创新凸显顶层设计 优秀节目经验分享高峰论坛聚焦文化传承与自主创新

祝媛莉

2016年6月，国家新闻出版广电总局发布《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》。今年上海电视节，恰逢“新政”一周年，中国电视自主创新开创出新局面，节目生态也发生了显著变化。

这一年中，综艺节目的自主创新不止于管理机构政策上的鼓励和引导，也成为电视台、制作公司的文化自觉。研发与创新是电视人关注的重点，传递优秀文化的节目不断涌现。

6月13日，由国家新闻出版广电总局、上海市人民政府主办，上海市文化广播影视管理局、上海电视节组委会、上海广播电视台承办的第23届上海电视节开幕论坛“文化传承与当代创新——中国电视节目自主创新高峰会”举行。来自行业主管部门、电视台、制作公司的负责人和制作人，以及高校专家建言献策、推广经验，重点聚焦电视节目的文化传承与自主创新。进一步明确“自主创新”发展方向，进一步树立“中国原创”文化自信，推动综艺节目人才建设，挖掘原创节目模式新价值，打造中国电视节目新格局。

坚持文化自信和自主创新 努力攀登正能量高峰

国家新闻出版广电总局宣传司司长高长力

习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话指出，文艺创作繁荣发展，但也存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象。总局也提出，有一些节目，既不攀登正能量的高峰，又不触碰负能量的底线。怎么攀登正能量的高峰？就是通过文化自信和自主创新。

2013年，我讲到未来广播电视节目发展的方向，提了三个关键词：公益、文化、原创。4年过去了，今天的电视节目生态是什么状态？我概括为“一多、一热、一冷”。“一多”，指公益元素多起来了；“一热”，指文化类节目热起来了；“一冷”，指引进模式冷下去了。

公益元素多起来了。总局于2012年实施《关于进一步加强电视上星综合频道节目管理的意见》，两年后推出《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，2016年发布《关于大力推动广播电视节目自主创新的通知》，不断加强卫视调控管理。网上形象地将这些政策称为“限娱令”1.0版、2.0版、3.0版。2014年的通知，也就是“限娱令2.0版”，提出结构化管理，要求卫视要播出八类公益性节目，且播出占比必须达到30%。卫视的定位基本确定。

总局鼓励各类节目加入公益元素。比如央视的《等着我》，帮助老百姓寻找失散的亲人好友；还有过去的一个节目《中国梦想秀》，为普通人圆梦；《闪亮的爸爸》讓明星到贫困小学去支教，做一些公益。

文化类节目热起来了。董卿之前在总局例会上分享《朗读者》的经验，业界非常关注，分会场座无缺席。还有《见字如面》《诗书中华》这些文化类节目，大家都给予很高的评价。

引进模式冷下去了。去年7月1日《中国好声音》的制作方宣布放弃引进模式，自己原创《中国新歌声》，这释放出了明确的信号——现在的电视机构不再像以前那样迷信和依赖引进的模式，而是要开始走原创之路。

这几年，中国出现了一批精彩的自主原创节目，我们应该有这个自信。比如中央电视台的《挑战不可能》《加油！向未来》，再比如《中国诗词大会》，都是纯原创类的节目。2016年我为《广电时评》写的创刊辞中有这样一句话：“如果我们现在还过度依赖于境外节目模式的话，有可能我们的中国文化要转基因。”什么意思？传播中华文化，靠境外的节目是实现不了的，只有自己原创。

《诗词大会》第二季增加了一个环节叫“飞花令”，源自主创团队在高铁上看到小孩和父亲在玩飞花令游戏。东方卫视的《诗书中华》，舞美采用一个概念——曲水流觞。什么意思？古代人把酒杯放在小溪边上，让它顺着水走，走到谁面前，谁就把它喝掉。文人墨客用这个方式来吟诗做赋。这些靠引进是解决不了的。

