浅谈对通俗唱法的认识和理解

【摘要】：自改革开放以来，我国的科技不断进步，人们的审美情趣也不断的提高，通俗唱法之所以备受人们的喜爱，很重要的一个原因是它的内容较为贴近人们的生活，作品的内在情感触动着听众的心弦。不少爱好通俗唱法的朋友认为通俗唱法“没有什么方法，只要张嘴唱，到高音就喊上去”，事实证明，不少乐感非常好的通俗歌手由于没有正确的歌唱方法，始终不能正确地很好地表达自己的思想和感情。因此，只有正确的掌握了科学的通俗演唱方法，才能正确的释放出歌曲中的魅力，表达人们的内心世界。

【关键词】：通俗唱法；特征；演唱；流行

一、引言

在国外，通俗唱法形成学派已多年。期间不管演唱风格、演唱形式还是演唱体裁如何变换，它的演唱方法总是在千变万化中存在着真挚、生动、贴切人性的根本状态。诸多方面表明，只有充分掌握和运用通俗歌曲的方法特性，才能准确完整地诠释作品的内涵，表现作品的意境。

二、通俗唱法的定义，即：什么叫通俗唱法？

通俗唱法是根据英语“Pop singing”翻译而来，与它相对应的音乐种类为流行音乐。而流行音乐则是根据英语“Popular music”翻译而来。在国内，曾有学者把这个词翻译成“通俗音乐”，因此，要了解什么是通俗唱法，首先就得了解什么是流行音乐。

对于“流行音乐”的解释可谓众说纷纭，英国音乐学家科伯特·劳埃德指出“在整个音乐艺术领域中，民间音乐与艺术音乐之间有着一个广阔的地带，而流行音乐则盘踞其中”。通俗唱法也可称为流行唱法，它具有通俗性、自娱性、大众性、生活型、创造性等特点，其内容题材多以表现人之常情为主，最重要的是，它贴近人们的生活，以至更能自然地表达自身的感受和心理体验，以不同的年龄段擅长抒发主体的内心世界。一般说来，其演唱注重掌握语言的韵律，講究吐词、咬字，并在演唱中经常运用轻声、气声以及颤音、滑音、音色变化等装饰性技法。在效果上，通俗唱法是借助音响扩大，以闪耀变化的舞台美术灯光渲染气氛，集说与唱一体的演唱艺术。声音的主要特点是以真声歌唱，接近生活语言。演唱风格有轻柔自然的；有高亢强劲的；有民谣风格的；有摇滚乐式的；有说唱叙事式的等等。近几年来，有部分专业人士提出，通过自身的专业歌唱学习以及实践认为，不论哪种唱法，只要基于科学的发声基础并能够充分体现其演唱特点、个性，且具有足够的艺术性，就该允许不同演唱风格的歌手出现。

三、通俗唱法的来源（渊源）

流行音乐源于欧洲浪漫派音乐的早期音乐传统。但是，自19世纪下半叶开始，流行音乐和浪漫音乐便分别走上了不同的发展道路，浪漫派音乐属于艺术音乐，其音乐语言在后来的发展中不断趋于复杂化，它的欣赏者必须有较高的文化素养和音乐知识；而流行音乐的发展方向则是大众化的，它的语言，通俗易懂。

流行音乐在中国内地起步较晚，在改革开放的80年代至今将近二十年的时间里，流行音乐越来越适应大众的生活取向，随着社会生产关系的转变，文化背景呈现出社会化、传媒化、科技化的特征。其演唱形式成多元化发展。欧美风格，港台风格、日本风格的引入，逐渐形成通俗流行、民谣流行、欧美实力派、偶像派等唱风。港台和欧美歌曲在中国大陆大街小巷广为流传。

四、唱好通俗应该了解哪些内容、解决哪些问题

随着我国的科技不断进步，人们的审美情趣也不断的提高，通俗唱法对音色的要求并不诸多，各种音色都可以来演唱通俗歌曲，并且在演唱中提倡声音的个性化。但是，个性并不等于没有方法，再有个性的嗓子，如果没有正确的方法支持，时间长了也容易被损坏。歌唱也是一样的，如果没有良好的训练，也是很难控制自己的声音，很难表现出正确的情感的。随着社会的发展，西方音乐元素的不断引进，我国通俗唱法的风格也日益增多。然而，不管哪种风格的表现，通俗唱法都不能脱离一个根本的要素：科学的、基本的演唱方法。那么，通俗唱法究竟有何艺术特征？个人认为应该从以下几点进行逐一的了解和训练。

