我有故事，你有酒么？——故事营销与眼镜

我有故事，你有酒么？
——故事营销与眼镜

前言

“好莱坞编剧之父”罗伯特•麦基在《故事》中写道：“人类对故事的胃口是不可餍足的。设想在地球上的普通一日，有多少故事以各种形式传阅着：翻阅的散文书页、表演的戏剧、放映的电影、源源不断的电视喜剧和正剧、二十四小时的报刊和广播新闻、孩子的睡前故事、酒吧吹牛、网上闲聊。故事不仅是人类最多产的艺术形式，而且是人类的一切活动——工作、玩乐、吃饭、锻炼——争夺着人类每一刻醒着的时间。我们讲诉和倾听故事的时间可以和睡觉的时间相提并论——即使在睡着以后我们还会做梦。为什么？我们人生如此之多的时间为什么会在故事中度过？因为，正如评论家肯尼斯•伯克所言，故事是人生必需的设备。”

互联网时代，信息海量，时间碎片化越来越严重。想要抓住消费者的兴趣点，品牌商无所不用其极。Daniel H. Pink在《全新思维》一书中谈到：我们已经进入了一个全新的时代——一个建立在创造性思维全新的全局能力基础上，以创意、共情、模式识别、娱乐感和意义追寻能力主导的概念时代（Conceptual Age），而不是以往以逻辑、线性能力为基础的信息时代。消费者接收信息的方式决定了在这个更强调服务和概念的时代，创新型和多样化的故事叙述将成为介绍产品、服务或品牌内涵最有力的手段之一，它将有着连接品牌、产品和消费者的惊人能力。消费者普遍都是以叙事性的方式进行思考，通过故事来建构、阐发与分享经验。因为，故事具有两大功能:帮助人们感知，帮助人们体会、评价和处理情感。

有人总结道，在品牌营销中，你要么有钱，可以漫天遍地地铺广告牌，要么有故事，让人记忆深刻。

New Balance联手李宗盛的《致匠心》

一．广告即故事 故事即娱乐

故事化营销具有向消费者传递品牌和产品信息，提升品牌内涵与影响力，使消费者产生对品牌的认同等功能。在当今信息过剩和营销概念层出不穷的美妆市场，消费者的认可与亲赖是最重要的资源。品牌营销的终极使命，绝非仅仅是产品的销售和品牌的知名度打造，而是将品牌的精神根植于消费者的大脑，形成品牌信仰甚至终身消费。一个全新的概念时代正在向我们走来，它将深刻地改变传统意义上的营销方式。故事是一种沟通方式，也是品牌和产品人格化的象征，没有故事，不成品牌。写出一个好故事，真正地连接消费者内心深处属于人性本质的情感板块，这或许是营销意义上的一种回归。

互联网时代，每个企业就是一个自媒体。无论企业是B2B亦或者是B2C，做情感营销总没错。互联网时代，处处都是媒体，如果愿意，品牌还可以拥有一块“自留地”——自媒体。微博、微信、淘宝页面、APP……那么，如何讲一个好故事？

New Balance联手李宗盛，讲了一个《致匠心》的故事，使其品牌格调又陡然升了一截；褚橙讲了一个褚时健老当益壮的故事，就将其他千千万万的橙子落下几条街；王石讲了一个登山的故事，为万科节省了3亿广告费；海尔讲了一个砸冰箱的故事，从而让人们认识了海尔，相信了海尔产品的品质；可口可乐的配方故事让人永远记得它独特的味道；肯德基的山德士65岁艰苦创业；云南石林的阿诗玛爱情神话……如果钻石算品牌的话，它就在20世纪最好的一则品牌故事——“钻石恒久远，一颗永流传”，从此成为忠贞不渝的爱情见证。

而在讲故事的时候，到底讲什么？最好的公司会讲述两类故事，来建立强大而持久的品牌。一种是创世纪故事，重点是公司的创业传奇；一种是顾客影响型故事，讲的是公司的产品、服务给人们的生活带来的积极影响和改变。

