浅谈漆画创作的思考

吴思冬

一、传承和发展

说到漆画，就不得不讲它的一段鲜为人知的历史。具史书记载，在15世纪，越南就与中国开始有漆艺交往，后黎时期（1443-1460年）曾经派了一位中文译音叫谭相功的使节来到中国考察并学习漆艺，他回国以后在越南京都地区推广，此人至今仍被认为是越南的“漆祖”。所以越南的磨漆画始于20世纪20年代，当时这有一批美术工作者和印度支那美术学院的学生将传统的漆艺髹涂工艺和漆艺材料，大胆尝试运用到平面绘画中，创作出以漆作材料，表面磨平推光的平面绘画作品，这就是磨漆画的由来。后来经我国国内漆艺师的兼收并蓄，形成具有华夏风格的磨漆画艺术，将磨漆画艺术推至一个鼎盛颠峰。1984年第6届全国美展把漆画列入正式画种，于是漆器便转化为纯艺术的形式，并再次获得了蓬勃的生命。

漆画原本属于漆器上的图案装饰，后独立出来，并赋予它更多艺术的禀性。漆制品都可称为漆艺。在中国，漆艺受到外来影响较少，具有强烈的传统民族风格。

二、磨漆画与漆画

既然说到了磨漆画，那么就不得不说一说磨漆画和漆画的区别了。区别主要是从制作方法而言，两者最终的创作效果，是完全不同的。平常说的漆画，泛指原料为漆类的画，而磨漆画除了主要材料是漆外，在制作中主要表现手段即制作方法为一“磨”字，即研磨的工艺以及磨显的过程。磨漆画是磨出来的，可以理解为，以磨代画，当然并非就指省略了“画”的这一过程。

观看漆画犹如雾里看花、水中观鱼，有一种朦胧的美感。说他具有朦胧美也好，神秘感也罢，均是来自大漆的半透明特性，来自精心研磨的技巧。通常来说，采集来的生漆经过搅拌晾晒，脱去部分水分，精制加工成熟漆，方能应用。熟漆可分为黑推光漆、红推光漆和透明漆三种。漆艺家经常为调制高纯度的彩漆而抱怨透明漆的不够透明，却往往忽略了正是由于透明漆的半透明，才给漆画带来了朦胧、神秘的特殊效果，因为只有半透明漆（包括半透明彩漆），罩涂在具有反射能力的金银或红、黄等浅色的漆地上，因罩涂的厚薄不同，或研磨的轻重不一，而产生的极为细腻的明暗层次，才使画面产生变幻迷离之感、神秘朦胧之美。试想，如果透明漆真的透明得如一潭清水，漆层厚薄、磨多磨少都没什么两样，一切清沏见底，一览无余，还有什么朦胧美、神秘感可言？当然，如果透明漆完全不透明，也会索然无味。

漆画大家乔十光先生曾经说过磨漆画是“人画一半，天画一半”。那么当中说及到的“天画一半”，也可以理解为另一层意思，即磨漆画的创作过程中，每一次的罩漆后，从混沌一片时研磨，最终磨出一个全新的世界来。所以可以感知，这种美伦美焕的境界是创作家磨出来的。中国书画讲究意在笔先，当然磨漆画的创作者对作品整个画面的把握是必须的，也一定得具备这样的能力。但也存在一种能量，是意在笔先之外的，即研磨的过程中，能出现意想不到的效果，这也就是说，磨多磨少、研磨部位不同等，其最终所产生的画面效果绝非一样。所以说，磨漆画的“研磨”尤为重要，甚至超过了画的过程。

漆画不一定是磨漆画，但磨漆画一定是漆画。”这句话形象而生动的概括了漆画与磨漆画之间的关系，同时也说明了磨漆画作为漆画的一个延伸和传承，它自身具有更丰富多彩的外延和内涵。

三、漆画创作引发的思考

1、漆画不一定要“平、光、亮”

“白玉不雕，丹漆不文”之说，是看中了玉和漆的天然美质。漆液结膜后确有柔和美丽的光泽，再经过精心地研磨抛光，漆膜表面的密度增大因此更加丰润光亮。于是“平”和“亮”往往成为评判工艺水平的标准。这种要求是十分自然的，特别对实用的器物来说，更是至关重要的。其实润泽与光亮是不能等同的。含蓄内敛的光泽美，而锋芒毕露的光亮未必美。对于漆画特别是大型漆画，平与亮更不应是绝对标准。因为“亮”往往干扰人的视线，影响人的欣赏。再者，有时不平也是一种肌理，是没有必要把它填平的。有时更不该用合成漆，明晃晃、亮晶晶的合成漆会掩盖了天然漆的自然美，那可能是得不偿失的。

2.非同類漆能够混用

非同种类型的漆是可以相互配合、互通有无的。大家所熟知的大漆、腰果漆、化学漆等，这些不同类别的漆特性各有所长，创作中可以灵活运用。但应注意所使用的量和度，一般来说，为了作品的整体效果便于操作，使用中以某一类别的漆为主导材料。

3、使用大漆才算是专业的磨漆画

这其实不然，磨漆画的材料也可以用化学漆，只不过大漆比较环保而已，而且，内涵更加丰富。

不同画种的美术家，各自可以在这方新圃之中。找到与自己画种相通、与自己艺术个性相通的天地。皱漆似汉砖的肌理，泼漆似窑变的天趣金漆如云锦般富丽，蛋壳开片如“哥窑”碎瓷纹理……美术的一切题材形式，被漆画包孕吐纳，化作了自己。

漆画有强烈的现代感。绘画观念变革，材料技术翻新，艺术科学结合.是现代美术的特征。漆画正是艺术和科学、绘画和工艺的结合体。受材料和工艺制约，漆画要求作者从构图、造型、色彩诸方面，对素材进行提炼和归纳，和现代艺术的某些主张又正好不谋而合。

漆画有鲜明的民族性。传统漆艺深秀、神秘、含蓄的个性，使漆画的东方韵味、漆画的民族性几乎与生俱来。漆画常擅胜场的平面化、线造型、散点透视、突破时空等重要手段，无不属于东方绘画的体系。现代观念和东方韵味，在漆画中得到完美融合。漆画是最富民族特点的现代绘画，这是漆画虽生也晚却引起广泛注日的关键。它可纵横挥洒，泼漆如水

漆画的质材对壁画家尤具吸引力。为防止水泥墙体对绘画颜料的碱性侵蚀，丙烯漆画与墙体间要固板，、油画壁画的布、重彩壁画的纸，也往往裱糊在木板上。木板朝墙的一而再加涂防潮涂料，或壁画与墙体间留有间隙，有的壁画正面涂蜡防止风化。漆壁画则没有这么多后顾之忧。大漆髹涂的漆膜坚固.耐磨，耐久，耐潮，耐热，耐弱酸碱和一定光照，光亮莹彻，历久长新，揩拭方便。大漆制作的漆画，可以与永久性建筑共存，也可以作为公私长期收藏。根据现代建筑的不同需要，漆画可以是气势磅礴的大型艺术，也可以是墙上小品，还可以以壁挂、屏风的形式出现。普通的材料、简易的技术，同样能够作出艺术品味颇高的漆画来。

漆画之美，正逐步为人们认识。中国的漆画正在走向世界。

（作者单位：闽江学院美术学院）