戏曲演员的角色塑造

孟少雄

【摘 要】对人物进行理解、对角色进行再次创造，通过表演把人物特征表现出来，是戏曲演员对人物进行成功塑造的表现，戏曲演员想要表演出观众喜爱的人物角色，就要通过对角色的把握，把人物的性格挖掘出来，全身心投入到角色中，才能够赢得观众的认可。一个演员想要成功演绎一个角色，需要对角色本身有深刻认识。

【关键词】戏曲演员；角色塑造；方法；探索

中图分类号：J812.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0049-01

当戏曲演员的表演得到台下观众的认可时，就是其最幸福的时刻。戏曲演员在对角色进行演绎的过程中，要对角色的悲欢离合进行感悟，从而对人物形象进行准确塑造。戏曲演员的表演随着剧种风格的变化而变化，在戏剧表演过程中，角色的情感要通过演员自身的行为举止演绎出来，所以戏曲演员想要惟妙惟肖地对角色进行塑造，就要对角色有个全方位的认识。本文对戏曲演员如何塑造角色做了以下几方面的探讨。

一、基于剧本内容，对人物形象进行分析

并不是每个演员都可以在剧本中找到适合自己的角色，所以演员在对人物进行演绎的时候，首先要对剧本内容有所了解，从而全面认识人物。演员对人物的基本特征、性格、兴趣等有了一定了解之后，就要通过肢体语言将角色准确演绎出来，让观众通过欣赏，对人物、剧本内容有一个准确认识。

演员只有从剧本内容出发，才能够真正认识角色，这样才能够在表演的过程中，对角色的思想、经历、性格、言行等进行诠释，这样真实准确地表达，才会引起观众的注意，同时对戏曲文化的传承起到一定的推动作用。

例如，严凤英老师在《天仙配》的拍摄过程中，先是熟读剧本内容，以剧本为基础，对人物进行揣摩，从而了解各类人物。她对仪态万方的仙女、灵巧娇气的小妹、朴素善良的村姑进行完整演绎，让观众能够记住她扮演的各种角色，让黄梅戏受到广大观众的喜爱。在演唱“树上的鸟儿成双对”时，观众对她饱含深情的唱腔、完美的肢体动作都留下了深刻印象，这就是严凤英老师熟读剧本内容后才能够达到的目的，真正进入角色，才能够完整诠释剧本内容。

二、真正进入角色，设身处地进行情感体会

一个演员想要成功，必须对与自己性格不同的各类角色进行演绎，并不仅仅是人物性格的不同，還有可能是年龄、性别等方面。一个演员想要完美演绎作品，必须在了解剧本内容的基础上，真正进入角色，对角色的情感进行准确表达。在正确分析作品的思想主题、事件之后，还要设身处地对角色所处的地位、身份、思想情感进行深入研究，“亲身”体会其情感，才能够树立起角色形象。剧本中的人物经历不可能在现实生活中全部存在，所以演员要通过剧本内容，合理进行情感创设，对人物情感进行感悟，从而真正进入角色。

例如，我国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生，并不局限于对剧本角色的演绎，他对不同性别、不同类型的角色都可以完美演绎。他能够把女性细腻的情感通过肢体动作表达出来。再如著名舞剧《罗密欧与朱丽叶》，女主角朱丽叶的扮演者是年逾半百的芭蕾舞演员，虽然角色是青春少女，可是演员依然能够化身于角色，完整地对朱丽叶在剧中的情感进行传达。

所以，戏曲演员在对角色进行演绎的过程中，要注意对人物进行深入认识，从而准确表达作品内容。

三、掌握音乐韵律，满足观众对听觉视觉的享受

在艺术手段中，唱是一个比较重要的演绎方法，演员在对人物进行演绎的过程中，要根据剧目的需要，对不同情绪进行表达，不同的演员对同一个角色的情绪表达会有不同的方式，这导致了音乐流派的出现。

演员首先要对剧本有所了解，才能够深入感受人物特征，对人物进行完整表达，这样的表演才能得到观众的认可。

在对人物形象进行表达的过程中，戏曲演员可以通过优美的韵律，从而有效丰富文学形象，演员在舞台上的一举一动都是对剧本内容的丰富，演员通过唱、念、打，展现戏曲的基本程式，演员在舞台上对人物形象进行塑造，就是俗语中的“演戏”，演员要对人物特征进行了解，从而掌握其潜在动机，对作品进行再创造。

总而言之，一个演员要想成功塑造人物形象，就要在对自身生活阅历进行丰富的同时，不断提高自己的表达能力。熟读剧本是演员必须要做的事，只有熟悉了剧本内容之后，演员才能够对人物有一个正确认识。演员在长期的表演中，要不断对艺术实践进行总结，对人物的性格进行生动塑造，通过肢体语言把人物内心情感充分诠释出来，赢得观众的掌声。

参考文献：

[1] 周鸿俊，李国经.豫剧艺术总汇[M].北京：中国戏剧出版社，2003.

[2] 唐冬梅.浅谈戏曲表演艺术[J].戏剧之家，2016，（2）：60-61.