浅谈廖昌永演唱歌曲《我爱你中国》的突破与创新

葛方清

【摘要】：《我爱你中国》是家喻户晓的美声歌曲，先由女高音歌唱家叶佩英在电影《海外赤子》首唱，得以流传开来，之后有各式各样的版本应运而生。但廖昌永演唱则用了独到的方法和技巧，完整的诠释了作品的内涵，在深度上又做了大但的创新，给人耳目一新之感。本文拟通过廖昌永的演唱逐渐展开其技巧方法的运用，突破创新秘要做破解，即是文章最终目的。

【关键词】：后背唱法；定位基音；秘要破解；结束语

廖昌永是世界公认拿获了国际三次比赛大奖的大师级美声歌唱家。做到家喻户晓实属难得。他演唱外国歌剧闭上眼睛听就似外国人在唱。中国作品深受国人喜爱。

（一）后背唱法；

在分析廖昌永作品之前，有必要重点介绍后背唱法：在这之前没有人提及此方法，也没有文献与教科书可供遵循，更没有形成体系。早在上世纪80年代我的恩师空政歌舞团男高音歌唱家纪清连教授，曾经教导我使用开放的胸腔，我在这基础上，通过几十年的潜心研究逐步完善了后背唱法。其方法是：在灵活的掌握了胸腹式唱法后，用意念将其引导转向后背，这也就是所谓的后背唱法。要领是：吸气到达后背，在发声的一刹那有翻起动作，也就是后背长了一对翅膀，时刻有飞翔的冲动。廖昌永在后背唱法的使用上属于典范和领军人物。

在歌曲的引子第一句“百灵”两个字上，他就用了后背唱法，因为这两个字是在旋律的中高音區，所以在做预备动作时先要将气息吸入后背，再直接由后背唱出。其中解决了两大问题。1.后背与后脑高位置是垂直状态，声音不会产生卡阻现象，共鸣通透。2. 基音（下面重点解释）在后背的定位下会出现宝塔型，可以使高音增加宽度，更加给人以震撼。同时在歌唱情感上必需做到大气开放，目视远方，共鸣也随视野的开阔送达目的地，再加之声音气质（文章下面重点解释）技巧一并运用，使歌声更加辽阔宽广。拟渲染百灵鸟在辽阔无垠天空自由飞翔的喜悦之感。唱到“我爱你”时，因为音阶上行又有歌曲最高音，所以在演唱时要格外注意技巧的运用，这里要提前做关闭动作，搭基音；挂高位置，“我”字“u”向里吸唱，在“爱”字上用e母音向外推送唱出，以求在二次开放后声音更加辉煌。唱到“中国”時音阶下行不丢高位置，“中”字上有连续的音程，一定要做到连贯自如，而且先向自己内心唱，并逐渐增加激动的情绪，再由内转外，4-3第二拍渐强带出“国”字，同时大口向外叹唱，有如释重负之感，拟宣泄情绪，达到感染听众的目的。同时也为后面间奏进行了有效的铺垫。这是廖先生的拿手好戏，在很多歌曲都有运用。另外因为是歌曲的最低音所在，所以也需要基音在后背帮助放大，拟增加共鸣的响度。

（二）定位基音

在间奏过后廖昌永又用了改变基音定位的方法。这里解释一下基音的概念。传统教科书基音的位置是在胸前第二个纽扣（也就是胸口窝处）。发出的声音1.有牵扯感（沉重），其共鸣是实心的。2.极易产生喉音。廖昌永方法则是所有歌唱动作在后背完成，他挣脱了男中音多年以来，一成不变”走心”唱法的束缚，揉进男高音的演唱技巧（废弃”走心”改用基音），声音摆脱了羁绊，灵活度大大提高。他用了后背基音定位，通过扩大，再挂上高位置，则共鸣增加了厚度和亮度（即巩固了男中音音色，又具穿透力）。 后背基音定位，其方法较难掌握，一旦学成，咽壁； 后脑的高位置将涵盖其中。共鸣有空飘灵动之感。其音响效果也会与传统方法大不相同。