几乎每个成功的品牌背后都有一个精彩的故事。凡是成功的品牌，都很擅长“讲故事”，它们懂得如何把品牌的历史、内涵、精神包装起来，向消费者娓娓道来，并在潜移默化中完成品牌理念的灌输。

作为一个段子手，罗永浩通过讲述工匠精神完成了锤子手机的原始圈粉

二．讲的艺术

所以说，一个好的营销就是讲一个好的故事。以下四点是必须具备：

1.鲜明而有正能量的主题——励志与梦想

这是当下社会中热度一直不减的话题。梦想系、励志系甚至爱情系文艺创作题材，都是经久不衰的话题。

2.个性化的人物

在创业大军里面，目前还能引起舆论和人们关注的，也只有90后与00后了，这是所有70后、80后的羡慕点和媒体的关注点。透过人物的个性展现，人们绝对不会放过一场鲜活的好戏，看客们会为他们的一点成功而欢呼，也会为他们的一点挫折而苦恼。

3.新颖而可视化的传播形式——漫画、视频

80后、90后早已经进入了读图时代，比起长篇的文字，图像本身具有直观性和美感，更易于传播，也更适合碎片化时间。漫画的形式本身就具有更好的可读性和可传播性。而视频营销目前发展成三个趋势：一是品牌视频化。很多广告主将品牌广告通过视频展现出来，这个趋势非常明显。很多广告客户都希望通过视频营销方式，把自己品牌展现出来。二是视频网络化。这个发展已经成为一种互联网营销惯用趋势了。三是广告内容化。大家知道我们看电视的时候，一发现广告，手里拿摇控器就调台了，不想看了，因为大家知道这是广告，就像现在的微信朋友圈，一旦发现朋友持续刷屏，立刻会屏蔽，不再看对方的内容。

如果我们发现一个广告成为一个电视节目或视频的一个重要组成元素的时候，或者成为一个剧情纽带的时候，大家就愿意去看。它的一种主要方式是植入式广告。

4.故事的核心矛盾点与冲突——成长与创业中的坚持与特立独行

这又是一个时下最最激动人心的模版，创业故事展现了品牌或公司创立之初的动机。正如梅赛德斯•奔驰,人们会想起“父随女姓”的故事，每一家伟大的公司都是对某个真实存在的特定用户需求的响应。而创业故事正是理清了这一点。

根据故事的类型，则有以下常见的六种类型与案例：

1.创业型故事

2014年9月，阿里巴巴上市之际，“马云的名片”在网络上被热转。原来还没有成就阿里巴巴时，马云的“名头”还只是杭州一个不知名小公司的业务副理、市场部主管，当一个企业成功时，人们似乎更愿意去“八卦”那些成功前的往事。一个品牌从无到有，创业的过程往往是成就品牌的关键，创业者的个性与创业时期的故事，也很可能就此决定了品牌基因。在讲创业故事方面，奢侈品品牌绝对算是高手。所有营销的最终目的无疑都是为了增加销售额，但奢侈品营销的长期目标则是潜意识的品牌植入。或许不是所有品牌都需要如此，从营造自己奢侈品的身份开始做起。但是奢侈品牌每进入一个新的市场，抑或每次推出新产品，讲故事往往是他们的开场白。比如，New Balance的《致匠心》中，讲了李宗盛的匠人故事——所有精工制作的物件，最珍贵不能代替的就只有一个字“人”。

案例：Coco Chanel的Chanel Style

品牌将创业故事分为12章，在其官网上以视频的形式播放。在这种故事中，创始人个性、大事记这两样东西是主角。在品牌叙事中，Chanel不但是时尚界最举足轻重的品牌，Chanel Style更成为社交场上名女人优雅时髦品味的象征。创办人Coco Chanel女士一生的崛起、名利、成就、遭遇都带给她无穷的创作灵感。Coco Chanel的故事就是品牌的故事，品牌的故事也是她的故事。顾客对Chanel这个品牌的迷恋很大程度上是对Coco Chanel女士的致敬，也是一种精神面貌的投射。

