沈宓
当书的触觉、视觉与人的感觉相呼应,精神内质通过设计、技术、材质更好的传达,这又是一个环环相扣的过程。就像是,静听花开般地令人期待。
与陆一飞老师相识在杭州,未见其人先见其字。在杭州一家媒体主编的手机里,见到陆老师的字。按她的话说:这真是让人一看就高兴的字。后来,活动结束在主办方的晚宴上,腆着脸为杂志向陆老师求字。陆老师二话不说应承下来,回重庆不到一周,字来了,陆老师编撰、设计的书画集也来了,还附有陆老师题字的帆布包,上书:常相见。
为着这个“常相见”,这一期《中华手工》杂志的刊头有了变化,用了陆老师的题字,重新设计封面。就像换了一件新衣裳,也打破了人们对杂志风格的惯性思维:平面媒体不是只有古板、一成不变,也有新思路、新想法。
在许多人眼里,陆一飞是“有趣”的人。他在杭州来福士顶楼停机坪挥巨毫写下“大潮起”,也把自己的字“雨天曼陀罗花”变作伞面的部分,与服装潮牌inxx合作推出秋收冬藏联名系列新品。平时在家,字、画、禅、茶自是不可少,同时还涉足新古典家具的设计、研究紫砂器的外形、各种方式的装裱……凡是关于审美的事,他都有涉及。
“每件设计,不论大小,一定是我喜欢的,一定要有古典元素,结合现代设计的概念和方法。”这是陆一飞的坚持,所以欣赏他的作品会有种“看上去就很开心”的感觉。
他做书,也是因为喜欢。其中一本,是将乘清长老百龄后的代表作品集结成册。乘清长老作为在世的修行高僧,今年105岁高龄,但他的字轩昂猛烈,酣畅淋漓,气魄与力量非同一般。“当世果然还有神仙中人。”这是陆一飞见到乘清长老的字以后,发出的感叹。于是,想着为长老的字做一本集合。书是简单的,“乘清长老墨跡选”作为书名,字体又各不相同,封面是长老正在书写的照片。整本书,没有华丽的包装,也没有取巧的工艺,简简单单,就像长老的字想要传达的感觉:只是在写字。
陆一飞说他只做自己喜欢的书,也只设计和他的综合审美相呼应的书。在他看来,设计书的过程,是一个关于表达与审美的过程,从平面到立体,从选题、内容到设计、制作、印刷,就像从有形空间到无形空间的延伸,这是一个很有意思的创作过程。最后,当书的触觉、视觉与人的感觉相呼应,精神内质通过设计、技术、材质更好的传达,这又是一个环环相扣的过程。
“就像是,静听花开般的令人期待。”陆一飞如是说。
虽然在书籍装帧设计上,一贯的方式是以形式呼應内容,用工艺技术凸显书籍精神和主题内容。但并不是过度依赖工艺,它只是美化和辅助的作用。所以,也没有固定的格式,每本书的内容不同,使用的方法与工艺也就不同。“但我觉得有很重要的一点,就是设计价值能否得到认可。把书籍设计当做艺术创作,需要设计者全身心地去感受,并为此花费大量的精力。”而且,在设计与实现过程中,也会有许多内容被损失。“所以我往往采取最直接的方式,要么最简单,要么最繁密,简到极致或是加到极致,这样往往也会出现意想不到的视觉效果。”
作为书法艺术家,陆一飞在面对书籍(主要是艺术书籍)设计时,想把综合的体验与感受作为表达的主题,而不仅仅是视觉的传达。希望能以综合感受调柔自己、感化自己,并传达给拿着同一本书的其他阅读者,达到审美和心灵的共鸣:“我想,文化之‘化应当如此。”