孙粹
媒介(屏幕)改变观看方式
孙粹
1 柯明一轮明月·心电图观念装置2017
透镜——2017中国当代艺术展2017.8.4—20
策展:游江、孙粹
学术主持:顾丞峰
主办:深圳美术馆
协办:深圳青年美术家协会
作为深圳美术馆关注本土艺术的一个常设项目,第四届“相聚热土系列邀请展”,将延续第三届主题展的方式,继续以“本土、创新、个性”为基本原则,邀请艺术家通过自身的经验,用艺术作品介入和表现自己所生活的城市,用艺术化的语言传达出艺术家在城市中的体验和思考。此次展览以“透镜”为主题,意欲表达在被科技无限大介入的当下,人们的生活被急速地改变着。
媒介,观看,图像
Abstract:As the standing item of Shenzhen Art Museum, which concerns for the local art, the 4th Session of Gathering in Shenzhen Exhibition Series will continue the way of the 3rd Session of the thematic exhibition, with the principle of “local, innovative, unique” , inviting artists to step in with art works and express the city which they live in, from their own experience. In this process,the artists use the artistic language to express their experience and thoughts in the city. This exhibition , with the theme of “lens” aims to express that people’s life is changed dramatically in the time of invasion of science and technology .
Keywords:media, view, image
2 李景湖丛林装置尺寸可变2017
由游江、孙粹策划,顾丞峰担当学术主持,深圳美术馆主办,深圳青年美术家协会协办,深圳市宣传文化事业发展专项基金提供支持的“相聚热土系列展览”之“透镜——2017中国当代艺术展”已于2017年8月4日至8月20日在深圳美术馆展出,展览展出(按姓氏笔画排列)柏志威、车建全、董永康、E-M艺术小组、高少康、黑一烊、柯明、绿野、林山、刘明鉴、刘清华、李景湖、李启菁、任四四、商成祥、宋汉奇、田晓磊、吴达立、伍诗妮、万巧、薛扬、熊超、萧博骏、杨光、杨鑫、杨振、朱黎、周知远、张瀚29位艺术家30余件艺术作品。展览的作品形式多样,内容丰富,艺术家用多样的艺术手段和语言介入当下屏幕生存的现实,展现了不同视角下的不同的经验和反思。
作为深圳美术馆关注本土艺术的一个常设项目,第四届“相聚热土系列邀请展”,将延续第三届主题展的方式,继续以“本土、创新、个性”为基本原则,邀请艺术家通过自身的经验,用艺术作品介入和表现自己所生活的城市,用艺术化的语言传达出艺术家在城市中的体验和思考。此次展览以“透镜”为主题,意欲表达在被科技无限大介入的当下,人们的生活被急速地改变着,可以说,人们完全处于一个屏幕生存的时代,人们的阅读、认知、对世界的理解和介入等很多方面是通过屏幕获取的,同时也通过屏幕去表述,并通过视觉媒介去呈现世界的面貌和个人的构念,一方面通过屏幕,人们延伸了对世界的理解,人们看到的是一个屏幕的世界;另一方面,在技术性观视时代,人们一般的视觉知觉往往被透镜下的视觉图像改变了,除了图像自身的重构,它还改变着人们的视觉思维。对媒介的过分依赖,往往折射出一个碎片、断裂、通俗、易懂,甚至不愿走出舒适区的一种价值观,这又是隐藏于屏幕外的一个深层世界。
3 田晓磊伟大(局部)装置2017
人类将近一半的日常活动都受制于习惯,当下的人们正受制于一种媒介——屏幕,这里主要指向电子屏幕。它,正在革新着整个世界。如同海杰在《屏幕生存》中所提到的那样:
“图像是时间的墓穴,也是未来的报幕词。图像让监控和被监控,以及展示成为需要,不展示会焦虑,会得病。图像加剧了疯癫,这种疯癫还借助于一种上帝之眼,四十五度角,仰望,发嗲,一种几十厘米高度的屏幕下的生活。不这样,会死,但这样,离死更近,每一次自拍,就是一次悼念,凝视已死的自己。甚至,自拍杆可以再拉长一点,像人种学意义上的身体,柔韧的、刚健的,关键词为Black和Huge的索引,快感传输器,以及一切被操控的想象。媒介延展了身体的荡漾。”
4 刘明鉴 全知的邪眼-II布面综合材料50cm×40cm2017
记得在2000年初的时候,手机和电脑刚普及,也还没有电子书,阅读还在纸质书上做笔记,那时的电子设备及移动终端更多承载的是搜索、部分信息沟通的功能,人们的认知主要还是通过纸质的媒介获得。但10多年之后,移动设备的飞速发展,不但改变了人们的沟通方式,还改变了人们观看世界、感受及思考周围事物的方式。智能手机和其他手持设备已成为生活中最常见的记录、拍摄、沟通及工作的工具,小小的屏幕正在改变着我们,刷新着人们的认知。
在屏幕的世界里,人们低头沉溺其中,更多时候处于一种上瘾的状态,所谓上瘾是指在情境暗示下产生的无意识行为,在进入多屏幕观赏时代的今天,工程师们凭借电子屏幕上区区几个编码字符就能影响用户的习惯、控制用户的思维。而人们也不自觉地或者说自愿被屏幕所“绑架”,时不时刷新下微信、微博、脸书或打一局王者荣耀……时间就这样被一点点碎片化和稀释掉,屏幕生存时代,人们不愿读长篇大论,更不愿去碰触深刻的哲思。人们的阅读、认知、对世界的理解和介入等很多方面是通过屏幕获取的,同时也通过屏幕去表述。所以,随之而来折射出一个碎片、断裂、通俗、易懂,甚至不愿走出舒适区的一种价值观。
艺术家是一个极其敏感的群体,往往对这样的社会革新和价值观有着异常敏锐的思考,并致使其在艺术观念、图像、媒介上进行着不断的实验和探索。
此次展览以“透镜”为主题,邀请29位来自珠三角、港澳台及全国其他地区的艺术家,围绕“透镜”主题,运用不同的艺术形式,从各自不同的角度,以屏幕媒介直接或间接表达在被科技无限大介入的时代,艺术与屏幕媒介之间的认知、思考与实验,为艺术界和观众提供了技术发展给艺术带来的新视域和新感知。艺术家运用屏幕或类屏幕的媒介方式,表达他们对艺术和社会的反思、态度和超验的想象。从中不仅可以看到科技的进步和新兴艺术的崛起,也为传统审美、创作方式提出了新的课题和考验,同时,也无时无刻地提醒我们改变观看和审视艺术的方式。
Media (Screen) Change the Way of Viewing
Sun Cui