2.历史型故事

时间也是品牌资产的一部分。在漫长的岁月中，大浪淘沙，优秀的品牌才能做到历久弥新。美国热水器品牌则要聪明许多，同样也是一句广告词“我家的A.O.史密斯热水器已经用了52年”便表达出的信息量却要多得多：该品牌热水器的品质即刻被传达，品牌的历史厚度被形象化表达。

案例：“代代相传”的Patek Philippe

“没有人能真正拥有Patek Philippe，只不过为下一代保管而已”将品牌的品质和传承表达得淋漓尽致。在广告中，一块手表成为父子之间的情感纽带，讲出一个“代代相传”的故事。不论何种文化背景，这种真挚情感可以令每一对父子感同身受。强烈的情感表达是该广告宣传活动长期以来备受推崇的主要原因，亦将Patek Philippe顾客信奉的人生价值与这一家族制表企业第四代掌门人信守的理念进行融合。

3.传播型故事

不是大品牌，更没有悠久的历史，难道就没有故事可讲了吗?老企业有老企业的讲法，新企业和新产品也可以有动听的故事。

对于新品牌，一个好的故事就等于省去大笔的广告费，还可以使品牌迅速在同类产品中脱颖而出。如褚橙的故事就是一个典型的例子，以褚时健的传奇人生为线索，加上十年磨一剑的毅力，很多人首先就被这个故事打动了。

“衡量一个人成功的标志，不是看他登到顶峰的高度，而是看他跌到谷底后的反弹力。”在北京看到褚橙上市后，王石在微博上引用巴顿将军的话对之评论，这是一个曾经登顶珠峰的男人对于褚时健和褚橙由衷的致敬。不只王石，潘石屹、梁冬、杨锦麟等一些知名人士纷纷发微博为褚橙捧场。于是，这个故事不再是褚橙自己的故事了，在故事传播的过程中，褚橙被附着了一层光环——励志、上进。

案例：维吉达尼主打“农户故事”

电商平台起家的品牌，尤其擅长以“故事”取胜。如在淘宝上小有名气的农产品牌——维吉达尼。“维吉达尼”是维语“良心”的意思，无论在维吉达尼的淘宝店铺，还是微博、微信上，创业者希望把农户的故事融入产品中，每个产品蕴含着一个故事。在店铺成立之初，维吉达尼以农户实名发了几条微博，同时得到姚晨、周鸿祎等名人微博转发，刚刚成立的维吉达尼知名度迅速提升，维吉达尼被打造为一个有温度、有情怀的品牌。现在，维吉达尼在新疆有大约500家合作农户，从互联网上重复购买的客户约3万人，农民和农产品消费者之间形成了一个温暖的社群。

4.相关型故事

如果品牌有足够好的资本，那么完全可以自顾自地讲故事，使品牌本身成为焦点，吸引更多的消费者。如果没有，那不妨从“相关性”入手，将品牌身份与消费者需求紧密结合起来，加强二者之间的双向沟通，通过建立联系，实现品牌目的。

相比B2C品牌，B2B企业更难与消费者建立链接，但好的B2B企业一定是会讲故事的企业，如GE、SAP。以SAP为例，它是一家B2B的软件公司，与一般消费者的“关系”看起来比较远。实则不然，SAP就用到了跟人们生活紧密的节日——复活节，来讲述SAP的故事：在复活节这一天，孩子们可以拿到很多巧克力，所以，孩子们都很喜欢这个节日。因为世界上85%的可可企业都是使用SAP的软件来维持经营运作的，如果SAP软件消失的话，这些经营可可的企业就没办法运作，小孩子就吃不到巧克力了。人们意识到，SAP和人们的生活如此相关，而不仅仅是和冷冰冰的机器打交道。