（一）通俗唱法的艺术特征

通俗唱法的时尚化。通俗唱法自改革开放以来从国外引进来的声乐艺术新品种，它深受我国青少年的喜爱，而崇尚时尚，是青少年的主要审美特性。它成为一种时尚的音乐，同时这种时尚性也表现在演唱时是综合时尚化上，在表现形式上，一般多是载歌载舞为主，在伴奏上，以电声乐队为主，强调鲜明的节奏；

通俗唱法的民族化。当今我国的通俗唱法虽然引进西方元素较多，但民族元素、民族化问题，并没有以之取之。1987年，《一无所有》显示出朴素的中国西北民歌的艺术风格；随后，《我家住在黄土高坡》、《信天游》等一大批通俗歌曲盛行起来，这充分地表现了中国人的刚健、奔放、粗狂、土乡气息。可见民族的特色得以张扬。

通俗唱法的多样化。我国的通俗唱法同显现出鲜明的多样化特。在歌曲意志上，既有直接抒发爱国情怀的，也有通过对祖国山河的热爱表现出爱国主义情怀的；在演唱风格上，既有慷慨激昂、热情奔放的，也有深情含蓄的；

（二）通俗唱法的演唱特征

1.通俗唱法的聲音特征。声线，声音的线条有“明亮”与“暗淡”之分，在通俗唱法中，声音集中与否不是最重要的问题。集中会亮一些，不集中就会相对暗淡一些，明亮的声线特点就是穿透力强，即使在相对喧闹的场合下也能听清演唱内容，暗淡的声线特点则是具有磁性，虽然穿透力不强，但往往较为个性。在通俗唱法中，鼻音却是一种个性。在训练中通常是把鼻腔共鸣体打开，尽量使声音变得圆润、饱满；真声唱法，其特点是音质浑厚而结实。最能体现真声的音区是人的自然音区，它的音域和歌唱者的声音条件相关。在通俗唱法中，以叙述的主体部分一般采用真声唱法，往往和真声交替使用。假声很少在独唱中持续使用，一般多在多声部合唱中为了声部的丰满和平衡；混声唱法，混声即真声与假声的混合运用，它介于真假声之间，属于一种比较中性的声音，是一种相对较难的声音运用技巧；气声唱法，气声是通俗唱法中的一种特殊方法，它忽略了声音的质感，强化了气息在演唱中的作用。俗说气、声相并，气和声是相辅相成的，声音离开气息就会变得苍白无力，而气息过多声音则会变得浑浊不清。因此，气声唱法应该以自然的声音状态为基础，充分利用气息来推动声音。

2.通俗唱法的咬字特征。在通俗演唱中，咬字有时候是解决风格的关键。因此有“竖唱说法”之说。通俗唱法要求演唱者不但要求要怎样“唱得好”，而且要考虑怎样“说得清”，从说字开始揣摩歌词，然后在过渡到唱字上。字头咬准要有劲，即要求把字头唱准唱清；字腹延伸不变形，通常由最响亮的字母来充当；字尾收音要分明，字尾在传统唱法中收音就是指“归韵”。

3.通俗唱法的节奏特征。俗话说“了解各种音乐风格的节奏特征是通俗唱法的重要前提，认识节奏就等于认识了通俗歌曲的精华。”它可分为弱起节奏、拖拍节奏、反拍节奏、连音节奏等等。节奏的训练可从九种基本节奏型练习，四分节奏、八分節奏、后十六节奏、前十六节奏、前附点节奏、后附点节奏、（大、小）切分节奏、十六分节奏以及三连音节奏。