去年9月，我们在山西开了一次自主创新座谈会，田进部长提出“小成本、大情怀、正能量”，这是我们自主创新的发展方向。

今年《奔跑吧》在黄河边上进行黄河大合唱，李晨哭了，网上一群网友也哭了。这个《黄河大合唱》感动了很多人。这期节目的播出恰好在“一带一路”国际合作高峰论坛前夕。后来我跟他们说，“你们可以把这一段放在论坛转播的前后，作为垫播片播出。”浙江卫视采纳了意见，效果很好。这个节目片段，能让人们有一种今夕对比的感怀：80年前中华民族任人蹂躏，中国人发出《黄河大合唱》式的呐喊；今天再看“一带一路”和当今中国的国际地位，就会感慨今天的中国的确是更加强大了。

迪士尼的创意总监约翰·拉塞特有一句话：艺术家负有引导观众的职责。不能是观众要什么给什么。大家现在都抱怨说纪录片进不了院线，纪录片的收视率不如影视节目。抱怨解决不了问题，我们要去引导，不能总是以抱怨观众为借口，艺术家要把优秀的产品推给观众，引导观众接受优秀的文艺作品。

节目既要有营养，还要有味道，要讲好中国故事，弘扬中国精神。最近微信上热传一篇文章——《哈佛教授：中国人自己都不知道的一个民族特征，却让他们屹立至今》。文章说，西方只有洪水的神话，而中国有治水的故事，有愚公移山、夸父逐日等等故事和神话，中国人的祖先用这样的故事告诉后代：可以输，但不能屈服。

这么多这么好的大IP，我们为什么不能基于它们做出一批新的作品来？今年总局推动的中国民间故事动漫工程，就正在做愚公移山、大禹治水的故事。“中国梦是每个人的中国梦。”最近央视推出的《出彩中国人》令大家动容落泪，这个节目的名称就是从这儿来的。

深入生活、下苦功夫才能讲好中国故事。有两个团队最近在做两个纪录片。一个在黑龙江的五常县，在那里扎根，团队非常有雄心，要连续做5年，每年选一个村，每年拍一个系列。前两天他们反馈的信息说，刚进村的时候还有一点担心，不知道是否可以抓住好看的人物和故事。但是在那里待一段时间之后，发现只要和农民待在一起，每天都会有精彩的事情发生。

另外一个团队在怒江的高山上，山非常高，摄制组上去就用了整整一天的时间。他们在那里要拍5个多月。为了选点我去了云南，到了哈尼梯田。大家知道哈尼梯田是非常美的景观，但是可能不知道那里是贫困地区。当地农村之前一亩水田一年的收入只有1000块钱，怎么解决脱贫问题？当地领导很有智慧，请了农业部水产科学部的首席科学家，到那里去了8次，请他培育出一种不往泥里钻的泥鳅，因为泥鳅一旦钻穿梯田的田埂，水就会流掉，梯田就没有办法种植了。培育出这种泥鳅之后，农民的收入来源增多了，每亩水田的年收入提高到了8000块钱。这就是发生在我们生活中的真实故事、生动故事，就像有句话说的：脚上沾有多少泥土，心中积淀多少真情。

“中国不乏生动的故事，关键要有讲好故事的能力，中国不乏史诗般的实践，关键是要有创作史诗的雄心。”我们今天所做的，就是为了培养创作史诗的雄心。相信只要我们努力，一定可以创造出更多优秀作品！

SMG节目自主创新路径

上海广播电视台台长、上海文广影视集团有限公司总裁王建军

数据显示，2016年5月到2017年4月，中国各大卫视频道共上档播出了近150档全新的电视节目，这些电视节目题材丰富、类型多样，特别是自主研发、自主创新、根植于中国文化，适合中国观众，既有意思更有意义的本土化创新电视节目明显增多，纯粹娱乐搞笑的综艺类节目减少，原有的娱乐节目也开始变脸。

中国电视节目模式市场早已跨越了以“模仿”为主的1.0时代，也已完成了以“引进”为主的2.0时代。随着总局“自主创新”新政，我们又开始进入了以“原创”为主的3.0时代。

海外电视机构和节目模式公司也从起初的犹豫、观望、乃至试探，步入到如今积极参与原创节目模式的“联合研发”过程中。以“节目模式”为切入点，以国际通用的模式理念为行业标准，以互利共赢为双方合作基点，进而共同推动中国电视“自主创新”的科学发展，将成为值得关注的新趋势。

