浅谈陶瓷雕塑的文化与表现

李国信

摘 要 陶瓷雕塑作为一门伟大的艺术，在我国已经有上千年的悠久历史，它不仅仅是一个个艺术作品，更多的是它所承载的文化，它以一种独特的形式向我们讲述着漫漫的民族发展史和人类社会的演变过程，是我国的文化瑰宝。本文从陶瓷雕塑的产生发展、文化表现形式以及未来发展的三个方面做了相关阐述，以期更加深刻地体会它的美。

关键词 陶瓷雕塑；文化表现

0 引 言

陶瓷雕塑是以陶或瓷为制作原材料的一种雕塑，它有鲜活的生命力，生动反映了人类社会生活与独特的人文精神，在整个创作过程中融入了独有的艺术性和特殊材质，它所表现出来的神秘感和强烈的艺术表现力是其他种类的雕塑所无法取代的。陶瓷雕塑是“艺术源于生活”这句話最真实的写照，在漫长的人类文明发展过程中，陶瓷雕塑始终与淳朴的劳动生活息息相关，每个时期的作品展示的是当时社会生活的缩影，可以说，它是艺术而又超越艺术。因此，陶瓷雕塑的研究对于了解整个社会文化与思想的发展变迁具有重要意义。

1 陶瓷雕塑的产生与发展

陶瓷雕塑有着非常悠久的历史，在原始社会，陶瓷雕塑并没有可以融入美术意义，它是作为一种日常用具来使用的，人们真正开始有意识地进行陈述性创作可以追溯到新石器时代，在长期打磨器皿和捏造陶瓷的过程中，人们逐渐摸索出制作动物、人物的手法，并且越来越熟练，从这时开始，陶器表面逐渐由以前的简单条纹变为一些立体的捏塑，比如捏一些水壶的把手、盖等，形象塑造一般是以一些常见的动物为主，长期下来，无论是制作手法还是审美设计能力都有所提升。

中国是四大文明古国之一，源远流长的文化对人类社会发展做出了很大贡献，陶瓷雕塑在我国的发展已不单单作为一种艺术形式存在，更是中华民族独特的艺术价值观的生动体现，它将不同时期的社会风貌和风土人情鲜活地向我们展示出来。

在夏、商时期的奴隶制社会，陶瓷造型多为小巧的动物；西周时期陶瓷雕塑被运用到建筑装饰方面，例如浮雕瓦和虎头状的排水口等；汉代时陶塑技术大大提高，造型范围扩大到一切日常生活所需之物；魏晋南北朝时期，宗教艺术成为陶瓷雕塑的主要题材；唐朝时期的雕塑艺术至今让世人叹为观止，现代著名的“唐三彩”就是当时的代表作；宋朝的陶瓷雕塑更加写实，作品多反映日常生活，并在元朝时出现了青花瓷，迎来了陶瓷雕塑艺术发展的一个高峰期；明朝时期迎来了陶瓷雕塑艺术的第二个高峰期，各种丰富的颜色釉及釉上彩繁花似锦，加之工艺技术的复杂，让中国的陶瓷雕塑在艺术水平和工艺技术上处于突出地位，青花瓷制作工艺登峰造极；清王朝的覆灭让我国几千年来的制陶业遗憾中断；新中国成立以来，我国的雕塑又逐渐兴起，这意味着中国陶瓷雕塑艺术必将迎来一次全新的发展。

2 陶瓷雕塑的文化表现

（1）陶瓷雕塑与茶文化

景德镇是我国著名的文化古镇，景德镇陶瓷更是享誉海内外，然而，它还是一个有着千年茶文化传统的茶乡，在这里茶文化与瓷文化碰撞交流，有着难解难分的渊源，在多样的融合形式之中，最直接的表现形式就是在茶具的设计中融入了陶瓷雕塑艺术，当然也有将陶瓷雕塑用于茶乡特色的塑造上，最具代表性的就是普洱的“雅士品茶”、“马帮小憩”和“妇女沏茶”，这三组雕塑既形象生动，又给人以无限联想，可谓是瓷雕艺术与茶文化两者结合的典范。

（2）陶瓷雕塑与宗教文化

自古以来，艺术作品与宗教似乎就密不可分，陶瓷雕塑也不例外，无论是佛教、道教亦或是儒教，都是陶瓷雕塑的主要创作题材，不仅有代表性人物，还有一些相关的宗教故事，有着强烈的世俗倾向和民间艺术色彩，而且通过各个时期的陶瓷雕塑作品，我们可以了解到当时人们的宗教信仰，甚至是整个社会的风土人情。

