千里之行
——墨戏

2017-11-25 09:08
小品文选刊 2017年22期
关键词:美术院校笔触美术学院

罗 兰

(四川美术学院 重庆 401331)

千里之行
——墨戏

罗 兰

(四川美术学院 重庆 401331)

1 关于“千里之行”

千里之行——中国重点美术院校第六届暨2015届毕业生优秀作品展。2015年举办于四川美术学院罗中立美术馆。此展览2010由中央美术学院发起,由中央美术学院、四川美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、西安美术学院、广州美术学院、湖北美术学院、清华大学美术学院九所美术院校联合主办,迄今为止已经举办五届。展出从逾万名本科毕业生中评出的优秀毕业作品,呈现当代学院艺术的面貌,是中国高等美术院校最高水平的毕业生优秀作品的集中展示。

2 “千里之行”展览之我见

2.1 展览之“三观”

“千里之行”展览前前后后看了三遍,小有心得,每一遍观后感迥然不同。第一遍和小伙伴同行,带着玩耍的心态,一路吐槽,摆拍。第二遍是陪同家母,是件苦差事。因为她不停地询问这个想表达什么,那幅画的作者是怎么想的。于是沦落为一名讲解员,一路瞎掰。且术业有专攻,很多其他专业的作品实在恕在下无力解读,只好看墙面贴的作者自述以及导师点评,然后一惊,竟还有如此深刻的“含义”。为自己的观察力薄弱以及专业知识的匮乏,不得不第三遍观展。

2.2 展览之“墨戏”

此次展览中,中国画作品,其中工笔重彩占多数,而写意水墨却寥寥无几。中国画的写意水墨,以为是草草几笔了事,却不知其中奥妙。那些太多偶然,难以掌控,却也有规可寻,这一切的不确定正是水墨的乐趣所在。中国画的水墨符号,若隐若现,看似不经意,却能掌控一二,时常又冒出些许出人意料的小惊喜,其水迹,墨痕,机理。水墨的灵性更是不言而喻。水,墨,宣纸这些原本就是传统文化里博大精深亟需我们去继承保留的东西,这样特有的的媒材,其奇妙的物性,浸润出思想的边缘。

我希望自己能好好学习继承这一伟大传统,也希望我们中国画学习者能够不忘初心,不忘传统,对我们自己的艺术进行更多的深究探索。中国画水墨符号,笔笔扭曲的错综复杂,明显地表现图式语言秩序与时空关系的改变,用或是小碎笔或者大刀阔斧的笔触堆积出来的画面,可爱得有些不正经,于我而言,仅仅这样的笔触就足以赋予美感,像欢快的奏乐,又像沉思的旋律,用这种情绪的笔触堆积成整幅赋或是有深刻意义或是没有意义仅仅是美丽的画面,足矣。眼睁睁看着水墨在宣纸上印晕徜徉,墨分五色,感觉每一笔都能得到意外的颜色和晕染,毛笔的笔尖笔肚每一部分落到纸上都会有不一样的变化。每一种材料,每一种媒介,都会有不一样的效果。这就是水墨。

2.2.1 《拟水经注文成图》

在此次“千里之行“展览中,中国画作品里给我留下深刻印象的《拟水经注文成图》,是由四川美术学院中国画系何季洵同学所作。首先映入眼帘的是一大幅传统山水画,运用传统笔墨,讲究皴擦点染,注意空间留白,山石,树木,溪流,都具有一种传统山水画的韵味。其中小小似蝌蚪状的笔触遍布全幅,零散却不失整体,使整个画面具有节奏感。此画作一大亮点在于在黑白灰调子的水墨中加入了纯度极高的金色,使其居于山水中的建筑物尤为突出,金碧辉煌。手法大胆,但耳目一新。此画作另一大亮点在于整个画面空挡出贴满了小楷提拨,虽说紧凑得略显拥挤,但也使画面饱满。这两大亮点正是在传统笔墨语言的继承上添加了自己的绘画符号,在传统中摸索出新的表达方式,在传统与当代之间架起了一个桥梁,使整个画面毫无违和感,反而让人眼前一亮。画作尺幅巨大,画面感宏达,水墨运用娴熟生动,将传统水墨符号和当代水墨语言,用一种别出心裁的方式表达,形式上为表现中国画史上的一些问题以及在视觉上图像的一些观点,运用了单纯色彩大对比以及拼贴式的提拨方法,力求在图画的唯一表意方式——视觉上及通过图像带来的视知觉经验上产生了思辩,从而让图画与这些带哲学性的、史学性的、观念性的理念结合,使它并不空洞轻薄。此画作受中国古代著名地理类与写景类文学著作《水经注》启发,将其个人的主观印象以及著作中丰富的景色描写相结合,行诸与纸墨,落实于画,形成所谓“有诸于内,行诸于外”的于文字之思考,于图像之表达。使画作有所依靠,不显得浅陋、轻浮。使画作不仅仅作为一张形式的薄纸,还有其形式之内的内涵。

2.2.2 《状态》

另一幅《状态》是西安美术学院国画系张雅娜同学所作。画面以当代高楼为背景,四个年轻男女为主题,及特有物件符号,如机车、吉他、相机等,构成了整个画面。我们所熟知的是中国传统水墨人物画,如吴道子、任伯年等,讲究各种笔法描,而此画作在题材上突破传统,即表现当代都市街景,在笔墨用法上也有一定创新。整个画面的黑白灰关系,以及空间留白,乃至画中人物衣物机理笔触的处理,是传统水墨人物画的又一突破。作者以当代青年为选材,其实是对青春的记忆,在一个自我追求个性的年纪,每个人都相似的是对未知世界存在迷茫,每个人都不同的是他们独特唯一的个体。作者把这些相似又不同作为创作的切入点,也正是青年真实状态的缩影。用她所理解的绘画形式和语言去表达她对当代青年的认识,以展示特定的生命气息,精神状态和文化现象。

2.3 展览之“总之”

观看如此多毕业生优秀作品,也算是一个脑洞大开的过程。些许有些我所不能认同的莫名其妙的作品,毕竟术业有专攻。不管怎样,“千里之行”展览是一个很好的平台,不管是优秀毕业生们展示他们的作品也好,看官们茶余饭后闲聊、争相学习研究讨论也好,这的确是一个很好且算是圆满成功的展览。作为美院的学生,在自己闭关画画学习的同时能看到兄弟院校同学们的作品,也算是跨地域的艺术交流。作为中国画系学生,国画,水墨,传统,都是需要我们拾起、深究、探索的。总之,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。

罗兰(1990-),女,汉族,四川,硕士研究生,四川美术学院,研究方向:中国画人物研究。

G60

A

1672-5832(2017)11-0169-01

猜你喜欢
美术院校笔触美术学院
西北师范大学美术学院作品选登
艺术之春
首都师范大学美术学院
拥挤豆豆林
张德娜:以细腻笔触诠释自然之美
梵高:笔触与激情
构建具有专业美术院校特色的计算机课程教育
对高中生报考美术院校的指导分析
上海大学美术学院
法国巴黎美术学院