间奏过后的第一句至“我爱你家乡的甜蔗”，旋律都在中低声区徘徊，（女高音演唱可以借助哭腔技巧，也会增加共鸣音量，但把握好度，不要过），廖昌永借助后背基音的帮助扩大音量。使声音低而不闷。同时又加入了“气在声之上”技巧，即增加了音量，又给共鸣以磁性圆润感，赋予歌声以魅力和感染力。此技巧运用的恰到好处，可谓是一举多得，这充分的体现了大师的深厚功力。大师又用了独门秘技——声音的气质，这一技法可以增加音量又可增加宽度。在演唱这一段时，情绪上使用层层递进，渐次推高的手法，唱到“好像乳汁滋润着”时，旋律属于中高音，心里伴有激动，同时每个字都使用向里吸唱技巧，即可以使共鸣扩大，亦即稳定了基音。在最高音“我”字上释放情绪，并加e同时使用开放唱法，拟增强高音的威力。“心窝”两字突然渐弱，同时向自己内心唱，前放后收对比强烈，可以达到即激动自己，又感染听众的双重目的。后面“我爱你中国”，“直到“我的祖国”，使用低声吟唱技巧，歌声亲切，情感逼真。廖昌永用了“横开面罩”的方式。在这里要着重强调一下美声唱法名族化问题，很多歌手在世界美声舞台上获得奖项之后，就销声匿迹了，也就是名族化转型没有成功。在这个问题上还是大师做的最完美，百度音乐里可查到廖昌永有数十首中国作品。而且首首国人都喜爱。这就是廖大师聪明的地方，在中国本土想要长期生存，必需做到这一点。下面简要介绍一下技巧要领1：还是在后背的基础上竖起声音；要领2：面罩的横向（也就是鼻子两边向外伸展到颧骨，根据不同的歌曲，开时要掌握好度，）拉开。后面竖前面横，相互交融，相互帮衬，共鸣即不丢美声的音色，又揉进了民族的亲切，可拉近与中国听众的距离，此技巧廖昌永在中国作品当中普遍应用，其效果事半功倍，也一步彰显了大师的个性独特魅力。这就是他深受国人喜爱的重要原因。反复第二段唱法同上，在这不做重复。结尾是全曲高潮部分，即有高音，又有闭口音。廖昌永在演唱“啊 ”时用了关闭后开放的技巧，两次上台阶方式把情绪推向高潮。在渐慢处“亲”字即是歌曲最高音又是闭口音，他通过“母”字，母音u 带入“亲”字，即做了关闭动作，又唱响了闭口音“亲”。这是廖昌永技巧运用娴熟的又一体现。分析到这基本阐述了廖昌永《我爱你中国》歌曲里所用技巧和方法。

（三）秘要破解：

廖昌永在歌曲里使用了独门秘技——声音的气质，。这是一个全新的概念，同时也是三大男高秘密武器。什么是声音的气质，做对比时尤为显现。我用国人传统方法和教科书所说的通道，发出来的声音分别录音与三大男高做比较：上述两种方法唱出来都是条状的，狭窄，瘦弱，骨感的。而三大男高却是成桶状、宽大，丰满，有着具大的威力。这就是国人与三大男高，在声音气质上的差别。中国人讲歌唱气质，是从培养的角度出发（费时长，不一定见效），而声音的气质却是用纯技巧训练而来（立竿见影），其音响效果也大不同。老一辈意大利歌唱家并不具备声音的气质，直到三大男高音首开先河，标志着世界美声领域，划时代意义里程碑确立，也因此拉开了与老一辈歌唱家的距离。充分的说明了这一方法的科学性；重要性，实用性。训练时后背的参与格外重要，还要注意分寸的把握，同时用阻力使“气在声之上”也涵盖其中，效果才能达到最佳。（实际上三大男高音早就已经形成了一套完备的歌唱体系：1.反传统的基音定位；2.灵活的使用后背；3.开放的声音气质）。国内很多歌手（男女美声）已具备世界一流的嗓音条件，只因在后背唱法上没有开悟，所以达不到一流的演唱水平，无法与三大男高音（女高音安娜·尤利耶芙娜·奈瑞贝科）抗衡。唯独廖昌永揭密了声音气质的内涵，歌声洒脱霸气，也促成他独占世界男中音鳌头地位。

结束语

廖昌永的成功再一次验证改革创新的重要性。新的时代需要新方法新的理念，才会更加有所建树，才能不被社会所淘汰。

参考文献：

[1]应娟《浅谈歌唱气质的培养》，《音乐研究》2006年11月下旬，文教资料。