精亦求精 稳中泰来

“艺术品的价值有其自身的形成和被认知的规律，艺术品的价格则牢牢地建立在对其内在价值认知和判断的基础上。这都是我们在现阶段需要重新认识和探索的。”北京拍卖行业协会会长、北京华辰拍卖有限公司董事长甘学军在谈到近几年的艺术品市场时说道。经过连续几年的市场低迷，无论是收藏家还是市场从业者都不得不从前几年“万山红遍”的拍场中冷静下来，开始重新认识艺术品市场发展的动力与内在的逻辑。在经济下行、礼品市场缺失的市场环境中，以画廊为代表的一级市场和以拍卖行为代表的二级市场都在积极地寻找新的市场增长点。经过几年时间的调整，2016年的艺术市场给予我们一份直率、诚实而不失理性的答卷。在市场回归理性的同时，2016年的拍卖结果也给我们带来很多惊喜：苏宁美术馆、三胞集团、王中军、刘益谦、余德耀、杜圣博等重量级收藏机构及藏家的大于笔购藏，一时间成为各大媒体关注的焦点；宏图高科以22亿元现金收购北京匡时拍卖，使之成为业内首家A股上市的艺术品拍卖行，为艺术市场的金融化打开了另一扇大门，也创造了更多的机会。藏家对精品的惜售、新买家口味的变化、港澳市场对内地的冲击、艺术品关税的调整、企业收藏的发展等等，这些凶素都影响了2016年市场的形成，也成为了这一年艺术品市场的关键词。这其中，作为市场风向标的拍卖行可谓是最敏感的见证者，也是最勇敢的突罔者，其成交结果往往在一定程度上反映了最具有时效性的市场状况，也是判定未来市场走向的一个重要的参考标准。

2016年，内地各家拍卖行似乎都有不错的成交结果，比2015年有明显的反弹。作为内地拍卖企业第一梯队的中同嘉德2016年两次大拍共成交44.81亿元，同比2015年增长21%；北京保利2016年全年完成交易额56.8亿元，同比下降了8.1%；北京匡时借道十周年庆典，2016年总成交48.08亿元，比2015年的208亿元增长了131.15%。汀浙地区西泠印社2016年交出18.98亿元的答卷，同比减少了2.16%。岭南地区广州华艺2016年总成交10.65亿元，同比2015年增长11.4%；广东岽正2016年两季成交6.67亿元，同比增长5.2%。综合上述，内地规模比较大的拍卖企业样本的成交数据来看，这几家拍卖行2016年总成交185.99亿元，比2015年的154.95亿元增长了20.03%，同时有八件成交价过亿元的拍品。从京津地区到汀浙，再到岭南地区，全国范围内的市场升温信号说明了充足的市场动能，这样的数据在连续几年的市场下滑之后出现无疑会令人感到欣喜。当然，不排除拍卖有很多偶然性的因素存在，但可以粗略地判断出2016年内地藝术品拍卖市场稳中有升，大众对于艺术品市场的信心开始慢慢恢复，市场已经出现厂回暖的迹象。

高端拍品的社会性转向

2016年艺术品拍卖的一个现象是对精品生货的高价角逐，包括任仁发、孙君泽和赵南里在内的非一线画家作品虽然以前在拍场上见过，但今年拍卖的价格实在令人惊艳。孙君泽的《阁楼山水》在2016年12月的北京匡时十周年秋拍的“澄道——古代绘画夜场”上拍出4715万元，赵南星1603年作的《草书诗翰卷》在同场拍出4393万元，而他们在以往的交易中仅是几十万元的成交量级。无独有偶，在2016年12月4日晚的北京保利秋拍“中国古代书画夜场”上，苏宁品牌创始人之一张桂平最终以3.036亿元拍得了任仁发的《五王醉归图卷》，以充实其正在建设中的苏宁美术馆，创下2016年单件中国艺术品在全球的最高成交纪录。

