潘缨：为传统水墨创造新艺术形态

陶永白

肖像画在人们的印象中要么写实，给予照片式的呈现，抑或夸张变形，重神态的表现，总可以给你种真切的感受。而潘缨笔下的人物画，却这么模糊、虚幻，若隐若现，时近时远，看不真切，又恍恍惚惚总在你面前，迫使你反而要看个究竞。当你在恍惚中辨认着这是国母宋庆龄、革命老人何香凝、可敬的女艺术家周思聪、珂勒惠支、弗里达以及歌王迈克尔杰克逊……你发现这些作品远看还清楚，近看反倒是一片模糊。画面因光的闪闪烁烁而有了种动感。似乎这些已逝去的故人，那种动人的精神气息，依旧感染着你，召唤着你。这样的肖像画真是难得一见。

潘缨是位功力深厚的水墨画家。她不拘陈规，博采众长，早年以没骨画手法和明丽的色彩，创作出大量的苗族、侗族、彝族、藏族等少数民族的人物画。这些画既有工笔之细腻，亦有写意之韵味，得到了专家和大众的认可和赞赏。之后，她又推出了批重结构的水墨折带抽象绘画：用线条勾勒，用笔墨晕染出了有丝绸质感的舞动的带子画面，着实让观者惊诧其大胆。

她把自己置于与传统绘画观念完全不同的新语境中，去寻找水墨表达的新形式。近年，她又推出了大批具有信息时代网络意味的水墨肖像画。人们无法给这些画定义，有人因它画面是由小方格子组成，用“马赛克画”来命名，但马赛克是固态的、刻板的。而她画面的小格子因笔线和晕染而灵动，格子间气息流动，光感闪烁，作为视觉艺术具有诱人的魅力。潘缨也许并没有意识到她的水墨语言，一不小心就把信息化时代那些电子产品使用中因感光不够，出现的“哚点”、因焦点不对而“跑焦了”或出现划痕的“格力奇”等等技术问题，都融化于她的画面中了。所以，她的肖像畫可称为“网络肖像”。

潘缨以艺术家的敏感和超前意识，为传统水墨走进当代创造了又一个新的艺术形态。

潘缨

1962年生于北京。

1983年毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业。

2006年毕业于中央民族大学中国少数民族艺术专业获博士学位。

1987年至2008年任教于中央民族大学美术学院。现任中国艺术研究院中国画院专职画家，硕士生导师，国家级美术师，中国美术家协会会员，中国民族美术艺委会委员，中国工笔画学会常务理事，中国重彩画研究会常务理事，北京工笔重彩画会常务理事，中国女画家协会副主席，北京女美术家联谊会会长。

部分展览及获奖：

1987年至2016年间举办个人画展12次，曾入选“第七届全国美展”“第八届全国美展”“第十届全国美展”“第十二届全国美展”“百年中国画展”“1992年现代没骨画展”“新中国油画回顾展”“2005年时代与民族精神——李魁正研究生教学新思维与创作研究作品展”“2015年时代风骨——香港集古斋现代没骨画邀请展”等重要画展并多次获奖。

收藏：

作品被中国美术馆、上海美术馆、深圳美术馆、中国艺术研究院、中国国家画院、中国油画博物馆、珠海古元美术等机构收藏。

出版：

《潘缨画集》《艺术之维——潘缨》《潘缨重彩画技法》《潘缨没骨画技法》《少数民族中国画名家系列——潘缨》《中国画名家画库人物卷——潘缨》《潘缨艺术创作状态》等。