中国的电视节目经历了一个学习发展提高的过程，即从海外引进优秀节目模式进行学习、借鉴，并努力本土化，从而到现在的自主创新。

从SMG自身实践来讲，也经历了从学习借鉴到自主研发创新的过程。2010年，东方卫视学习借鉴英国《达人秀》模式，打造了引进节目模式标杆的《中国达人秀》。此后，在引进成熟节目模式的同时，SMG更加注重学习模式背后的方法论，掌握节目原创的方法和技巧，培养创新的理念。

为此，SMG在英国威斯敏斯特大学建立了培训基地，连续多年以“千金买创意”的方式，择优挑选富有节目创意的优秀团队和个人到英国培训，并要求每个团队带着创意去，带着节目方案回，将学习收获落实为具体的创新节目。

台集团为此还专门设立了创新创优专项基金，对自主创新节目样片的研发制作给予资助，创新节目最终能否上档和成功，都被列为频道KPI的考核指标，以加强频道自主节目创新创优的力度。

自此，一批新鲜、新锐的节目源源不断地涌现，如东方卫视的《笑傲江湖》、五星体育的《狗狗冲冲冲》、融媒体中心的《梦想改造家》、互联网节目中心的《国民美少女》等优秀节目都是在这样一个机制下产生的。

此外，国家新闻出版广电总局为SMG创新探索实践提供了非常重要的资源与支持。2015年度总局主办了美国动画编剧培训班，培训结束，直接催生了SMG获得全国一等奖和金猴奖的优秀动画电视片《犟驴小红军》，以及SMG与迪士尼聯合出品的以中华优秀传统文化为题材的电视动画片《半斤八两》等。

最近，SMG延续这个资源和路径，正与迪士尼一起合作，共同研发总局大力推动的中华优秀文化传承发展工程动画项目《愚公移山》，充分利用国际智慧，做好中华优秀文化传承与当代创新。

坚持中国文化内核，我们也要对接国际规则，在练好内功的同时，要坚定地走出去，加大国际传播，用国际通行的语言讲好中国故事，推广中国节目。在现在的“原创模式”3.0时代，东方卫视的原创星素挑战节目《天籁之战》已经按照国际规则，制作好宝典，委托国际知名模式公司EndemolShine在海外整体模式输出；融媒体中心的《中国面临的挑战》节目模式，受到法国节目制作方的关注，希望购买模式版权，制作法国版节目。

今年5月，介绍全球节目模式研发潮流，总结SMG节目创新创优经验的专著《全球节目模式养成计》一书出版。论坛当天，SMG还推出首家聚焦中国电视节目模式基础信息的聚合平台——iFORMATS中国节目模式库。

如何保持内容产品的创造力和鼓舞时代的生命力，是电视台安身立命的关键所在。除了节目模式的创新，SMG还突破了传播“介质”的边界，进行融合转型。2015年成立的SMG互联网节目中心就是传统媒体内部建立的第一个以生产网综节目为主、网台联动的新媒体节目生产机构。

SMG通过挖掘原创模式的潜能，调动模式团队的动能，围绕内容生产的核心竞争力，全面出击，多点突破，自是有了长远发展的创新底气。

央视节目的“六大创新理念”“五式工作法”

中央电视台总编室节目研发部主任吴克宇

近年来，央视全方位推进创新创优，不断提高传播力、引导力、影响力、公信力，涌现出一批叫得响、传得开、留得住的精品力作。从成绩上看，国家新闻出版广电总局2016年度1-4季度创新创优节目评选中，央视有10个节目获奖，占全部获奖节目的40%。总局2016年度广播电视创新创优节目表彰名单中，央视《中国诗词大会》《中国舆论场》《加油！向未来》《我有传家宝》《最美孝心少年》五个节目上榜，占据电视节目榜单近1/3席位，充分体现了国家媒体的示范引领作用。《中国汉字听写大会》《中国诗词大会》《奔跑中国》《朗读者》等节目得到了中央领导的肯定与赞誉。

