郭培 用细节征服巴黎高定

刘雨霏

震撼人心的美似乎能激发人脑的多巴胺，让疲惫、颓废瞬间转化成当下的欣喜、满足和对未来的无限憧憬。

2017/18高定周在巴黎完美落幕，作为中国唯一出现在官方日程的设计师，郭培无疑成为中国高定的翘楚。她是中国第一代服装设计师；也是中国最早的高级定制服装设计师；玫瑰坊创始人；是时代周刊百位最具影响力的人，是奥运颁奖礼服的首席设计师；同样是联合国“创新与企业家精神奖”获得者...被数多荣誉围着的郭培，还是会紧张第一次递交巴黎高定工会的申请，她说：“自己第一次递交申请，之前也没在巴黎办秀的经验，很多业内人都提前安慰她只有1%的可能入选。”但当“Guo Pei”的名字出现在2016年高定官方日程的名单上时，似乎已经给了她这近30年来，对服装事业的坚持与沉淀一份肯定。

有人说，郭培对自己的作品很挑剔，因为她是怀着对时装的虔诚信念和对顾客的忠诚在做每一件事。她总是花费巨大而又细腻的心思，将服装当成一个俏丽的小姑娘，精心的打扮她，选择最好的、最出色的，哪怕价格很高的材料。郭培曾说过：“客人不满意的服装，一件都不能走出玫瑰坊的大门。”对于自己的作品，她是一个不折不扣的完美主义者。

梦回至臻至美的高定时代

2017年7月2日，在巴黎久负盛名的罗斯柴尔德家族官邸内，郭培作为法国高定公会正式受邀会员，带来了她巴黎高定时装周官方日程内的第四场发布。而这次她的作品竟然美到让人失眠。

关于这次的主题郭培说：“一直以来，我都是在用设计、用我的作品讲述情感，展现梦想，表达内心，而这次，我只想专注于服装本身。梦回至臻至美的高定时代是这一季的主题。我觉得不管是我还是其他设计师，都有很多人在怀念那个时代，那时不仅人们有外在的美好，从生活到内心也都有一种平静的美。”

“这次秀是我一直以来想做的，上一场秀是“传说”，是我做设计师30年的总结，而这场秀是一个开始，就是想回归本源，单纯的做服装，表现技艺、工艺、细节、材料，把一切情感的因素都拿出去。”

工业化、快时尚，让我们与至臻至美的工艺，优雅华丽的年代渐行渐远，而这次的设计，剥离了浮夸，衰减了造作，还原以最细腻的工艺，用最经典的廓形，用最纯粹的工艺之美，表达对高定巅峰时代的敬意。

用细节征服巴黎高定

高定秀场上光鲜亮丽的短短20几分钟，幕后却是一针一线的打磨，郭培的刺绣代表了中国，乃至世界的最高水平。

这一季很多工艺还是用刺绣来表现，一直以来刺绣都是高定的内涵，是她的精神，可以说细节代表着高度，也恰恰刺绣是难以被其他形式技艺所替代的，尤其在回想以往高定年代服装，有很多细节都会打动我们，郭培希望可以用这些服装中的细节，打动今日乃至未来的人们。

蔓延的立体刺绣加上精致细腻的装饰，在丰富了韵律感与层次感的同时，也将女性独有的妩媚与高贵体现得淋漓尽致。

在高级定制的世界中，设计师们才可以自主地设计一些远离商业的作品：比如采用各种古老的传统材料，像蕾丝、皮革和刺绣等。如此高贵奢华，是艺术品，还是人们的精神物质？在如今时尚业以快销为主的商业时代，伴随着人工智能的到来，高定的意义不再仅仅是尊贵的象征，更是回归手工艺，回归人们对精神意义的追求。人工智能可以代替我们完成高定的制作，但是它不会体会到其中的情感，也感受不到手作的温度。

时装与珠宝的完美融合

“这个世界是一直在改变。”

“其实珠宝是每个女人的最爱，但是渐渐发现珠宝和时装越来的分离，时装常常不给珠宝留空间了，珠宝呢也不去考虑时装了，因为当珠宝秀的时候模特都穿著黑色或者白色简单的礼服。当各自都想突出，而不去考虑对方的时候，两者就越来越远了。其实珠宝和时装都是为一个女人服务的，珠宝和时装是要对话的，你知道如果在以前，一个拥有了特别美丽珠宝的女人，她一定会去找到很好的设计师，为她的珠宝设计一套可以和她对话的时装。因为在当下两者越离越远了，所以我这次特地去到瑞士，见到萧邦珠宝的继承人，兼设计总监Caroline和她珠宝的设计，我们一起交流。其实在两三年前，我们就特别希望有一次深度的合作，彼此都是有对话的态度，所以这次也是从这样的一个点出发。”关于这次与萧邦珠宝的合作，郭培这样说。

共同的艺术品味和对设计、对美的追求，让她们携手完成了此次新设计系列。这是一次高级时装与高定珠宝的对话，郭培从服装设计的角度，更好的烘托和呼应了萧邦珠宝设计的灵感、丰富的色彩与精湛的工艺。在这次心灵呼应的设计过程中，两位艺术家圆满的完成了一次中西方文化与美学的交融，让时装与珠宝完美融合。

一个高定系列发布会的背后，有着多少精湛技艺的付出，才得以完成一套礼服的制作。从时装的起源到现代商业的发展，随着时代变迁，时装也在发生着改变，由起源到鼎盛，由衰落到重生，高定的历史随着社会变化而变化。如今，高级定制依旧可以存在于现代社会中，也必然有它相应的价值，因为它不仅仅是一件华丽的衣服，更是蕴含着整个时装历程的演变与发展。