简述艺术与哲学的关系

王芳　张译丹

[摘要]艺术代表着人类感性的最高表现形式，哲学代表着人类理性的最高表现形式。本文以安格尔的《泉》、米勒的《拾穗者》为例，阐述了艺术与哲学的关系。

[关键词]艺术；哲学；融合体

1.引言

在一般人的心目中，艺术和哲学是两回事，甚至是完全不同的两回事。艺术诉诸感情，哲学诉诸理智。

然而，在西方，人们却并不这样认为。哲学家不但认为艺术中有哲学，而且当代西方哲学家还认为恰恰是艺术能弥补哲学的不足，哲学只有借助艺术才能把有些复杂的问题说清楚：而艺术家也并不排斥哲学，相反，许多艺术家以自己的作品有哲学内涵而骄傲，甚至认为哲学家失职的地方现在该由艺术家来填补。由此可见，哲学和艺术是在一定意义上可以是相辅相成的。

艺术代表着人类感性的最高表现形式，哲学代表着人类理性的最高表现形式。艺术中含有思维、概念，哲学中带有情感、想像，所以艺术与哲学也是感性与理性的融合体。艺术是哲学思想的直观表达，艺术离不开哲学的支撑，哲学需要艺术来阐释。

2.欧洲的五大艺术流派

19世纪正是欧洲资本主义工业化大生产飞速发展的关键时期，贫富的悬殊、思想的碰撞都在这一时期产生，由此许多有代表性风格的艺术作品也在这一时期产生，冲击着人们的视野、激荡着人们的思想、心灵。这一时期的主要流派有新古典主义美术、浪漫主义、现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。

新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国。采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概：画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美

浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式。

现实主义美术产生于19世纪中期的法国。资产阶级夺取政权后，资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪.因此他们要求真实的表现现实，并且对现实加以暴露和批判.现实主义的基本特点是：强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。

印象画派产生于19世纪后半期。一些青年画家对统治欧洲艺术的种种清规戒律表示不满；在科学证明“颜色是物体反射出来的光线”的启发下，主张户外写生，他们从画室里走出来发现了千变万化的大自然.在描绘自然景色时，他们重视光、色和大气的表现，他们把光看作是“绘画的主人”，光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现，他们大多用原色作画，因此色彩特别清新、明亮.他们努力去观察自然，要达到的目的是“对自然既有力而又敏感的移植”。

现代主义美术产生于20世纪。20世纪以来，爆发了两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤：工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式：科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野。他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。

3.《泉》与哲学

18世纪末19世纪初，法国社会动荡不安，启蒙运动兴起，法国大革命随之而来。对封建专制、教会压迫的质疑与反抗在此时爆发。人民对于追求思想解放、人民解放的热情日益膨胀，对于理性社会的探索有初步发展。这一时期，旧制度下陈腐的旧艺术风格遭到资产阶级反对，新古典主义美术应运而生，鼓吹自由、平等和平，树立英雄主义气概。安格尔的《泉》是这一时期的代表作品，体现了安格尔的美学主张强调永恒美和自然美，他心目中的美是理性的，又是理想的、非现实的纯形式美。《泉》采用古典形式，体现理性的一面，以古希腊罗马中主张爱与美的维纳斯女神为原型进行自然理想美的勾勒。自然界是人类社会形成的前提，人是物质自然界发展到一定阶段的产物，人体自身的美也是来自于自然。图中右边的躯干扭转及从水罐中流出清水的动态与左边的宁静形成对比，也体现出物质的根本属性是运动，艺术绘画中也需有流动的物质，如清水。显现活力，体现生机、自由。也有解读此亦体现出女性的解放，挣脱了束缚，在《泉》中，当时时代自由、解放、理性的思想体现着。然而无论是何时的艺术作品都会或隐或现表达出一定程度的哲学思想，正如任何事物所在表现形式和内涵的有机一体。

4.《拾穗者》与哲学

19世纪中期，资产阶级夺取政权，资本主义社会的黑暗压迫使得人民和先进的知识分子产生不满、苦闷情绪，他们迫切要求真实的表现现实，并对现实加以暴露和批判。米勒是这一时期的代表人物。米勒出身于农民，擅长用农民的眼睛看这个世界，确立了以描写生活真实为原则的最高创作准则。《拾穗者》正体现出米勒对农民朴实、善良的赞扬，也体现出农民逆来顺受的弱点。《拾穗者》也体现出当时社会在一定程度上受馬克思主义思想的影响，肯定普通人在艺术中的意义，以人为本，揭露资本主义的罪恶面目。

5.结论

事物相互联系，相互联系又包含事物的相互作用，相互作用必然导致事物的运动、变化和发展。哲学离不开社会，艺术离不开哲学。哲学中有艺术，艺术中有哲学。

欧洲的社会文化影响着欧洲的思想文化发展，影响着艺术文化的发展。绘画作品或是其他艺术形式的作品都会很多都有着社会的影子、哲学的影子。既感性又理性地对待艺术，欣赏艺术的美、感受艺术传递的真理是对艺术作品的最大尊重。