总结央视节目创新特征，有六方面的特点：第一，突出社会价值，体现主流媒体的价值引领、责任担当；第二，聚焦百姓关切、追求节目的时代命题和人文关怀；第三，追求真实情感，用真实人物真实故事打动世道人心；第四，强化叙事表达，用动人故事提高节目传播力；第五，坚持自主创新，实现内容形态全新突破；第六，强化融合传播，强调“用户至上”的互联网思维。

聂部长来了以后，进一步加强全台的创新规划、统筹。在2017年央视创新创优规划工作中，各频道上报了124项创新项目，其中有105项是创新节目，其他的是频道整体品牌创新计划和融媒体创新项目。在105个创新节目里，有27项是文化类节目，所占比例最多。

央视在坚守价值引领、推动创新创优工作中，在全台层面全面实施“五式工作法”。一是课题式设计，建立和完善全台节目创新统筹规划机制，在每年初形成《中央电视台年度创新规划》，统筹频道按照确定的“路线图、时间表、任务书、对标准”推进实施。二是项目式管理，建立起重点项目攻关机制，做到“一个重点项目、一位台领导、一套人马、一抓到底”。台领导亲自挂帅，“点对点、一对一”抓创新。目前，2017年的四项重点工程正在积极推进创作。纪录片《中国影像方志》以县志文化为视角，用影像记录当代中国的变迁，为时代讴歌，为人民立传，准备制作2000多集。大型演播室文化类节目《时代新语》，集成语大会、诗词大会等“大会”系列节目优点，解读治国理政新理念新思想新战略。纪录片《中国工程》是《超级工程》的第三季，重点关注和记录与衣、食、住、行等民生需求密切相关的工程项目。《壮丽航程》用大型演播室综艺节目为十九大献礼。三是工程式推进，在全台实施“名品名栏目工程”，对价值引导作用突出、节目创新特征明显、市场竞争潜力巨大的“种子项目”进行重点培育，给予专项保障，集全台之力打造，经量化考核达标成为“名品名栏目”后，给予重奖。四是台账式督查，各频道梳理分解工作任务，建立工作台账，明确创新创优的数量标准、完成时限、验收时间。台领导带队开展观摩巡查，检查督导各频道创新创优项目和媒体深度融合推进情况。五是绩效式考核，强化对栏目综合评价体系中创新指标和媒体融合指标的评估评价。对创新项目实行动态管理，及时分析评估，提出节目改进建议和编排优化建议，强化绩效式考核。

同时，央视对优秀人才和创新项目给予重点奖励和支持。中央电视台从2011年开始面向全台职工举办节目创意大赛，首届大赛投入260万元现金对获奖人员给予重奖。从2015年起，又通过创意大赛选拔优秀创新人才赴国外进行创新培训。经过国际培育孵化，参赛项目被列为频道重点创新项目，有的甚至拿到了5000万元的节目制作经费。在总局创新创优节目评选中获奖的节目团队直接获得台里现金奖励10万元。启动“名人名品名栏目工程”，每年评选出十佳播音员主持人、记者、编辑、制片人和业务能手，每位获奖者直接获得奖金10万元。

媒体传承和创新传统文化的三个价值及三个超越

中国传媒大学校长胡正荣

对于任何一个社会来说，文化都是安身立命的根本所在。中国文化源远流长，又海纳百川，呈现出思想多元的状态。其中，最值得我们深思和融通的，就是三大思想资源。习近平总书记在哲学社会科学工作座谈会上指出，我们要把握好三方面资源：一是马克思主义的资源，二是中华优秀传统文化的资源，三是国外哲学社会科学的资源。这与当代哲学家们提出的思想道路，例如中山大学甘阳教授的“通三统”，不谋而合。对于电视及大众媒体而言，要进行文化传承与创新，也要在这三方面着力。

近年来，以《中国诗词大会》《朗读者》《見字如面》等节目为代表的电视内容产品，不仅在内容和格调上汲取了中华优秀传统文化的精神面貌，而且在形式和表现力上做出了创新与探索，激发了社会对传统文化的热情。这足以证明，传统文化仍具有吸引力。

