文/袁泽友
择枝如择友 雕木如雕心
—— 张春风枝雕艺术简评
文/袁泽友
屈曲盘旋的老干虬枝,虽只在局部进行了些许的雕琢,但一件充满艺术张力的枝雕作品却被丰满地呈现出来。这就是张春风枝雕艺术作品给人的第一感觉。
这是一种用刻刀表现出来的写意方式,我惊诧于他竟是出自一位80后之手。不在于其雕工之老辣,而在于其艺术表现形式之老道。
这是一种什么样的表现形式?如果非得套一个名词,那就是道法自然。
书上说,艺术的本质在于“自然”。自然被艺术家们认为是艺术美之极致所在,也是艺术创作的最高境界。所谓道法自然,就是尊重客观事物的本来样子,让艺术创作回归自然本真,体现其淳朴、天真的本性,追求性情的真挚和野性的张扬。
所以,我们在春风的枝雕艺术作品看到的扭曲与撕裂、嬉笑与怒骂、怪力与乱神,无不是自然造化的结果。春风作为一个刚刚走出高校仅仅两年多的青年艺术工作者,已然深谙“外师造化,中得心源”的从艺之道,实属难得。
曾听人说,往往有不少被人丢弃的枯枝朽木,经春风拾得之后,几经雕琢便成惊人之作。春风说,其实并非朽木不可雕,而是人们读不懂那些木头。一根木头变能成他的作品,是因为他能读懂那些木头上的疤痕、扭曲、腐朽,这是那些木头的生存状态,这是它们在自然界中挣扎的结果,记录着它们的生命历程。
这如同岁月对人的洗礼。在人的生命历程中,何尝不会经历风霜雨露?春风说,他在高中之前曾经当过短暂的乞丐,面临过饥饿、寒冷、恐惧与死亡的威胁,所以它能够理解那些扭曲的木头背后的无奈、挣扎与坚强。每遇到一件好的木头,他总有似曾相识的感觉。而这里所谓的好,不是材质之名贵,而是物与人之间能否进行情感的流通、能否成为好友。
一根木枝拿在春风手里的时候,它已经是一件写满故事的艺术品,春风只不过是在用刻刀与它进行对话。这与其说是一位青年艺术家对木头的艺术情思和构设,不如说这是艺术家在打开这根木头的故事,同时雕刻着自己的故事。
责任编辑 陈 艺