（三）通俗唱法的演唱形式

随着社会科技的发展，西方流行元素的引进，在我国的通俗唱法演唱形式也越来越丰富，其主要内容包括：独唱与伴唱，独唱是通俗唱法中重要的表演形式，形成自己的风格，是演唱的准则。但大部分的通俗歌曲中都具有伴唱，伴唱歌手应该收起过多的个性，使自己的声音尽量靠近主唱。因此，在唱伴唱是应适当加强气息的作用，以此来减淡声音的质感；对唱，是指两人演唱的演唱形式，对唱一般是一人一句，高潮部分一起合唱。它比較讲究相互之间的情感交流以及声音或声域上的密切配合。但是，在声音上允许歌手发挥自己的音色。重唱，是指两个声部以上，且各声部相对独立的演唱形式。重唱讲究 的是声部之间的协调和平衡，在演唱中既要做到声音上的统一，又要做到声部间的对比。其特点是加强歌唱之间的合作意识。

（四）通俗唱法训练时应注意和解决的问题

1.通俗唱法中的基础训练。

（1）发声要领。发声是指在掌握正确的演唱姿势的基础上，运用正确的呼吸方法，首先，发声时要有正确的站姿身体站正，两手似肩宽自然下垂，头部端正。嘴巴、眼睛、眉毛、上下颚等面部表情要自然松弛，演唱时要全身放松，精神振奋。其次，发声要讲究循序渐进的原则，一要做到从易到难；二要做到声音要均匀、柔和、清晰、统一；三要做到明亮，不要挤压在喉咙里。

（2）气息的作用。气息是歌唱之本，是歌唱的动力，它直接影响到歌唱的速度、力度、音准、音色以及共鸣，没有良好的气息基础，是不可能唱好的。通俗唱法中呼吸运用的另一特点是气声唱法，首先，呼吸方式采用胸腹式呼吸，即胸部与腹部同时呼吸；其次，呼吸时口、鼻同时呼吸，以扩大吸气量；最后，吸气时要快，呼气时要慢，做到有节制的均匀的呼吸。

（3）共鸣要素。通俗唱法对共鸣的要求远不及美声唱法，因为它是借助电声音响来扩大音量，来传递声音，首先，喉头打开、下巴放松、舌头放平，以便声音流畅的送到胸腔、口腔、头腔，使三个腔体协调。其次，三个腔体之间的主次，唱低音时胸腔共鸣的成分要多些；唱中音时口腔共鸣要多些；唱高音的时候头腔共鸣成分多些。所有共鸣腔体彼此之间是相互独立，又相互联系、相互支持的。只有这样，才能使整体的声音上下贯通，风格统一。

2.情感在通俗唱法的地位和作用。音乐是通过人的声音来表达作品思想内容的一种艺术。一首歌曲的好坏，具有决定性因素的其中就有创作主题这一因素。然而演唱者又应该围绕作品的情感内涵，充分调动自己的生活体验，由触而动，由感而发，用心去再现作品里所需要的悲苦喜乐，真正做到传递人类的情感。声乐的演唱就是，对其的创作的主题对其进行二度创作，进行表现，进行展现。

通俗唱法作为一门表演艺术，其赖以生存和发展的原动力就是抒发情感，激发情感，交流感。其中情起着主导的作用，声是传情的手段，也是传情的保证。脱离开“声”与“情”的内在联系，孤立强调某一方面，将很难达到理想的歌唱艺术。

许多歌唱演员在声乐演唱过程中非常强调对歌唱发声的方法和技巧的展现，而忽视了对情感的表达。因此在声乐歌唱中，不仅要重视在歌唱时的发声训练和技巧，也要注意歌唱时情感的表达。只有这样才能表现出作品的实质性意义，才能反映出创作主体的灵魂。

结束语

通俗唱法无论在演唱方法演唱风格、还是情感、意境、心理表现等各个方面都应该注意其与其他唱法有之不同的特点。要想成为一名综合素质高的通俗唱法歌手，不论哪一种唱法，都不应该只抱自己的一套思路不放，而是应该在原本的基础上，研究、分析、吸收其他方法的优点、取长补短，只有这样才能使通俗唱法这门艺术不断的进步和发展，更上一层楼。

参考文献：

[1]尤静波.《流行歌手成功指南》[M].湖南：湖南文艺出版社，2005.03

[3]赵梅伯.《歌唱的艺术》[M].上海：上海音乐出版社，1997

[4]杨兆贞.《歌唱的理论与实践》[M].台湾：全音乐谱出版社，1980

[5]薛 良.《歌唱的方法》[M].北京：中国文联出版社，1983

作者简介：何直真，学历：硕士研究生，专业：声乐表演与教学，工作单位：四川绵阳四川文化艺术学院，职称：助教。