以电视及大众媒体来传承和创新优秀传统文化，表现有3方面的价值：

第一，重现中华民族的文化凝聚力。优秀的传统文化元素，是各阶层、各民族、各社会群体的最大公约数，它有潜力借助电视及大众媒体，成为新时代的黏合剂。

第二，重构国际传播的文化吸引力。我们做一个文化创意产品，下一步要思考的是把创意卖出去。因为我们的市场不光是中国，还有国际市场。

第三，重建电视媒体的文化公信力。电视的公信力仍然保持着历史的形式，同时新媒体的公信力也在逐步加大。作为一个电视媒体人，竞争还是非常大的。电视要真正保持自己的文化凝聚力、吸引力和公信力，可能道路还蛮漫长。

法国的社会学家布迪厄认为，电视由于受到市场化冲击，没有一个人敢跳跃过收视率。电视这个场域受到商业逻辑的控制，因此，“电视通过各种机制，必然会对艺术、文学、科学、哲学、法律等文化生产的诸多领域形成巨大的危险。”

如何充分发挥电视及大众媒体的正面力量，对中华优秀传统文化进行传承和创新？我想提三个“超越”：

首先，超越煽情，走向思考。中国需要德先生，需要情感的凝聚，但是也更需要理性。互联网最大的毛病是太不理性。真正的文化作品，一定是有理性光辉、有艺术色彩、有人文关怀的。

第二，超越单向灌输，走向互动协商。电视的单向性线性传播是不可避免的，这是自身的弱项。传统媒体惯于进行由一到多、由点及面的单向式传输。然而，新媒体已经带来颠覆式革新。共享思维、用户观念、智能技术、数据产品、多元业态、开放机制，可能改变传统媒体，使媒体文化从单向走向互动，从灌输走向协商。

第三，超越简单再现，走向创造性转化。传统文化需要传承，更需要创新。电视和大众媒体也要在传承之外，加大创新力度，增强文化节目的时代性。电视自身可以创造作品，成为经典，而不是别人经典的再现和传播。

《朗读者》让心灵有了安放的地方

中央电视台制作人、主持人董卿

上世纪七八十年代，电视在美国人生活中占据比较主要地位时，一位传媒学家说过，“电视让人们都变成了遗忘症患者，人们只对过去24小时发生的事情感兴趣，而对更早的事情知之甚少。”现在这句话愈演愈烈了，电视让我们渐渐变成了健忘的人，这种情况反过来又影响今天的创作者，影响视频内容的生产。一些重形式轻内容，重表象轻本质，重潮流轻历史，重伎俩轻格局的内容长时间霸屏，这真的是我们所需要的吗？

在这种情况下，才使得《朗读者》一面世就引起热议。大家突然觉得心灵有了安放的地方，觉得《朗读者》在喧嚣的时代，敢于回归文字世界，让大家体会到安静的、隽永的、美好的体验，并在心灵共振中产生重新认识自我、认知世界的可能。

《朗读者》是原创节目，没有任何借鉴模式，我们邀请了国内传媒领域的专家，也邀请了国外一些专家。通过几十次会议，我们达成了基础认知——电视朗读不是剧场朗诵，不能把传统朗诵会的形式直接搬上屏幕。

但是作为电视传播，怎样让最多的人参与其中，并有参与感、集体感、共鸣感？关键点是找到关联，即朗读者的情感，与所朗读的文本作者的思想，与电视机前千千万万观众的理解，这三者的关联。如果找到这三者的关联，并且让这三者最大程度重叠起来，节目就有了成功的可能。因此，我们设计了“访谈+朗读+解析”的模式。访谈把个人的情感体验完整构建起来，当情感达到一定饱和度之后，文本顺势而出，节目中无论来的是什么人，最终都还原为“朗读者”的面貌。

究竟谁是朗读者？我们最初设定的是全明星阵容，也希望通过明星专业化朗读号召大家，后来发现这种想法简单肤浅，因为谁来读取决于这是什么样的节目。《朗读者》定位是高而不冷的节目。“高”，本身是文化的地位，那么“不冷”靠什么来完成？一定是用人的情怀来完成，而非人的光环。最终我们对朗读者的选择标准是独特的人生、饱满的情感、深邃的思想、质朴的品格、顽强的精神、高远的志向。据统计，第一季《朗读者》67位朗读嘉宾中，15位是演员，更多的是作家、科学家、外交家、企业家、导演，还有很多普通人。此外，超过80岁的老人有20多位。这些老人都有非常坎坷的人生经历，有非常通达的人生态度、卓越的专业成就，但同时又有着非常谦和的处世哲学。