仔细研究这几幅明星拍品，我们不难发现，来源清晰，流传有序，且在美术史中被低估的精品之作往往有出人意料的表现。任仁发的《五王醉归图卷》曾在1922年被宣统帝溥仪偷运出紫禁城，辗转至长春伪满皇宫，当时同被溥仪一起带出宫的还有宋徽宗的《摹张萱虢国夫人游春图》，可见这件作品的弥足珍贵。同时，《五王醉归图卷》还著录于1934年版的《故宫已佚书籍书画目录四种》，高居翰1980年编撰的《唐宋元·中国早期书画目录》《石渠宝笈续篇》《秘殿珠林石渠宝笈合编》等11处。这件流传清晰的皇室内物2009年曾在香港佳士得以4658万港元卖出，现在展现出广阔的空间。藏品流转的清晰脉络既保证了作品的真确性，也反应出这件作品在历代藏家心目中的地位和看法，尤其是被历代帝王或知名收藏家族珍藏过的画作，留有主人的题跋或者鉴藏印，这些信息或严肃地讨论作品的笔墨与画法，或反映出当时的社会状况与收藏风气，呈现出该作品在历史中的重要陛以及收藏者赋予作品的另一层气质。流传清晰和来源宫廷的画作一直是拍卖市场的宠儿，藏家会因为收藏有一幅著录于《石渠宝笈》的画作而津津乐道。这一是因为其流传在民间的数量少、画工精，二是因为作品上沾了“皇家之气”，所以更加受到藏家青睐。孙君泽的《阁楼山水》、赵南星的《草书诗翰卷》同样有着丰富的著录和清晰的流转，而且是第一次出现在拍场，行内人士称之为“生货”。从画面本身来看，这几件作品有非常典型的时代气息和高超的绘画水准，这也反映出藏家对画家和作品背后的艺术价值和历史价值给予更多的肯定，不像前几年仅对于“明四家”“四王吴恽”等美术史明星感兴趣。

藏家对于“精品生货”的肯定一方面说明了资本对于新奇感的追求，另一方面也说明了资本对于支撑艺术品的艺术价值和文化价值的深入挖掘，这使我们看到艺术市场，起码是二级市场对于艺术本身的回归，这也是艺术市场周期调整新的增长规律。

企业购藏在去年的高端拍品中占有很罩要的地位，2016年我国内地拍卖总共八件拍品过亿，其中，华谊兄弟集团买走了《局事帖》，以充实其在建的美术馆，新疆广汇集团购藏了《云中君与大司命》，龙美术馆在匡时春拍中竞得了《百种牡丹谱》，宝龙集团则得到了“千呼万唤始出来”的《咫尺天涯——齐白石辛未山水册》，宏图三胞集团购藏了难得的元代吴镇的精品《山窗听雨图》，加之上文提到的苏宁集团购得的《五王醉归图卷》，绝大部分的高端拍品都被企业拍得并纳入其美术馆或艺术机构当中。企业收藏的行为在西方国家已经非常成熟，其价值不仅仅局限于作品价格的范畴，除了保值增值的作用外，还是对企业文化和行业文化的塑造与完善。相较于前几年的艺术基金和逐利资本的大举购买，企业购藏显然更具有公益性与社会性，特别是企业美术馆和博物馆的建立，亦对艺术教育和艺术市场有积极的影响。

收藏品位的寡雅追求

近两年大家给予古代书画和文人信札很多的关注和热议，很多博物馆策划了重要的展览。2015年故宫博物馆举办了“建院九十周年”系列展览之“石渠宝笈特展”，包括晋顾恺之《洛神赋图卷》在内的一批久未面世的精品之作与观众见面。2016年，清华大学新落成的艺术博物馆也策划了“尺素情环——清华学人手札展”，展出了一批珍贵的文人信札，反映出了那個年代学人的情怀与理想的温度。苏州博物馆继策划了“吴门画派”系列展览之后，2016年又推出了展览“烟云四合——清代苏州顾氏的收藏”，对明朝绘画的风格以及画家与收藏家的关系做了更深刻的讲述……除此之外，还有很多有关古代绘画与文人遗墨的展览在近两年面世，大众与这些原被束之高阁的文物近距离接触的机会比起以往多了很多，一些只在教科书中见过的艺术经典第一次走到大众身边，使人们感受到艺术即日常，日常即艺术。“石渠宝笈特展”展厅中参观的观众要排起长队才能走到作品面前，甚至闭馆前一天有的观众为了目睹画作真容凌晨就在武英殿门口排起了长队。大众对文化艺术更高的追求奠定了艺术品价格的基础，人们不仅对“梅兰竹菊”“岁朝清供”等直白的题材感兴趣，对于承载了较为学术洼知识的古代字画、文人手信、画碑拓片、古籍善本等小众藏品也颇为关注。大众文化品位的提高对于不同门类艺术品的价格有所影响，这种影响现在正渐渐地显现出来。