案例：让Ikea帮你改造厨房

Ikea就讲得一手好故事，与MEC娱乐公司合作，在美国A&E电视台曾开辟了名为《改造我家厨房》(Fix this Kitchen)的实境节目。在每一集约30分钟的节目中，制作单位会从主动报名的观众中，挑选适合改造的家庭，并观察他们的作息和兴趣，再由主持人和知名主厨，在5天内为这一家人打造专属的厨房。每一集的节目中，制作单位都运用支架产品，为一家人带来翻天覆地的大改造，也细心地介绍产品特色，让生活更便利，即使观众都清楚知道节目是由Ikea赞助制作，但实用的信息仍满足了消费者迫切的需求。根据调查，在收看过节目的观众中，60%认为Ikea提供高质量产品，也有高达三分之二的人要改造厨房时，会考虑造访Ikea，而这个节目更直接让Ikea在线厨房设计软件的使用量提升30%。

5.风格型故事

有些故事就是为了塑造自己的风格，走差异化路线。人们只要一想到某种风格，就会马上想到这个品牌。如葡萄酒行业已经形成一套标准的规程，产地、酿造过程、历史、风味，甚至与怎样的食物搭配都决定着品牌的内涵，乃至于价格。这些故事的元素不同，价格也不同。再如中国的白酒也分很多种，不同白酒品牌会有不同的特色。洋河是绵柔的味道、古井是年份的味道、种子是柔和的味道、口子是窖藏的味道、迎驾是生态的味道、景芝是芝麻香的味道，你能想到的品牌都有一种独特的味道，味道体验越清晰的品牌发展往往越好。

案例：Starbucks套用“地理即风味”

2005年，Starbucks决定用咖啡包装体现产地标识，来指导消费者区分咖啡之间的细微差别，帮助他们发现喜爱的口味。咖啡豆的产地主要来自于美洲、非洲和太平洋地区，每个地区的咖啡豆都有独特的风味，品评的过程就是发现风味、酸度、醇度和气味的过程。肯亚咖啡与斯丹摩咖啡都具有东非咖啡明显的酸度与水果般的风味，这在一般的咖啡中是没有的，但如果将肯亚咖啡与苏门答腊咖啡作比较，两者的差异就会很明显，而产地在太平洋区域的咖啡具有泥土的芳香和草本香。

6.细节型故事

小细节也可以做大文章，有些就是从一些小细节入手，非常碎片化，但是能达到见微知著的效果。别人看到这个细节，就能感受到你的企业形象。

案例：Google的“99.9%的人都没有发现的改动”

Google一直在更改自己的Logo。哪怕变化很细微，一般人很难看出来——其原有标识中的G和l稍稍挪动了一点位置，G向右侧移动了一个像素，l向右下方移动了一个像素。这个故事的标题为“99.9%的人都没有发现的改动”，反而激发起大家去发现的“兴趣”，每个人都争相成为那0.1%的人。于是，一次改动成为了一个故事，一个故事成为了一次传播。Google把这个故事讲出来，同时也展现出品牌一丝不苟、精益求精的形象。

曾经，脑白金、美特斯邦威等靠广告输出做得风生水起。但现在越来越少的消费者买账。硬广的效力早已大不如前，当然它还是有自己的价值，更多是体现在品牌强化和高端市场推广上。反观软广，各大综艺节目的软广植入越来越多，让观众猝不及防，且规模体量越来越大。内容营销的崛起趋势由此可见一斑。中国第一家轻奢餐饮品牌“雕爷牛腩”和所有的成功品牌一样。首先给大家讲一个故事，相信大家一定知道星爷塑造的《食神》这一角色，没错雕爷牛腩就是向这部电影中食神的原型戴龙先生，以一张彩票的价格（500万）购买了他的独家配方的两道菜肴。一提到戴龙，大家自然会想到，被香港媒体多次报道的澳门赌王何鸿燊花5000港币吃了一碗他亲手做的“皇帝炒饭”。他还是1997年香港回归当晚的国宴行政总厨，所以他的代表作，一道“咖喱牛腩饭”和一道“金汤牛腩面”，成为无数人梦寐以求之舌尖上的巅峰享受。雕爷的宗旨是“把一种食物，探索到细致入微，雕琢出大巧大拙！”所以这里无一物无来历，无一物无故事，就连盐都有四种口味，菜肴自然就更没的说，牛腩煲的米饭也有三种口味，男士和女士喝到的茶汤都是不一样的，每一个人都有三种以上的茶汤可供品尝。就连顾客到店喝的水都是“斐济（FIJI Water）”和“盛棠（Saratoga Spring Water）”。再加上炒作，雕爷牛腩餐厅一下火了起来——开业前进行了半年的“封测期”，京城各界数百位美食达人、影视明星均前来试菜，乃至圈内明星皆以获得雕爷牛腩“封测邀请码”为荣。相信这种营销方式会在市场上形成不小的口碑效益，接下来就是我们所看到的拥有极佳口碑的餐饮品牌诞生了。