读什么？弱水三千只取一瓢。《朗读者》在读本上不做任何限制，一切可以打动人心的都可以成为我们的读本。为了使每一期节目相对连贯，每一期节目都设定了主题。“选择”“第一次”“告别青春”“遇见”等主题词就是生活的浓缩。这些主题词有很强的张力，在节目录制过程中，对《朗读者》的访谈会起到引导作用，对选择读本也有一个导向，但最终读什么还是根据朗读者本身的经历决定。

一档文化类节目，如何打破曲高和寡的魔咒？可能除了创新的勇气，办成精品节目的决心之外，还要有十二万分的决心。

这个节目应该是什么样子？我们翻遍了全球最美图书馆等很多图片，设计出一个庄重的可以与文学匹配的“大方”的舞美方案；每一期节目开场短短一分半的札记，我们邀请了国内最好的纪录片团队来做；开场弹奏团队是国内最优秀的钢琴家，片尾曲的演唱者也是国内最优秀的民谣歌手。我们没有放过任何一个细节，最后得到了观众的热衷。

《朗读者》创造了一些数字：在喜马拉雅手机客户端的收听4.25亿次；全网视频播放9.7亿次，微信公众号阅读量突破10万+的文章有312篇。我心里还有一些数据：《朗读者》第一季有68位嘉宾，真正联系的嘉宾超过了400位；舞台上呈现篇目近百篇，真正准备的篇目超过1000篇；节目时长90分钟，每一期实际录制时长900分钟。线下“朗读亭”走进了全国13座城市的，81个人文景点，大约有20000人次参加，留下了240小时的素材。

事实证明，之所以有那么多嘉宾向我们倾吐肺腑之言，之所以有那么多观众走进朗读亭，之所以有那么多收看者隔着屏幕流下眼泪。可能就是因为我们始终坚守着一颗庄重之心，给生命以敬畏，给文化以礼遇。

小家碧玉的《見字如面》如何成为爆款

黑龙江广播电视台台长杨晶

2017年开年，黑龙江卫视制作的文化类节目《见字如面》悄然诞生。《见字如面》是个“小家碧玉”的节目，它没有华丽的包装、舞台，在北京红砖墙的图书馆里就形成了；它没有花哨的片花、音效包装，在静谧环境下，一个人静静朗读。我们没有想到这样一档朴素的节目，会被很多大V推广，成为爆款节目，豆瓣评分冲到迄今的最高值，《见字如面》成为开年首档零差评的综艺节目。

为什么读信？信件是宝贵的资源，拥有历史、文化、思想和情感的张力。打开那些真实的中国故事，是我们对时代的一种回应。怎么读信？我们和北京制作团队用近一年的时间，对公开出版的书籍、研究机构乃至个人收藏的信件等古今书信文化领域，做了一次大扫描，精选百余封信。

除了一人、一桌、一信，更为重要的是读信人，他们是节目的“摆渡人”，否则节目就会失去张力。我们对节目进行了线上线下、全媒推广，设计了短视频同步播放，形成热点话题。又在电视、网络同步播出合集，形成新一轮热潮，让这个成本不高的节目，产生“文化暴动”。值得一提的是，《见字如面》首次创新尝试台网融合、先网后台，传播效果达到了最大化。

《诗书中华》三个关键词：传承、创新和启迪

上海广播电视台东方卫视中心党委书记李逸

节目的SLOGAN“诗文传家远，书香满中华”，可高度概括节目的形式和内容。INHERIT（传承）、INNOVATE（创新）、INSPIRE（启迪），分别是《诗书中华》的出发点、手段和目的。节目选择古诗和古文作为载体，创新节目形式，让“诗书飞入寻常百姓家”，力求以生动有趣的形式，传播中国优秀传统文化的魅力，启迪民智，唤起民族自信。

