浅谈绘画创作中的自传因素

王怡

摘 要：自文艺复兴时期以来，越来越多的自传因素出现在绘画创作中。本文在狭义范围内对具有自传因素的绘画创作作品进行了讨论，并对绘画作品中具有的自传因素的特点，产生和表现形式进行分析。

关键词：绘画创作；自传因素

中图分类号：J201 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）11-0148-01

每个人的生活都是由各个不完整的片段组合而成，每个人都有自己的一部电影，而在绘画创作中，有些艺术家用绘画的语言有意识或无意识的将这些间断的自我联系了起来。我们经常会听到评论家们在谈论艺术家的作品时提到“自传”这个词语，渐渐的，绘画创作中的自传因素越来越引起了人们的注意。

一、关于定义

要讨论绘画创作中的自传因素，必须先讨论“自传”这个词语。

在字典上，自传是传记的一种。传记以记叙人物生平事迹为主。自传则是以记述自己的生平事迹为主。

而在艺术创作中，自传则是以作者自己的生活为主题的艺术作品。（《梦与日记》）

我们可以把绘画作品中的“自传因素”分为广义的和狭义的两方面来看待，广义的便是一切艺术作品皆有自传性，而狭义的则是只有某些绘画作品具有自传因素。

尽管如此，要在狭义范围内，判断一个艺术家的绘画作品是否具有自传因素也并非容易之事。所以我们可以从艺术家的作画情感上来给狭义范围内具有自传因素的绘画作品再加以定义。

艺术来源于生活，而成就于情感，绘画艺术的情感来源于艺术家（人们）自身对外物的感受看法，或者自我的认识，以及自我情绪的变化。

通过这两种情感来源，我们便更容易理解自传因素与自我表达的区别。自我表达的情感来源相对宽泛，包括了这两种情感来源方式。而具有自传因素所体现的情感来源则只属于后者。

绘画艺术中的自传因素也就是艺术家们持续的通过不同的绘画形式，绘画内容来表达自己对自己的认识，来表达自己所处在的不同生命状态下的情感历程。即无論作画对象是何物却都在表现自己对自己的生命状态情感状态的感知，这样的绘画作品，可以把它看作具有自传因素。

在下文中，我要讨论的便是在狭义范围内具有自传因素的绘画作品，并且对其中的自传因素进行分析。

二、自传因素的时间延续性

绘画中自传因素具有时间的延续性。这一点也是评论一个艺术家的绘画作品是否具有自传因素的重要依据。因为在短暂的时间里，自我的表现可能是不完整的或者片面的，这样便无法将完全的自我呈现出来，那么所谓的“自传”也就不存在了。所以要想说一个艺术家的绘画作品是否有自传因素，需要一个漫长的过程，同样的，如果艺术家们想要用绘画的语言呈现自我的世界。同样需要一段甚至一生的时间来实现。假设生活具有永恒的一致性，那么片段便能代替人们生命的很大一部分，自传就不受时间的限制了。而事实却是，生活中存在着太多的不确定和变化。艺术家只有让自己的作品和人生同时向前迈进。

三、绘画创作中自传因素的产生

在早期的绘画创作中，并不存在自传因素，欧洲文艺复兴之前的绘画创作大多自我意识淡薄，当然社会也不允许艺术家们明显的凸显自我。而在文艺复兴是艺术家们开始创作自己的自画像，自画像的出现是绘画创作中自传因素出现的萌芽状态。艺术家们在创作了那些震撼人心的艺术巨作之后，开始渴望安静的面对真实的自己，渴望与自身灵魂的对话。由于这种对自己的定位和认识的行为受到人生，理想和经历的影响，所以自传因素开始慢慢的出现在一些艺术家的绘画创作中。艺术家们由简单的自画像开始转变为处于不同场景中的自己，而后随着时代的进步，艺术家们变得更为自由，又开始借助载体传达自我人生，或者更为直接的重塑人生。