总的来说，越来越多的品牌理解到了故事营销的好处：

1.永不过期

时间限制被打破，硬广的生命周期越来越短。但是，一张放在互联网上的童年照，到你满头白发的时候也不会变成发黄的老照片。这个时间上的优势，可以让品牌一步步在网上构建自己的故事，可以让故事承前启后，而且故事越积越多，最后累积起来的厚度就是一种内容资产，这些资产可以换来品牌曝光、信任度和忠诚度。

2.无孔不入

在传统媒体时代，可以选择避开广告——电视可以调台，杂志可以翻页。而在互联网时代，尤其是移动互联网大面积袭来后，有没有无处可逃?广告总是会不请自来。多屏互动，碎片化触媒，这些都给讲故事提供了太多可能性，你的故事还可以玩出花样，如跨媒体叙事、跨屏互动等等。

3.想讲就讲

互联网释放了长尾经济，也就是草根的力量，每个企业也应该是一个自媒体，通过输出有价值内容，提供帮助，获得好感和信任，生意自然就来了。所以，互联网的出现，带来了一个为自己的企业讲故事最便利的时代，而且是不得不讲的时代。

4.社交需求

因此社交平台上的广告不再是“广告”，而是“故事”。因为在关系链中存续的各类精准、互动、推荐、评论和转发，将无时无刻地不伴随着社交化的网民行为，在精准和有效性的前提下，传统干涩的广告已经被最大程度淡化，被故事化的营销信息将自由穿梭在需要它们的互动社交用户的信息纽带中。用户关系链的融合，网络媒体的社会化重构，将激发出广告主进行社会化营销的热情。

三．眼镜故事 那么，眼镜行业的故事呢？

公益潮牌

一直以来，国内品牌在公益方面躬耕多年，但在讲故事方面，显然不如年轻一代。

2010年，两个美国名校的毕业生Sam和Andrew，来到云南偏远山区支教。教学中他们发现，一些孩子的视力比较弱，上课时要跑到最前排才能抄下黑板上的字。在给孩子们做了视力检查后才知道，有些孩子连视力表上最大的字都看不清，平时上课才会被老师骂笨，渐渐地就不想读书了。而当地的家长们并没有能力给孩子配眼镜，这让Sam和Andrew非常难过。

他们创立了“点亮眼睛”公益组织，开始找途径为这些孩子募捐，筹集到的钱用来给他们做视力检查和配眼镜。但依靠募捐无法长期维持捐赠眼镜的开支。

2015年，他们把商业和公益融合在一起，创立了一家名为Mantra的美国公益潮牌，Mantra是“初心、信念”的意思。他们自己设计墨镜，买一赠一，免费为云南山区的孩子们提供眼镜。

他们想让每个买眼镜的人不止是自己变潮、变酷了，还能为社会、为公益做些事，倡导“越爱臭美，越爱这个世界”的公益消费观。刚开始Sam经常骑着三轮车出去摆地摊，希望人们会愿意听听他们的故事。即使经常被城管赶走，他也无所谓，只希望路过的人能听他讲10分钟，即使不买，也感觉很开心。