《诗书中华》不仅是一档文化类节目，也是东方卫视非常重要的文化项目。我们在整个平台资源、宣推、制作上，都倾尽全力。节目在东方卫视、上海本地频道播出116次，总计逾142小时。参与节目的选手从5000组家庭中选出，年龄最小的5岁，年龄最大的80岁；还有来自法国、美国、突尼斯等全球的中华传统文化爱好者；参赛选手的职业涉及快递员、盐工、中医、语音合成工程师、金融投资分析师等40余种；家庭关系涉及爷孙、姑侄、婆媳等19种。

传承、创新和启迪是东方卫视在《诗书中华》这个项目创新上的出发点、手段和目的。传承什么？是一个价值观的问题，也是东方卫视团队出品任何新节目首先讨论的问题。我们坚持秉持客观、科学、理性的态度，取其精华，取其糟粕，将传统文化中的精华与新时代内涵和现代表达形式相结合，这是我们基本的工作思路，也是我们创新这个节目最重要的方面。

节目开播前，我们也学习市场上已有的文化产品，特别是央视《中华诗词大会》，给了我们很大压力。经过长时间研究，集思广益，我们确定了两个出发点：一是展现中华优秀传统文化的面更广，内涵更深；二是能够激发普通观众最大化的参与度。所以《诗书中华》在形式创新上确立了这样的形态：以家庭成员并肩携手参与诗文的竞赛替换个人应战的形式，将传统文化考察范围从古诗词扩展到古诗文，突破一般益智文化类节目固有的比拼形式，更注重活学活用，以“诗入寻常百姓家”为核心思想，通过家风家貌的展示，展现出中华传统文化之美，并传承文化的意义。选角组以诗文量为基本要求，在全国5000组家庭中选取，最后挑出42组家庭，这些家庭涵盖了社会不同的阶层和社会横截面。突出古文与上古神话的丰富性，是《诗书中华》创新上的第二个特点。

“曲水流觞”是节目模式上的创新点，我们所做的不是用现代技术手段对传统文化习俗还原，而是重构，目的是实现更好的传播效果。模式确立以后，我们在技术上也不惜投入，使用了国内最长的数字转播车、飞猫、三位地屏、立面LED、虚拟前景、自动摄像机等顶级设备投入制作，特别在屏幕使用上，我们摒弃了传统地屏，全部使用了P3高清大屏。

《诗书中华》的创新难点之一是如何让电视机前对古诗文可能缺乏基础兴趣的观众能够随时进入节目、参与节目，感受中华古诗文之美。出题是除了“选角”之外最重要的技术手段。门槛赛中，单字出现，对文答题，几乎电视节前所有观众都能伴随参赛家庭一起对诗、对文，形成关联。而在“君子之争”的对战赛中，选择题型的生动有趣是关键。

《诗书中华》采用的所有创新手段，都是期待能在最大范围内启迪中国观众对传统文化的兴趣与参与。跟《朗读者》一样，我们也做了非常多线下活动，相继在东方明珠、仁济医院、复旦大学等地，开展“诵读经典”活动。我们推出了全国首款文化类互动手游产品《诗书中华》，节目播出期间，观众可以通过“摇电视”登陆东方卫视公众号，进入手游环节，实现“在线对战”。节目播出后，网友还可以“交诗友”，选择亲朋好友一起来答题。这种电视与观众互动的手游新模式，更适合喜欢诗文的年轻人互动交流。

《开卷有理》走红“有理”

内蒙古广播电视台副台长张轶敏

2017年3月25日，是节目主题曲《马克思是个90后》全网推出的日子，后来被一些媒体称为“全球首发”。一天之后，英国、美国、德国等国家，35家网站，15家纸媒以专访形式做了报道。《马克思是个90后》是《开卷有理》第一季《马克思靠谱》最为重要的一次品牌推广，是我们的一次尝试，我们期望通过这首歌曲突破理论节目固有受众，引发90后情感共鸣。

《马克思靠谱》2016年5月5日开播，几乎所有人在探讨《马克思靠谱》走红原因时都会说到“时机”。舆论场也有“市场规律”。时机的背后一是稀缺，二是有期望。而抓住时机的关键是——信心。

