图文|耿洪杰
数码时代创意摄影的实践与表现探索
图文|耿洪杰
创意摄影作为摄影艺术的一个类别,在中国起步比较晚,最早引入的应该是“插图”概念,插图在西方称之为“Illustration”,意指照亮之意,也就是说插图可以使文字意念变得更加清晰明确。和摄影相关的插图摄影在国外大多称为摄影插图(Illustration Photography),其主要的特征是将概念通过照片用视觉化的方法表达出来,插图摄影本身具有一定新闻性,并带有鲜明主题和创意视觉元素的图片。直到2005年中国新锐媒体视界联盟在年度新闻摄影评选中专门设立了“插图摄影”类别,这样在中国这种类别的摄影作品才有了真正的户口。另一个和创意摄影相关的是广告摄影,兴起于上世纪90年代,广告摄影是通过摄影的手段以平面图像为主要传播途径的广告宣传,以真实、直观、艺术等特征表达着人们的思想情感,已成为无国界的世界通用语言。
2011年,中国摄影家协会为纪念中国近代科学先驱邹伯奇的重要贡献,弘扬邹伯奇“敢为人先、务实进取、开放兼容、敬业奉献”的创新精神,推动全国创意摄影的发展,发掘推出富有创新理念的摄影佳作,创立了“伯奇杯”中国创意摄影大展。作为目前中国唯一的一个创意摄影大展,它分广告创意、插图摄影、综合创意三个类别。
一幅成功的创意摄影作品必须要有一个鲜明、准确的主题,只有将创意的主题清晰无误的传达给受众,才能迅速的抓住受众的目光,完成信息的完美传递,当有了一个明确的主题后,才能继而考虑怎么去创意,采取如何的的表现形式,如何去构图,怎样去布光,选择合适的镜头角度等去进行拍摄,创意摄影作品必须要有独特的构思,始终为主题而服务,如何让受众在成千上万的图片中停留脚步驻足观看你的摄影作品,这就需要采取具有明显视觉冲击力的素材来表现主题,同时,还需要包含一定的深意和社会意义,摄影不仅能真实地显示物品的用途、外观、色彩、质量,还能够起到推销商品和激发消费者购买欲望的目的。
创意,在英文中叫“creation”,按照中文的意思解释为构思,它在很大程度上决定了一幅创意摄影作品成败与否的关键,它是创意摄影作品制作过程的核心,通过构思、艺术化、视觉化、形象化的去表现主题。大卫·奥格威曾说过:“若是你的广告的基础不是上乘的创意,它必遭到失败”。创意者在创意摄影中不仅要融入了个人的情感和对摄影作品的理解,而且还必须具备创新性,从而形成独特的艺术风格。当然,创意摄影作品必须是自己的原创,不能是对别人的创意的模仿和抄袭,创意必须是新颖的,与众不同的,突破常规的,要具有独创性和新奇性。在创作手法上,还要追求美感,让创意摄影作品看上去更漂亮和完美。
表现形式是表现创意摄影主题的基本方法,表现形式的确定要依据摄影主题内容和创意的主旨为依据,创意摄影的表现形式直接关系到摄影画面的最终艺术效果和社会价值,是创意摄影师经验与智慧的结晶。不管选择何种构图方式来安排画面,采取何种道具和角度来进行拍摄,选取怎样的拍摄技巧来最终确定画面,都始终是为主题和创意服务的。创意摄影的表现还需要遵循一定的法规和社会道德,要符合人们的审美习惯、道德标准和民俗习惯。
当摄影素材拍摄或者收集结束后,就需要对素材进行加工处理了,数码影像时代,计算机数字影像后期技术已经完全替代了传统摄影后期的暗房制作技术,尤其是在创意摄影领域,数字后期影像技术更是得到了完全的发挥,数字影像技术借助于Adobe Photoshop为代表的图形图像处理软件,不仅可以为摄影师提供基本的图像校色和调色功能,更主要的是可以使摄影师进行自由的发挥,进行天马行空的创作,对素材进行合理的合成,使摄影画面可以冲破常规的现实物象的造型表现,对摄影影像的素材加工和处理可以得到前所未有的自由度。
图1 人生旅途之执
图2 人生旅途之翔
图3 人生旅途之颠
图4 人生旅途之顺
创意摄影虽然在中国起步较晚,但是也取得了一定的发展,尤其是“伯奇杯”中国创意摄影大展的连续举办,更是为中国创意摄影的发展锦上添花,本人参与了2014、2015两届创意摄影大展并取得了收藏奖的好成绩,下面就对本人的一组作品做简要的分析。
现代人的生活快节奏、高压力,城市的喧嚣和紧张,往往让人们更向往一些恬静、自由的生活状态。但此时,人们心灵深处还是更想看到自我的一种“腾跃”、“挣扎”、“反思”、和“解压”等等。因此,这创作这组作品的时候紧紧抓住这些特点,让观者一根紧张的神经慢慢松软,不知不觉中融入一种平静、安适、平衡的氛围中。我是谁,我从哪里来,要到哪里去?如果有来生, 我愿意做一个树, 或者一片云,甚至一粒尘埃等等。
在每个人成长过程中,都曾经有过这样的幻想和思考,这是一个人类古老而未解的一个哲学话题。创意摄影的灵活和技术进步为摄影者提供了探索这些艺术思考的可能。人是有个性、独立性的,在潜意识里对一些特质有着某些暗合和隐喻的表征。《城市之巅》此组作品在创作过程中,利用天空、城市、炫光、人物等元素,并对这些素材进行了合理的多次二度及三维的组构,表达出在人生的舞台上都有着各自的角色,而舞台上演的角色却不同于自己罢了。在现实生活中,每个人都是舞者,也是自己的扮演者。同时,人生是一场戏,在自己的哭声中拉开序幕,在别人的哭声中落幕。
摄影技术的进化不仅要求摄影师在技法上不断的创新,而且也将天马行空的想象融入到了视觉表达的点滴之中,创意摄影始终立足于创意和想象,将不同的视觉体系结合在一体,进行跨学科的互相交流,向人们展示着其独特的艺术魅力,虽然中国的创意摄影还存在着分类不明确,专业性程度不高等问题,但是,随着经济的快速发展,创意摄影凭借它强大的图像表现力和真实的视觉艺术无时无刻不影响着相关产业的发展,并逐步向着国际化、专业化、产业化的方向发展。
[1] 门德来.创意与表现[M].西安:西安交通大学出版社,2002.09
[2] 南政.广告创意的灵感源泉[J] 《美与时代》,2003.05
[3] 南政.广告摄影的偏离态视觉表现[J]《装饰》2012.12
(本文系黑龙江省艺术科学规划课题研究成果 立项编号:2016D029)