到目前为止，他们已经为云南贫困地区的孩子提供视力检查达200000次，并为有需要的孩子配备的眼镜超过22300副。除了公益，Mantra的墨镜本身也很酷，2017年的新系列，仍以云南的自然风物为元素，色彩大胆明快，给人积极、纯净、乐观的感觉。

脱口界的天才——李诞，长期佩戴TAPOLE

情怀落地

“在一天之中，我们有至少 16 个小时离不开眼镜。它如此重要，却不曾有过一个被人们衷心认可的品牌。我们想改变这一切。所以，Tapole召集了拥有 14 年从业经验的视光专家，以及来自腾讯、魅族、靳刘高设计等公司的伙伴，打磨眼镜产品与服务的每一个细节，力求提供简洁、人性化的用户体验。”品牌官网中，赫然直白道。

Freeman（连鑫洲）和 Henry（林俊丰）是两个来自魅族的重度近视男，因为发现眼镜行业非常传统和缓慢，信息不对称现象严重，所以在2013年7月共同创立了新锐眼镜品牌 Tapole，希望推出设计和品质足够出彩，同时兼具一定性价比的好眼镜。

连鑫洲认为国内用户对于佩戴眼镜的想象空间还比较局限，停留在“有得用就好”，镜框形状和颜色都很单一，因此Tapole希望做出好看又得体的眼镜，使其成为时尚感的配饰但不喧兵夺主。发展至今，品牌拥有不少忠实使用者，都是在各自领域拥有极佳影响力的新生代，比如脱口秀界的天才李诞、手机评测界的王自如……

“专注设计好眼镜。”这是品牌一直奉行的原则。

历史沉淀

眼镜界最广为认知的创业故事，非Ray-Ban莫属。

20世纪20年代就是军事高速发展的10年，第一代主战坦克风靡欧陆大地，航母逐渐成为各国列强的标准装备，航天交通交替更新，新式战机层出不穷。随着飞行高度和距离的攀升，飞行中的眩光和视疲劳问题凸显。

1929年，MacCready将军请求厂商生产一种新型的空军眼镜，以满足当时的军备需求。接着便有了标志着Ray-Ban、绿色镜片ANTI GLARE眼镜的诞生。它既能防眩光又能防紫外线，也能保持清晰良好的视力，倍受美国飞行员的欢迎。1936年，这款眼镜进入民用市场。1937年，Ray-Ban商标获注册。

经过第二次世界大战，美国飞行员身穿皮夹克、戴着新颖别致的太阳镜的身影出现在全球多地。无形中，极大提升了Ray-Ban太阳镜在全世界的知名度。它与ZIPPO打火机一起成为美军的标志之一。在战争结束后的物资紧缺时代，焕发了全新的活力，演化成为时尚产品，迅速风靡全球。

明星效应

Lunor是由一名热爱古董眼镜的收藏家Gernot Linder创立，设计灵感是1650年至1950年的古董眼镜、显微镜、双筒望远镜等。将这些古典美学融入现代设计中，Lunor的眼镜被人誉为现代古董，出色地让现代眼镜产品散发出媲美18世纪的古典艺术品的魅力。

每副眼镜设计之初都经过手工图稿、机械测绘、样品试制阶段，所有款式的设计及制造都是无懈可击。Lunor经营理念的一大特色是摒弃工业化大批量生产，坚持手工。自创始以来，Lunor坚持依靠德国本土工匠技艺，每副眼镜坚持手工制造， 而有些款式更需要多达200个工序才能完成。从草图到完工，几乎全部工序都在德国完成，仅有钛合金镜架选用了日本的顶尖供应商。2012年，Lunor在德国眼镜行业独立杂志《Market Intern》发起的测评中超过其余40个品牌，被评选为一等奖。