古代绘画一直被认为是最稳定的交易板块，因其较高的收藏门槛把很多藏家拒之门外，也因为它的稀缺性而在市场退潮中能逆市而上。在市场疲软时，古代书画更成为投资最为安全的避风港。除去博物馆的收藏，清末民初的艺术品在民间还有较多的存量。清中期以前，直至元明的艺术真迹大多保存于海外藏家，经过多年市场的频繁挖掘，大多数的古代作品已经沉淀下来，可在市场上流通的资源日渐枯竭，尽管在经济危机的几年有一些藏家拿出一些作品来补充市场，但毕竟是少数，古代书画的稀缺性近几年越来越被看重。2016年嘉德的古代绘画成绩可见一斑，成为交易额最稳定也最值得期待的一个板块。嘉德拍卖中国书画部总经理郭彤说道：“市场的成熟体现在藏家有目标地选择拍品，遇到精品绝不手软的爆发式出价，（这场拍卖）两件高价的古代书画作品同时被两个收藏当代艺术的藏家收入囊中，也体现出近几年藏家跨界以及多元化的收藏趋势。”各方面资金对古代书画的涌入在2016年尤为明显，一是藏家在当下的市场况境中希望找到安全的储资渠道，一张古代的精品之作是可遇而不可求的，错过了一次拍卖这张作品可能永远都不会在市场上再次出现了，二是经过二十余年市场的发展与成熟，很多藏家把眼光转向有较高门槛和更深玩味的古代艺术，以待下一周期市场的回升。

与古画一起受到关注的还有文人信札和碑帖拓片，前几年民国书法火热了一段时间，这使得藏家和大众从对艺术品欣赏的偏好转向作品背后文化价值的研究，这件作品在年代历史中起到了什么作用或反映了当时的某种生活方式和审美取向变得更为重要。北京银座在2016年春拍中策划了“山西王——阎锡山故物专场”，共68件作品拍得855.668万元。其中价格最高的是阎锡山生前所用的肩佩与勋标佩挂，竞得126.5万元，可见市场对于拍品历史价值的关注。同是2016年的拍卖中，中国嘉德上拍了一组著录于《熊十力全集》的熊十力书札，拍品以无底价起拍，最高价的同一标的三张书札拍得59.8万元，其余拍得二三十万不等。熊十力的遗墨不多而在市场上鲜见，这次的拍卖可以看出藏家对于文化本身的研究和认同。广东小雅斋秋拍上拍了一件周梦蝶书予友人的佛经书法，从五千元的起拍价一直竞价到四十五万余元，溢价几十倍。这位台湾诗人的成就主要在文学领域，在大陆的宣传不多，在大陆的二级市场上也仅限于偶然出现的几张信札或手稿，成交价格亦不是很高。这件佛经书法的价格多少令人感到意外，待事后再次考量，不难发现是周梦蝶书法的文化价值反哺了其墨迹的价值，藏家似乎看到对于支撑于艺术品背后的文学价值有很大的潜力可以挖掘。二十余年间文化艺术的发展培养起一批文化层次较高、经济购买力强的艺术品收藏者，对于艺术品所承载的比较小众的文化有很强的推动作用。古代绘画、文人信札等板块的良好表现正是在投资与学术的双重推动下的结果。