（3）陶瓷雕塑与神话传说

神话是人们在现实生活的基础上，通过想象而加工出来的一种富有强烈的浪漫主义色彩的文学形式，是人们对于某种伟大情感的理想化。我国有着许多独特而富有魅力的神话故事，像“女娲补天”、“夸父追日”等耳熟能详的故事，都可以作为陶瓷雕塑创作的主题，这些故事的主人公在艺术家的创作下，成为人们心中的英雄，整个作品本身也体现出了阳刚之美。另一方面，以陶瓷雕塑形式表现出来的神话故事往往更加生动活泼，给人们以更加强烈的视觉、触觉体验，较之文学作品更加丰富，让我们不得不感慨艺术的神奇。

（4）陶瓷雕塑与文学

陶瓷雕塑与文学之间的联系我们可以分为两类，一类是神似，即二者所表现出的意境有异曲同工之处，有些陶瓷雕塑虽然与文学作品没有直接的联系，但是它表现出来的富有诗意的激情给人的启发，与文学作品给人带来的感觉如出一辙，这类作品我们也视之为表现了文学与陶瓷联系的作品；另一类是较为直接的联系，即陶瓷雕塑造型设计直接以文学作品中的人物或是有关情节为原型，栩栩如生地展现出文学的魅力。

（5）陶瓷雕塑与音乐、舞蹈和建筑艺术

陶瓷雕塑、音乐、舞蹈以及建筑艺术都各有其独特的艺术魅力和表现手法，看似各有千秋，却也有相通之处，它们都是创作者情感的载体。音乐是一种抒情式的艺术，通过或高昂、或低沉、或婉转、或急促的音符表现出作者的情感；舞蹈以舞者的肢体动作来抒发情感，每一次跳跃、每一次旋转，都有着不同的情感迸发；建筑作为一种静态的艺术，也反映出一定的审美，讲究与环境的融合互通；而陶瓷雕塑在创作过程中将以上不同的艺术融合贯通，吸收不同的艺术元素，借鉴不同的表现手法，形成独特的艺术作品。

（6）陶瓷雕塑与绘画、书法艺术

中国传统艺术如绘画、雕塑、诗词、书法等都讲求“意境”，意境既是艺术家个人情感的流露，也是外在社会环境与自然环境的反映和再现。绘画和书法作为陶冶情操的艺术，讲究形神兼具，既要求形象的美观，符合审美要求，也强调对意境美的追求，而这些规定在陶瓷雕塑的创作过程中被展现得淋漓尽致。线条，历来都是书法、绘画以及瓷雕的重要表现手法，它的粗细、长短都会影响到作品的表现力，这是三者的相通之处。中国人物画对陶瓷雕塑的影响是很大的，中国画要求对人物的刻画既写实又夸张，既逼真又要注意美观，而传统的人物陶瓷雕塑受其影响很大，可以说前者是后者的基础。

（7）陶瓷雕塑与风土人情

艺术源于生活，陶瓷雕塑的创作过程与劳动人民的生活紧密联系，它作为一种民俗文化，反映了当时社会的一些风土人情、人们的审美情趣以及审美价值，可以说是社会的一个缩影。

（8）陶瓷雕塑与哲学

我国历来重视节操和气节，歌颂有节之士和爱国人士的诗歌比比皆是，许多传说中的鬼神也都被塑造成嫉恶如仇的英雄形象，还有松、竹、梅等植物也被视为高风亮节的象征，以这些为陶瓷雕塑的创作题材，往往寄托了艺术家的精神追求，也体现了我国固有的哲学观。

3 陶瓷雕塑的未来发展

陶瓷雕塑的发展历程体现着一个民族文化的发展，是一个时代精神的象征，我国的陶瓷雕塑工艺有着浓厚的文化底蕴，需要我们的传承与创新。随着我国综合国力的壮大，我国向世界输出的文化价值观必将以本土文化为主，陶瓷雕塑作为一种深受世界人民喜爱的艺术作品，理应承担起传播中华文化的责任。

但是，一味的传承并不是陶瓷雕塑未来发展的方向，时代在变、观念在变、技术在变，传统的制作工艺与现代化工艺不相符合，甚至出现矛盾，很多的传统工艺虽然美轮美奂，却不能正确地反映现代化的艺术价值和时代精神，因此，陶瓷雕塑需要创新，它应该与现代审美结合起来，与我国强调的社会价值观相呼应，走出一条属于中国特色的陶瓷雕塑发展之路，让它作为我国民族文化的象征走向世界，让世界更加了解中国。

参 考 文 献

[1]陈雨前.景德镇当代陶瓷雕塑的艺术特征及其代表作赏析[J].中国陶瓷工业，1997（02）：31-34.

[2]余锋.陶瓷与文学相联系的历程——在陶瓷雕塑方面[J].景德镇陶瓷，1999（04）：33-38.

[3]杨冰.陶瓷雕塑的艺术语言[J].景德镇陶瓷学院学报，1995（03）：59-62.