【摘要】:色彩是艺术中独立的抽象体,是艺术作品的生命。作为造型艺术的重要手段之一,色彩有着与其自身特点相一致的装饰性,情感性与象征性。在电影作品中,设计师运用色彩来塑造人物的性格特点,揭示社会的现状,表达自己的情感。同时,色彩给人们的生活带来各种各样的信息,也是对民族文化的一种传播,在设计方法上带给我们启示。
【关键词】:色彩;艺术设计;电影色彩
每一件作品中都包含着色彩元素,在现代社会,尤其是在设计领域,色彩是重要的视觉传达要素,往往起着先声夺人的效果。艺术设计中的色彩不仅是物质的属性,也是设计是传情达意的方式,有着独特的传播特性以及不同的表现特点。
一、色彩在艺术设计中的表现特点
视觉冲击性。色彩作为最直接的视觉体验,在设计师的作品中起着至关重要的作用。不同色彩带给人的视觉冲击不同,也带给人们不同的感受,相对而言,明度较高、暖色系的颜色会比明度低、冷色系的颜色带给人们的视觉冲击力更强。、在基耶斯洛夫斯基的《维罗尼卡的双重生活》中将大部分镜头处理成热情温暖的金黄色,传达出法国的神秘,金色的意义之一就是对白色光的一种提升,以超凡之光表现天堂、神秘。金黄色成为影片的主色調,带给人们强烈的视觉冲击震撼。
民族性表现。世界各国各个民族因其文化差异、民族风俗、宗教信仰的不同,对颜色的喜好也不尽相同。如法国喜爱红黄蓝三色,视鲜艳的色彩为时髦、华丽、高贵,法国的国旗也是鲜艳的红白蓝。阿拉伯以及埃及地处沙漠,喜绿色,带给人以希望。而我们国家沿袭几千年的文明,热爱红色和黄色,这就是民族文化的继承性。电影《弗里达》画风浓烈,充满了墨西哥民族特色,墨西哥特有的葛红和宝蓝色的结合,庭院里的孔雀以及各种纯色的墨西哥民族服装,都深深体现着独特的民族性。红色作为墨西哥民族色彩的象征之一,反映了墨西哥民族的豪放与热情,墨西哥是热带高原国度,海拔高,更接近太阳,金黄色的阳光就是阿兹特克文明与玛雅文明的图腾象征之一。由此可见色彩的运用对表达创作的主题和情调意境有着密切的关系,民俗文化代表着一个民族的性格,色彩的体现就是这种性格中所带的特有的底蕴特质。同一颜色由于民族特性的不同以及文化生活背景的不同,设计师的选择也会产生差异,所以要牢牢把握色彩的民族特性,发扬我们的民族文化。
构成性体现。色彩的构成性在艺术与设计中,通过色彩为单位进行组合搭配,设计师遵循色彩的原则,从多个角度出发进行色彩的设计搭配,恰如其分地体现作品的核心主题。例如,西班牙电影大师阿尔莫多瓦的电影《活色生香》,导演将西班牙强烈的日光下灼热的颜色充斥到整个影片画面当中,采用大块的红、绿、蓝色块构成了五彩缤纷的拉丁风格,硬光源照明和晴朗的日光外景增强了反差,同时也很好的符合了影片的主题表现。
二、艺术设计中色彩的作用
(一)以其象征性更好地诠释作品
象征一般由两种因素构成,一种是物,一种是物的表现。色彩除去本身之外的那一层面就是色彩的象征意义,象征的特点是:它永远不是完全任意的,它不是空洞的,它是能指和所指之间有一种自然联系的根基。例如,在我们的文化里,红色象征着激情,绿色象征着希望,黄色象征着光明,蓝色象征着广阔。同样,在设计领域,色彩也有着其对应的象征意义。电影《两个人的芭蕾》中,红色就是一个很具有象征意义的色彩符号,具体表现为红绸带和红旗袍。红绸带在影片中出现了多次,它是母女情深的承载物,她的每一次出现,意义都不同,它象征着母女间类似期待不可分割的紧密关系,伴随着女主仙的长大,红绸带以另一种方式陪伴着她,存在于母女的内心。当仙被带到医生面前和去面试时,它也象征着胜利和希望,。红旗袍是渴望的符号,母亲在等着她的丈夫回来,红色在结尾也象征了理想的最终实现和人生的圆满。
色彩的象征意义有助于设计师发挥色彩的特性,经过对元素与色彩的加工,再辅以合理的色彩搭配,保证了作品的深入完成,是设计师进行设计的重要手段。
(二)色彩有助于设计师情感抒发
色彩在现代社会里以其独特的个性魅力被广大设计师加以利用进行创作,这不仅仅是因为色彩的可识别性,更是因为色彩独具的情感色彩,使得设计师能夠借助此来表现自己的情感。
伊顿在《色彩艺术》中指出:“色彩效果不仅在视觉上,而且在心理上应该有体会和理解……”,色彩在一定程度上影响着所有人的情感,也代替我们传递着我们的思想。电影《发条橙》是一部关于性、暴力、政治阴谋的超现实主义影片,强调了人与人的关系是狼与狼的关系。影片中作家的家很抽象很未来,家具样式奇特,色彩运用非常大胆,大面积采用了红色和黄色,暖色调占据主体,但当作家的妻子走到门边,一股蓝色破门而入,蓝色代表着威胁,此时红色就代表着警戒。艾利克斯遭遇报复时,黄色占了上风,导致了艾利克斯的求死。红色黄色蓝色的运用,将故事情节推向了高潮,直指当时的社会的混乱不堪,将自由意志与社会意识形态表现得非常极端,设计师通过运用色彩对主人公追求暴力与色情的刻画,表现了他对社会的直接批判,将自己的情感表现得淋漓尽致。
(三)增强受众的记忆
有研究证明,在同样图形下的色彩语言更加能够增强图像在大脑的存储机会,这一点说明了色彩语言能够很好地刺激受众的视觉,使色彩成为头脑中的一种强势语言。电影《罪恶之城》的色彩是非常风格化的,黑白影像,这使得画面上的其他颜色成为视觉中心。黑白场景的色调给人一种阴森的感觉,人们整日生活在黑暗的笼罩之下,黑色的趋势向后,白色和其他颜色向前,凸显着暴躁的气氛和变动的可能。在黑白世界里使用单独的亮丽色彩,造成观众对角色同情的奇妙效果。强烈的黑白对比,加上光线的效果,达到了彩色影片无法取得的影像质感,直接导致了视觉上凌厉的冲击。色彩在这方面的运用,加深了观众的印象,也使得这部影片在人们心中打上了深深的烙印。
三、色彩运用方法对艺术设计的启发
色彩是现代设计中最为活跃、最富有生机和感染力的因素,充分发挥自身特性,在设计中将色彩与文化相结合,为作品注入灵魂,同时发挥色彩的构成性与情感性,正如阿恩海姆所说的:“色彩能够表现感情,这是一个无可争辩的事实”。
在早期的艺术作品中,色彩仅仅起到了还原生活的作用,而现在,色彩担负着传承优秀历史文化的使命,色彩与设计都不是独立存在的个体,他们都是文化产业下的产物,是历史文化传承的桥梁,我们有责任去传承与发展。注重色彩的搭配也是一个非常重要的方向,不同色彩的搭配会产生不一样的视觉效果与情感体验。站在设计层面上说,文化与色彩在设计中的碰撞,是时代的要求,也是我们的责任。
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作者简介:郑琪,河北省唐山人,现就读于天津工业大学视觉传达系。