向金凤
基于地方民俗文化的群文舞蹈艺术创作研究
向金凤
地域文化属性是群文舞蹈的重要属性,地方民俗文化是群文舞蹈艺术创作的重要源泉。群文舞蹈在创作中要想出色出彩,要产生有感染力、有影响力的优秀作品,必须深深地扎根于优秀的传统文化、民俗文化,走与地方民俗文化融合发展的道路。
民俗文化 群文舞蹈 艺术创作
“艺术来源于生活”。任何艺术表现形式的发展都有其地域性特点,其艺术元素都来源于人们的日常生活,并通过对这些生活元素进行提炼升华,从而达到艺术表现的效果。
有独特个性的舞蹈才有艺术生命力,群文舞蹈具有鲜明的民族性及民间性的特征。要创作出优秀群文舞蹈作品,其中一个非常重要的关键就是要扎扎实实地深入生活,从生活中吸取养料,而且要根据群众的审美心理去艺术地表现群众的生活。例如:藏族舞蹈《锅庄》,维吾尔族的《赛乃母》,壮族的《扁担舞》等民族舞,他们能够被人们所喜爱,并且成为经典艺术,其中最重要的原因是舞蹈艺术中充满的独特的民俗文化。
群文舞蹈创作是艺术性与专业性有机统一的工作,既需要创作者有一定的专业素养和专业技能,还必须对地方民俗文化有深刻的研究。当前,群文舞蹈创作队伍或者是专业院校培养,具有舞蹈艺术创作的专业水平,但是对地方文化不了解,缺少研究,创作过程中难以把握地方特色。
群文舞蹈艺术的创作,从选材,构思到具体编创过程,都需要文化元素支撑。因此,要把地方民俗文化融入群文舞蹈创作,就必须对民俗文化有充分的挖掘和了解。但是,长久以来,由于一些地区对民俗文化、非物物质文化遗产的重视不够,缺少深入的挖掘研究,导致很多优秀的地方民俗文化遗失散落、失去传承。群文舞蹈在创作中,缺少成体系的,可参考、借鉴和利用的民俗文化资源。
虽然近年来,我国对于群众文化的财政投入不断加大,但是随着居民对于群众文化服务需求的不断提升,大量的经费投入了场馆、场地等基层公共文化服务设施建设领域,对于群文舞蹈等艺术创作的投入仍显不足。以地市级的群众艺术馆为例,其担负着繁荣群众文化、开展群众艺术创作的重要职能,但是每年的财政经费投入仅维持运转、开展一些少数群众文化活动,根本没有经费投入群文舞蹈等艺术创作领域,极大的降低了群文舞蹈出作品、出精品的概率。
群文舞蹈创作既具有艺术性,也具有市场性,既是艺术作品,也是文化产品,需要实现其社会价值和经济价值。但是,我国目前群文舞蹈艺术作品的现状是,有产品,没有市场,有社会价值,缺少产业价值。除了一些依托景点打造的几部大型群文舞蹈能够通过门票的收入实现经济回报外,很多精心创作的群文舞蹈作品只能在文化展演、晚会等活动上进行公益演出,难以实现经济价值,从而降低了群文舞蹈创作的积极性。
一方面,要加强对现有人才队伍的培养。通过分级分批进行选拔培训和跟踪培养等方式,逐步改变人才断层、专业水平不高等现状。另一方面,要强化激励保障措施,激发现有人才队伍活力。制定优惠政策,完善激励措施,推行和完善公开招考、社会招聘、竞争上岗、建设名家工作室等办法,构建充满活力的艺术创作队伍。
要结合群文舞蹈创作需求和加强优秀传统文化保护传承、繁荣群众文化的要求,进一步加强对地方文化资源的收集整理、提炼和引申,充分挖掘其文化价值。例如,可以通过加强非遗资源的保护挖掘和利用,推动群文舞蹈创作和非物质文化遗产深度融合。
创新群文舞蹈艺术创作的投入方式,采取政府购买、项目补贴、定向资助等政策措施,建立健全群文舞蹈艺术创作的投入保障机制。可以按照主体多元、竞争择优的原则,探索建立政府和社会资本合作模式,鼓励和支持社会力量参与群文舞蹈艺术创作活动。例如,可按照市场冠名、政府补助等形式,以市场投入为主,政府支持为辅,定期开展群文舞蹈艺术创作赛事活动,暨可以提升群文舞蹈艺术的创作水平,又能够解决创作资金不足的问题,还推动了群众文化活动的开展。
加强对群文舞蹈等艺术作品的市场运作经营,积极培育市场主体、市场需求,引入市场机制,增强群文舞蹈创作的内生动力、激发其潜在的艺术价值。一方面,要全面落实中央、省、市颁布实施的各项文化产业发展政策,引导和支持文化企业开展群文舞蹈等群众艺术市场经营活动,扶持一批善于经营、具有带动作用的文化企业和市场主体。另一方面,要加强群文舞蹈的推广力度,通过成立群文舞蹈艺术创作工作室,迎合市场需求开展创作服务。并结合地方性群众文化活动、展演巡演等机会,全力打造文化活动品牌,扩大和提升文化消费需求。
[1]谷蓉蓉.群众舞蹈创作要地域特色与现代意识相融[J].大众文艺,2012(05):208.
[2]陈华.“非遗”舞蹈元素对群文舞蹈创作的体现[A].广东省民俗文化研究会.2014年08月民俗非遗研讨会论文集[C].广东省民俗文化研究会,2014:3.
荆门市群众艺术馆)