绘画创作中自传因素的出现也源于一种人类的本能。（即人类“再生”自我甚至创造一个更好版本的或者更为传奇化的自我的天然欲望。就此而言，创作自传类似于“生产”一个“孩子”。这一功能与其他两个功能即宣泄和治疗。通过艺术中再发明自我，作者得以掌控自己的过去，通过传达自己过去的经历而克服创伤，保留幸福。这是人们追寻自我身份认定的过程。身份并非发自我们作为个体内在已经拥有了的身份完满性，而是来自于完整性的缺乏，它需要通过我们对他者如何看待自我进行想象，从我们之外加以“填充”。

从精神分析上说，我们之所以要连续不断的寻找身份，构造出传记以把我们分裂自我的不同部分连成一个整体，就是为了夺回这种完满性丰富性的幻想快感。——《梦与日记》）。所以说，绘画创作中自传因素的产生有着其必然性。

四、绘画创作中自传因素的表现形式

绘画创作中自传因素的表现形式是多样化的，但又可以笼统的把它分为两大类：直接的和间接的。

直接的体现出自传因素的绘画作品通常非常连续的表现自己的生活经历或者自我重塑的过程。比如伦勃朗，阿努尔夫.莱纳。伦勃朗运用间断的创作自画像来想我们传出不同生活阶段的他。他的自画像不仅数量多而且艺术质量也随年龄的增长而提高。从他年轻到老年不同时期的自画像中，可以看到他生活的变化在他身上的烙印。阿努尔夫·莱纳的作品则不拘泥于形式的关注自我，以自己为创作题材，用照片加以粗暴的涂抹，意在展现内心复杂的能量。这两位艺术家都是在自己的绘画创作中相对直接的进行自传。另外弗里达和喻红也是自传性绘画的代表。弗里达的命运非同一般，一生经历痛苦与磨难，在她的笔下我们看到了她的传奇人生，所谓的“传奇”来源与她生活的曲折，也来源于她用绘画的手段将自己曲折的人生片段谱写成了连续性的“传奇”画谱。而喻红的《目击成长》系列表现了在宏大的社会背景下自己和女儿的成长记忆，成长经历。其中所体现的自传因素不言而喻。画家们用自己或自己的人生经历作为创作题材，创作内容，这样的方式可以看作为直接性的自传性绘画。

而另有一些艺术家则有意识或无意识地选择了含蓄而隐晦的将自己的人生表达于绘画创作之中，这一类作品并不一定直接的以生活经历当作表现内容，而是更多的将自己在不同的生活阶段所反映出来的心理经历作为情感基点去创作，自传因素隐藏于画面的物象之中。艺术家奥基夫的作品被批评家芒福德这样评论：“奥基夫的每一件作品都是她自传中的一章，但这种对应关系隐藏的非常巧妙……”的确，当我仔细阅读她的作品并分析她的生活经历时，不难发现每一幅作品都显示了她所处状态下的心情和态度。而在中国，例如阎平的绘画创作也具备了精神情感自传的因素，她将母爱这一主题作为了她传写自我情感的线索，我们似乎能隐约的从她的作品中看到她的个性与生活状态。类似于这样的艺术家当然还有很多，如蒙克，毕加索，勒西厄尔等等……艺术家们都用着自己特有的绘画语言向自己或向别人展现着自我的个体性。

五、结语

在这个时代，比起以往的绘画作品，其中的自传因素更是随处可见。人们越来越乐意去注意个体性而不是共性，人们开始更乐意去关心和了解他人生活的世界甚至私人问题。

互联网时代的到来，我们无法回避。人们也渴望向旁人展示自己的生活，同时阅读着他人的生活，并且乐此不疲。绘画创作中自传因素是艺术家的主观传达，也成了这个时代的性格特点之一。

参考文献：

[1]埃娃.马齐耶斯卡（英），劳拉.拉斯卡罗利.穆青；聂阳阳.梦与日记[M].上海：上海人民出版社，2009.