月5日

在欧洲艺术史中，鲁本斯在油画速写领域是最重要的艺术家之一，据说出自他手的油画速写足有450件左右。该展通过70件油画速写，以及20件油画、素描等其他作品，为观众提供参照性的观赏。

让·马鲁埃尔作品展

阿姆斯特丹国立博物馆（Rijksmuseum Amsterdam）

2017年10月6日-2018年1月7日

艺术家让·马鲁埃尔(Johan Maelwael，1370-1415年)是荷兰绘画的奠基者之一。这位林堡兄弟（Limbourg Brothers）的叔叔在1400年左右，曾经受雇于王室，是一位多产而又富有创造力的艺术家。该展还得到了卢浮宫的支持，借到了马鲁埃尔的名作《圣母哀悼基督圆形画》（La Grande Pietàronde）。

马里亚诺·福图尼·马萨尔回顾展

普拉多美术馆（Museo Nacional del Prado）马德里

2017年11月21日-2018年3月18日

该展对西班牙艺术大师马里亚诺·福图尼·马萨尔（Mariano Fortuny Marsal，1838-1874年）的作品进行了回顾性的呈现。福图尼除了是一位画家之外，还从事收藏活动。他对收藏的热情最终导致其画室堆满艺术作品和古董，现在这些都被普拉多美术馆收藏了。福图尼的创作也与这些收藏息息相关，尤其表现在其绘画对结构、色彩和光线的迷恋上。

宗教艺术

与神同存：超越人类、空间和世界

大英博物馆（The British Museum） 伦敦

2017年11月2日-2018年4月8日

了解人们的信仰方式而不是思考他们相信什么，这表明人类可能天生就倾向于相信超验世界和生物。他们通过故事、物品、图像、祷辞、冥想和宗教仪式来应付对世界的焦虑，并建立强大的社会纽带；而这也让我们的生活变得简单而井然有序。展览包括来自世界各地和各个时代的信仰物品，揭示光、水、火和能源的重要性，并与宗教体验受人类的感官所控制的观念密切相关。

来自喜马拉雅的佛教艺术

大都会艺术博物馆（The Metropolitan Museum of Art） 纽约

2017年06月24日-12月10日

该展展出一系列来自喜马拉雅山脉周边与佛教相关的艺术品，其中，按照密宗教义，代表根本佛毗卢遮那佛的画像被安放在展厅正中。其他具有各种象征意义的艺术品被安置在展厅四周，用一种异常简单的方式呈现了复杂的佛学体系。

摄影

彼得·鲍姆摄影展

美景宫美术馆（Belvedere） 维也纳

常设展

彼得·鲍姆（Peter Baum），一位艺术评论家、文化记者，并在1962至1973年间兼任摄影师。这一时期，他记录下了上世纪60、70年代，在艺术和社会中产生的翻天覆地的变化。对于奥地利艺术来说，这一点尤其重要。

静电学实验：1966-1986年间的“复制”艺术

惠特尼美术馆（Whitney Museum of American Art） 纽约

2017年11月17日-2018年3月

该展旨在探索复印机作为创造性的工具，在艺术领域的运用，从上世纪60年代复印机进入市场开始，终止于80年代数字艺术的兴起。尽管复印机诞生之初是为了商务领域的应用，但这并不影响艺术家们将其与照相机结合，创作出原创的艺术作品。

摄影与平面设计

蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou） 巴黎

2017年11月8日-2018年1月29日

摄影与平面艺术（graphic arts）之间的对话开始于20世纪的头20年，而在二战结束后的25年间(1945-1969年)又蓬勃发展。该展通过上百件摄影来呈现战后这两种艺术形式的内在联系。当许多平面设计师探索着摄影的方法时，另一些则沉迷于摄影提供的“抽象性”。

艺博会

伦敦艺术博览会30周年

伦敦商业设计中心（Business Design Centre）

2018年1月17日-1月21日

伦敦艺术博览会（London Art Fair）创始于1988年，是英国最具影响力的当代艺术展览及交易盛会之一。过去30年来，伦敦艺博会向世界推出了许多杰出的现当代艺术，同时也对全球艺术市场的格局产生了一定的影响。博览会主会场主推英国本土及较有国际影响力的画廊，同时另设“艺术项目”（Art Projects）和“摄影50”（Photo50）板块。

迈阿密巴塞尔艺术展

迈阿密海滩（Miami Beach）

2018年12月6日-12月9日

该展会涵盖绘画、雕塑、装置、摄影、录像等，分为“艺廊荟萃”（Galleries）、“青艺初见”（Nova）、“新锐探寻”（Positions）、“策展角落”（Kabinett）和“艺术史事”（Survey）、“艺文出版”（Magazines）等板块。主展区“艺廊荟萃”有来自世界各地共计约200家画廊参与，展出4000余位艺术家作品。