名著改编不能跪着改也不能瞎改

陈丹

《综艺报》：相较原著，剧版《白鹿原》做了多大程度的改编？

申捷：在接这个活儿之前，我是犹豫的，犹豫的主要原因在于无论怎么改都会有争议；而在决定接这个剧本后，我就做好了面对这些争议的准备。我觉得作为一个职业编剧的操守，第一不能“跪”着改；第二，不能瞎改。当你深入了解这本书，把它掰碎，揉烂了化成你的血脉，你又通过这本书读了上百本书，了解了中国近现代史，了解了那些文化、农民和土地的关系之后，你要敢于站出来，告诉他们中国传统文化该丢弃的是什么，该守住的是什么。我觉得这是我们作为职业编剧的操守，是我必须坚持的地方。

什么叫忠于原著？我给自己定位就是忠于原著的精神，把握住人物的命运，提炼出里面的精华，把它转化成影视作品。影视语言和小说语言完全不同。如果我们照搬小说，尤其是像这种“奇书”，把它的文学性原封不动地搬到屏幕上，我相信会有很多负面的东西。

《综艺报》：《白鹿原》播出之后，口碑不俗，但收视一直不是很高，你心里会有失落感吗？

申捷：开始有，后来想明白自己的初心就好了。我从业20年来，从《重案六组》《女人不哭》《虎妈猫爸》到前不久的《鸡毛飞上天》，收视率上还是有资本的，但只有《白鹿原》给我带来了不一样的感受。说句实话，我们中国出现那么多经典电视剧的时代是不拿收视率说话的。那时收视率只是评判标准中很小的元素，电视剧的口碑、影响力、塑造的角色等，这些是主要的。开始看到收视率零点几时我也一愣，后来想明白了，可能《白鹿原》有《白鹿原》的命，现在它的收视也已经连续好几天破一。很多高级知识分子在微博上、豆瓣上开始发声，像谢飞导演，这都是我很仰视的人。我觉得做这部作品太值了，以前做其他畅销剧的时候没有见过这些人发声。

《综艺报》：你转向正剧创作的原因是什么？

申捷：在我毕业以后碰得头破血流时，学会了讲故事，学会了适应市场——市场流行什么做什么，但我突然间有些“惶惶不可终日”。也曾投机过，曾经以为太平盛世各奔前程，也问过自己这个时代用得着大的理想和情怀吗？毕业后连续十几年都在为收视能否战胜别人，作品能否取得资本与市场，自己能否争得名利而奔波，越来越紧张、恐惧、痛苦。我不知道为什么，欲望越大越恐惧，越成功的时候越恐惧，莫名地觉得没有根。

中戏的大学四年是我特别幸福的时光，但那时关于写作的所有美好荡然无存，写作变成了我安身立命的工具。说是为了实现梦想，可梦想早已转变成一个个具体的物质目标，今天挣多少钱，我要买什么东西，所以要接这个活儿。但我发现名利不能给人幸福感——那种踏实活着的感觉，那时真的特别痛苦。我2009年的时候开始读王阳明，读了两年，想解决这个痛苦，接手《白鹿原》剧本也差不多是这个时候。王阳明说唯心显现，其实这个世界所有的痛苦都是自己找的，你不进山中看野花开，野花不会为你开；同样你不做《白鹿原》，《白鹿原》也不会为你盛开。

《综艺报》：电视剧《白鹿原》对你来讲的意义是什么？

申捷：对我来说，它是一个里程碑意义的作品，让我能够找回写作的乐趣，而且它给我很大的信心。陈忠实先生把我的心安下來了，我始终记得老汉那个样子。我要以他为榜样，不再被世间的诸多诱惑，包括资本的诱惑所侵扰。