节目得到我国理论界泰斗级人物为我们背书，我们信心满怀。特别是高校学生自发参与，也是成功的基础。他们也是我们突破圈层的意外之喜和品推的自来水基础，也成为线下活动的主力人群，他们的全情投入为我们实现闭环传播提供了可能。

80后研究员钟君、“马哲读霸”卢刚、“哲学萌妹”张明明，他们三人和节目主讲人“话马达人”冯伟都具有鲜明个性、很强的人格魅力，而互联网恰恰需要这个品质。

虽然节目是以轻娱乐的方式讲述马克思，但我们坚决做到“不枯燥，不戏说”。我们力争站在一个崭新的视角上，尽量去恢复马克思所经历的史诗般的时代。 唯有真情才能引发情感共鸣，伟大人物的平凡与痛苦才具有真实的人格力量，90后恰恰是因为这些而走进他的思想。节目中，我们时刻观照当下的热点问题，给出理论的解释力。节目中，马克思第一次以流行文化的方式与90后深情相遇。

好看是重要因素，怕不好看也是造成马克思主义失语、失声、缺席的一个原因。《马克思靠谱》努力解决可看性的问题，我们努力让自己的表达方式贴近时代、接地气、有生气。

这个节目不仅在电视方面很成功，在很多方面都有创新、突破，比如说媒体融合、新媒体的运用方面，《开卷有理》节目不仅制作了9期《马克思靠谱》，现在已经变成周播节目，不断地推出一些重要的理论读本。

《马克思靠谱》的推出如果说能够称之为一种现象，依托的是背后的期望，这种期望就是理论的回归与自信的找回。《马克思是个九零后》走红之后，第二季要做的主题内容是《马克思是个中国人》，讲马克思主义中国化的问题。

《老妈驾到》素人真人秀的全新探索

上海唯众传媒股份有限公司创始人、CEO杨晖

习近平总书记说：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文艺工作者要坚持观照人民的生活、命运、情感，表达人民的心愿、心情、心声”。其实我们就是用《老妈驾到》，试图讲12个中国好故事。

這档节目是一档不折不扣的素人真人秀，我们试图用上帝的视角来观察，在中国不同城市、不同角落打拼的80后、90后们的生活。我们选取的角度非常独特，又非常亲近，就是“老妈”的视角。

形式上，节目试图通过“纪录片+真人秀”的模式展现故事。将纪录片和真人秀的节目模式放在一起，有很多冲突，需要我们精心设计。讲真人秀离不开“真”“人”“秀”三个字，这个节目最大的价值在于“真”。节目立足于现实题材，能够掐准隔代沟通的痛点。有时候创新不在远方，而在身边。看看我们身边普通的年轻人，比如唯众传媒普通的编导或者一名快递小哥等，就可以找到丰富的现实题材。

素人节目最难在于鉴别谁可以成为节目主人公。我们花费400多天，从4000人中大浪淘沙，选出了12位具有多样性、代表性和社会意义、契合时代背景的年轻人。这档节目从一种家庭的小情感，汇聚到了中国的大情怀。其实，有时候家常小菜也可以吃出大味道。

我们的手法称之为“秀”。但是节目不为“秀”而秀，从看似平淡的故事中挖掘亲情的美好和温暖。如果每一个导演、团队，可以拿出做电视记者的初心，到下面走走，一定可以发现很多鲜活的故事，可以像“自来水”一样流露真实情感。

唯众传媒成立11年以来，一直坚持文化节目创新探索，一直认为自主创新才是离观众最近的距离。我们也涉猎视频网站的内容，同样希望感动互联网观众。作为一个民营媒体公司，唯众传媒能够在短短几年中，先后7次获得国家新闻出版广电总局的“广播电视创新创优奖”，对我们也是一种褒奖。

我们始终坚持用自主创新方式，打造中国文化传播最大半径，坚持原创，专注于大财经、大文化、新生活、新综艺四大核心板块，坚持精品节目的制作。

我们即将录制一档科技演讲真人秀《我是未来》，这档节目凝聚了我3年心血，请到了中国顶级科学家，以及国外优秀科学家，包括霍金等。我们希望把中国的科技以文化的名义传播，大声跟大家说：“中国不仅有五千年历史，还拥有未来。”这也是节目叫《我是未来》的原因。