浅谈装置艺术在建筑空间中的跨界——以成都IFS大熊猫装置艺术为例

陈 橙

(四川大学 四川 成都 610000)

浅谈装置艺术在建筑空间中的跨界
——以成都IFS大熊猫装置艺术为例

陈 橙

(四川大学 四川 成都 610000)

公共艺术在全球范围内已经逐渐成为城市开放空间的重要组成部分，公共艺术不仅体现在开放空间和街道景观上，许多私人项目的半私密空间中也在也在不断引入公共空间的理念，但大部分艺术作品被委托设计时完全不考虑与周边环境和建筑物的融合。因此，研究公共艺术与建筑空间的跨界融合至关重要。

近年来，随着普通民众对文化需求的提升和对艺术体验的渴望，装置艺术被跨界应用于建筑空间，并在建筑空间中进行艺术设计，这不仅能更好的提升建筑空间的整体气质，还能与建筑内部及其周边环境产生化学作用，给顾客带来一种全新的艺术享受和愉悦分氛围。但是跨界这一说法是近年正式提出，相关方面的研究并不充沛，于是研究装置艺术在建筑空间的跨界便有一定得可取之处以及价值。

跨界;装置艺术;建筑空间;公共艺术;雕塑

1 导论

现代城市的建筑和公共艺术决定了这个城市的的精神文明程度，是这个城市形象的标志之一。当代城市建筑和公共艺术之间的界限越来越模糊，两个原本相对独立的学科开始跨越学科之间的界限相互融合。

不同于其他的艺术种类，公共艺术的受众对象是公众，因此，如何实现公共艺术作品与公众的交流互动，以及如何体现公共艺术的公共性，成为关乎公共艺术价值实现的非常重要的一点。让受众人群体验参与是一件公共艺术作品价值得以实现的关键环节，承接了作品的呈现形式和内涵，是公共艺术作品引发观众互动与思考的重要因素，通过恰当的主题内容选择和惊喜营造，引发参与者的改变，最终通过大众参与文化再生产而实现体验意义的延续。

作为公共艺术的主要载体，当代雕塑的跨界倾向，是指超越传统狭隘的雕塑观念，走向风味广泛、博大的综合式、开放式的雕塑观念。它不仅包括传统雕塑概念中以雕刻为主的雕塑，还包括立体造型的其他艺术，比如陶瓷艺术、装置艺术、现成品艺术等。

雕塑的跨界往往体现着强烈的文化理念，具有广博的包容性，它体现的是当代雕塑艺术的嫁接综合与多元共生。雕塑的跨界必然会拓展雕塑的生存空间与艺术境界。在本文中，主要来谈及雕塑大类中的装置艺术的跨界。

2 装置艺术的论述

装置艺术始于60年代，也称为“环境艺术”。短短几十年中，装置艺术已经成为当代艺术中的时髦，许多画家、雕塑家都给自己新添了“装置艺术家”的头衔。

装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。

说到装置艺术，总会想起杜尚那满腹争议的“泉”。的确，装置艺术由最初的作为反传统反美学的“意在象外”的象征物，最后蜕变为一种新的传统和新的美学样式，是杜尚始料不及的，像绘画、雕塑等传统艺术体裁一样，装置艺术如今已成为一种人人乐于运用、什么都能表达的艺术语言。

3 IFS大熊猫装置的介绍

著名艺术家劳伦斯·阿金特继丹佛城市标志的“I See what You Mean”蓝熊和萨克拉门托机场的“Leap”红兔等大型公众装置艺术项目在美国广为人知后，成都IFS国际金融中心邀请了劳伦斯带来他在中国的首个大型户外艺术装置作品，名为“I am Here”的大熊猫。该巨型户外装置以大熊猫为主题，让路过或进入IFS国际金融中心的群众体验熊猫与人类社会的自然共存。

劳伦斯以国宝熊猫为灵感，创作巨型熊猫艺术装置，提醒人们可爱生灵正面临灭绝的事实，希望大家积极参与到熊猫公益保护中来。

4 IFS大熊猫装置与建筑空间的跨界融合

劳伦斯的作品风格自由游走于高雅艺术与大众艺术之间，无论从呈现方式还是概念组织，都以幽默的表达去打动人群体察自身所处的社会环境与各自的生活。多面体动物的巨型装置，几乎就是劳伦斯的创作标志，他为各个城市创作过很多广为人知的作品，比如丹佛的城市标志，那只名为“I see what you mean”，矗立在科罗拉多会议中心旁，往透明玻璃里张望的蓝熊；还有萨克拉门托那只从外跳进机场的巨型红色兔子“Leap”。这次，他为中国，为成都IFS国际金融中心做一只史上最巨大、身高15米，重达12吨的大熊猫装置“I am Here”。

劳伦斯采用了3000至4000块三角形组件来构成熊猫的抽象效果，配以熊猫本身的自然颜色，使用了数字化的渲染制作方法，从而获得制作熊猫艺术装置的想法和灵感。巨型大熊猫的诞生，打破了严肃的商业空间与人之间的隔阂，为冰冷的建筑空间带来了生机和活力，也为公众们带来新鲜感和轻松休闲感。

劳伦斯说过，“I Am Here”具双重含意，希望透过这个装置让我们思考自身的存在，对城市发展繁荣进行反思，提醒人们不要忘记在商业发展的同时关爱像熊猫一样与我们同在一个地球的珍贵生灵。他既不希望熊猫装置在一个交通繁忙的地段，但又希望它获得关注，还要和背景建筑物本身形成矛盾反差并又融入其中，这样就让艺术、建筑空间和商业，做了一个很好的结合。这种将装置艺术融入建筑空间、融入生活、融入社会的方式，就是最成功最有意义的跨界。

5 结论

装置艺术与建筑空间的跨界融合是当代城市建设的一个城市发展的必然现象，装置艺术与建筑的融合给建筑带来的就是艺术的个性化，现代主义的建筑严重缺乏艺术性，凸显了实用性的同时也丧失了美感和艺术感而显得冰冷难以接触。而装置艺术的跨界融入，使冰冷的建筑空间变得有活力，充满趣味，使建筑空间变得更有生机的同时，让身处建筑空间之中的人们不会产生压抑感而能轻松愉悦，也能带动人们的积极性和兴奋度。

如今城市的建设使人均空间变得十分狭小，城市的公共空间越发的珍贵，在不改变建筑主体造型、不占用太多的用地面积的基础上，而能使城市空间和建筑空间变得艺术化和趣味化，装置艺术的功能化倾向就能很好的解决这样的问题。装置艺术与建筑的跨界融合能够提升城市的文化形象，让趋于同像的城市具有自己的个性，让城市可以拥有自己的标签。因此，装置艺术与建筑的跨界融合值得引起关注和研究。

陈橙(1994.02-)，女，汉族，四川遂宁，无职务，在读硕士研究生，艺术设计(环境艺术设计方向)。

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1672-5832(2017)11-0159-01