少而精的拍场策略

随着市场的缩紧，“量减质增”成为现在拍卖行共行的经营策略，即在保证高质量拍品的基础上减少上拍标的的数量。这一来可以降低人员、仓储、运输和展览的成本，二来可以降低流拍的比率，维护拍卖品牌的公信力以及规避标的流拍带来的损失。“量减质增”本是拍卖公司对于疲软市场的一种自我保护的策略，降低成本，保证运营，再谈是否盈利。这种少而精的经营策略为很多拍卖公司争取了生存的空间，同时也为艺术品拍卖建立了新的市场秩序，使原来鱼龙混杂、真假难辨的拍卖市场清澈起来。与其承担普品、次品在现在的市场中巨大的流拍风险，不如不征集、不上拍，所以，标的数量的减少并没有给成交额带来很大的影响。北京诚轩2016年春拍7个专场2121件拍品，秋拍共7个专场共1884件拍品，而2015年春秋两季分别为8个专场2883件拍品和9个专场2312件拍品，这个数据在2014年为8个专场3313件和7个专场3256件。虽然在上拍标的数量上有所减少，但在成交额上却没有很大的变化，北京诚轩2016年、2015年与2014年的成交额分别为3.9亿元、3.82亿元与4.62亿元。

少而精的拍卖策略或成为常态，相较于国外拍卖行适量的拍卖标的，国内拍卖行动则一场几千件的标的数量着实惊人。随着流散在民间的艺术资源逐年减少，艺术品与市场容量之间的关系也在发生变化，二级市场的标准也在渐渐地趋于理性。艺术资源越来越少，藏家要求越来越高，这对拍卖行来说无疑是一个巨大的挑战。如果翻阅2000年以前的拍卖图录，那么会发现当时很多拍品都出自《石渠宝笈》和《中国古代书画图目》，抑或有很早的图文著录，有一些好的专场几乎整个一本书里的作品拿到今天来都能上夜场，现在这些作品大多销声匿迹，归于藏家之手，在现在的市场行情中再次交易的可能性不大，可见现在精品在藏家中的沉淀。

少而精的拍场趋势是市场理性的表现，在前几年鱼龙混杂的市场中很多买家交了“学费”，很多当时的新买家现在已成为经验丰富的鉴藏家。人们不再对所谓的“名头”趋之若鹜，而是回归到作品的艺术价值本身，考量艺术家在艺术史脉络中的地位与贡献，关注于作品的“笔墨”“气息”。对艺术品和艺术史的重视是市场走向理性的重要一步，也是艺术市场消除泡沫、回归基础的必由之路，艺术品的价值由资本的话语权向文化倾斜，这会建构一个基于文化与智识的好与坏的标准，这才是真正的艺术品价格的支撑因素。藏家对于艺术品的挑剔在前几年的市场中已经显现出来，普品与精品的价格差距日渐增大，同一位画家、同一个时期的作品，精品能拍到普品几倍甚至十几倍的价格，而应酬之作则往往表现欠佳。毕竟“只有当潮水退去的时候，才知道是谁在裸泳”。

2016年已经过去，在国内经济压力增大和礼品市场式微的大环境下，几件亿元拍品的出现给予了市场回暖的信心，也反应出了国内企业收藏的社会属性和教育属性的转向，在港台市场和国外市场的竞争当中，内地拍卖行依然是中国艺术品二级市场的发生场。精品生货有出乎意料的表现，而经常在拍场上出现的“熟脸庞”则表现平平，呈现出藏家对未来的某种担忧。在过去的一年中，藏家展现出对于需要较高知识门槛藏品的关注，文人信札、古籍拓本等以往较为小众的收藏门类有上涨的趋势，说明藏家越来越重视艺术品背后的文化价值或文学价值，这是市场调整后对于作品重新的价值认知，也是对于市场上交易的艺术品的理性洗牌。拍卖行的作品征集将成为其核心竞争力的体现，也会使很多中小型拍卖公司入不敷出，最终被市场淘汰。

（王少杰/广西艺术学院艺术管理系教师）