复古而简洁的外观，纯正的欧式复古，出类拔萃的做工，Lunor成功俘获了大批商界、影视界明星。

乔布斯在改变世界的时候，也在再造普罗大众的审美。就连他钟爱的ISSEY MIYAKE套头衫、Levi's 501牛仔裤、New Balance 990和Lunor RIMLESS Classic Round都受到了热捧。而钟情于纯正欧式复古的眼镜品牌Lunor被越来越多的人熟知。

史蒂夫·乔布斯

艺术加持

PERCY LAU是英国中央圣马丁艺术学院的科班生。更难能可贵的是，她将眼镜作为同名品牌的主攻方向。

毕业那年，她凭借“seeing is believing” 收获了YKK设计大奖，最终得到家人的支持，于2013年开创了自己的品牌。“我并不在乎我的眼镜今年卖了多少，我的经历放在我最快乐的事情上面就是做设计。我不想装得像一个很精明的大人一样，如果你有很多顾虑和欲念，这会遮盖做设计的热情。”基因使然，品牌单品最不缺是仙气儿。2013年，“Seeing is Believing”系列，采用透明树脂打造眼镜，试图探讨人们所见是否真实。该系列入围了International Talent Support比赛，设计师成为YKK大奖最年轻的获奖者。大胆前卫，从不循规蹈矩，色彩明艳缤纷，世界观独特如奇诡梦境，令人忍不住回眸看去第二眼。

在每一季新品中，品牌都保持了自身的时尚态度——提出问题带给人们新的思考角度，并不断变换灵感的形式。她每一季的眼镜造型是那么的不同，然而灵感的核心全部来自这个好奇个体对世界的发问。眼镜只是她的一种表现形式，从不为了夸张而夸张。

正牌设计院校科班生和长期的配件设计生涯，在眼镜界拥有这样履历的人屈指可数。除了PERCY LAU外，GUCCI创作总监Alessandro Michele也是——毕业于罗马服装学院，曾担任Fendi资深配件设计师。

匠心独具

将一种材料用到极致，用匠心打造品牌。

互联网普及的又一大优势是，让更多消费者有机会了解到原料的优劣。LORO PIANA是世界顶级羊绒的代名词，Harris Tweed是复古花呢的品质担保，Horween Shell Cordovan是美产马臀皮的标签，GORE-TEX是户外极限运动的定心丸……眼镜界里，看到Mazzucchelli意大利顶级板料，就知道这副眼镜出身不俗；看到简约造型、犀利的薄钢，就知道这是ic! berlin、Mykita或者BYWP的作品，是德国现代制镜工艺的先行者；看到赛璐珞板料，就会想起日本福井县的工匠职人，用一辈子的时间来做眼镜。

讲故事无外乎选择、加工材料，眼镜制作亦如是。只有做透一种材料，从选料、加工到成品，都闪耀着故事的光芒，是每个倾听着神往的。正如，李宗盛在New Blance《致匠心》中讲道的：“我20出头入行，30年写了不到300首歌，当然算是量少的。我想一个人有多少天份，跟出什么样的作品，并无太大的关联。天份我还是有的，我有能耐住性子的天份。人不能孤独地活着，之所以有作品是为了沟通。透过作品去告诉人家，心里的想法、眼中看世界的样子、所在意的、所珍惜的。所以，作品就是自己。所有精工制作的物件，最珍贵、不能替代的，就只有一个字——'人'。人有情怀、有信念、有态度，所以，没有理所当然，就是要在各种变数可能之中，仍然做到最好。世界再嘈杂，匠人的内心绝对、必须是安静安定的。面对大自然赠与的素材，我得先成就它，它才有可能成就我。我知道手艺人往往意味着固执、缓慢、少量、劳作，但是这些背后所隐含的是专注、技艺、对完美的追求。

所以我们宁愿这样也必须这样也一直这样。为什么我们要保留我们最珍贵的、最引以为傲的？一辈子总是还得让一些善意执念推着往前，我们因此能愿意去听从内心的安排。

专注做点东西，至少，对得起光阴岁月。其他的，就留给时间去说吧。”