张瑞婕
摘 要:在人类历史漫长的发展进程中,二十世纪上半期无疑是全世界最動荡的时代,然而,社会的动荡往往能够激发起人类智慧的光辉。在两次世界大战之间短暂的“和平间隙”中,以法国为首的各欧美国家设计师们开始探索发现新型美,他们融合了包括构成主义、立体主义、现代主义、新艺术运动、未来主义等一系列二十世纪早期设计思潮与理念,逐渐形成了装饰艺术设计风格,并于1925年的巴黎装饰艺术世界博览会上一举成名名,自此,设计届的一w场伟大革新运动——装饰艺术运动拉开序幕。
关键词:装饰主义运动;装饰艺术风格;平面设计
中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)27-0169-01
一、装饰艺术运动的理念
装饰艺术运动起源于二十世纪初期两次世界大战的短暂休战夹缝之中,首先扛起大旗的是法国,随后在英美等欧美国家逐步影响开来。虽是十九世纪末新艺术运动的承接与延伸,然而在表现形式上,较之新艺术运动追求曲线和自然线条不同,装饰艺术运动先驱们开始用纯綷装饰的线条表现美,产生了典型的装饰性图案和色彩,如扇形放射状的线条、对称简洁的几何构图、高饱和的色彩运用开始刺激人们的视觉;审美特征上,装饰艺术运动否定古典主义,崇尚机械美和功能的极端现代感;表现手法上,主要可以归纳为形式语言的高度概括性和装饰语言的豪华奢侈性。简单的几何外形与折线,独特的色彩表现系统,充满质感与金属光泽的材料,极具强烈的视觉装饰性,使装饰艺术风格下的设计呈现出一种热烈、华美的视觉印象。无论从材料、还是从设计形式上,装饰主义运动都受现代主义运动的影响,但是,从从意识形态的角度上来看,现代主义运动的民主色彩、社会主义背景,都与装饰主义运动毫不相干,其主要服务对象主要是社会的上层,因此其无法像现代主义运动影响深远。
正如盛极必衰之言, “装饰艺术”没有逃脱走向没落的命运, 社会达到大生产水平后,它开始被人们嘲笑为华而不实的设计形式,覆巢之下焉有完卵,残酷二战的爆发更是彻底摧毁了这场伟大的设计变革,然而这场伟大革新运动却对后世的设计艺术产生了深远的影响。
二、装饰艺术运动影响下的中国近代平面设计
装饰艺术运动扩展到拉美、非洲及远东地区之后,不断与当地不同艺术风格和设计传统相融合,以致后来的装饰艺术风格呈现出纷繁多样的民族色彩。
近代中国深受装饰艺术运动影响的一个重要领域便是书籍装帧设计,当时中国一批思想先进的书籍装帧艺术家们率先接受了西方先进设计思想,他们通过对装饰艺术运动思想及其表现手法积极地学习与借鉴,这些做法极大地促进了中国平面设计领域思想、观念的转换和艺术语言的建构,推动了近代中国国内书籍装帧设计的现代化转型。这个时期,中国书籍的封面、色彩、文字、版式等视觉元素都在适应着新的制版工艺和现代机器印刷技术,展现出了现代书籍装帧设计的新面貌。作为中国现代书籍装帧三大家之一的陶元庆先生就十分重视国内外传统设计艺术的研究,其借鉴西方装饰艺术理念,为鲁迅先生小说集《彷徨》设计了书籍封面,橘红色做底,几何化的人物形象和太阳无不体现着装饰艺术韵味,抽象化地塑造了彷徨小说的人物精神面貌,整个画面具有强烈的装饰效果,成功地将小说的思想内涵译于封面之上。20、30年代另一位深受装饰艺术运动影响的先驱便是闻一多,闻一多先生致力于将西方先进设计形式与中国传统设计元素相结合,因此其设计作品呈现出明显的民族特色。1927年他为徐志摩散文集《巴黎鳞爪》设计的封面,分别将人体眼睛、嘴巴、鼻子、手、脚等部位进行打散,凌乱地置于漆黑的底色之上,极具装饰效果。类似这种携带装饰艺术风格的近代中国设计作品还有很多,这些作品无疑对中国近代平面设计领域的发展起到了极大的推动作用。
三、 装饰艺术运动影响下的当代中国平面设计
陈幼坚是香港最著名的设计大师之一,因自小受儒、道、佛传统文化的影响,他的设计特点便是在创作中善于将东方古典美学与西方现代设计思潮成功地融合在他的东情西韵中。1990年陈幼坚为日本西武百货公司进行了企业形象和包装品的设计,他提取甲方公司的英文名字“SEIBU”中的“S”字母,巧妙对其进行变形与旋转设计,并与中国传统喜相逢图案样式结合在一起,标志采用金色,整个标志放大运用于黑底包装之上,线条粗细变化呈现出类似传统卷草纹效果,流线型的线条,金属味的色彩,无不渗透出欧洲装饰艺术运动的遗氲,极富装饰效果和民族传统美感,创意十足且完美地表现了公司的文化底蕴和精神向往。
装饰艺术运动过去已近一个世纪,彼时的辉煌虽已不复存在,其产生的装饰美学却对后世设计领域产生了深远的影响,以致现今国内诸多设计之果依然隐现其之遗风,为中国平面设计之卷增添了浓墨重彩的一笔。
参考文献:
[1]李超,赵阳.“装饰艺术运动”的风格特点及灵感来源[J].艺术论坛,2011(03).
[2]周小瓯.20世纪20、30年代“装饰艺术运动”对中国书籍装帧设计的影响[J].艺术百家,2006(05).endprint