高士画“天歌”

草日

一提及徐悲鸿，大家肯定会想起他所画的骏马。其实，悲鸿画鹅，也是近现代第一。

说悲鸿画鹅之前，先说他与清末民初大画家任伯年之间的故事。悲鸿一生崇拜任伯年，自说是任伯年的“后身”。因为任伯年死的那天，正是徐悲鸿出生之日。然而让人想不到的是，任伯年58岁去世，徐悲鸿也只活了58岁。

悲鸿热衷于收藏任伯年的作品，但由于他不愿卖画，生活拮据，见到任伯年的画，也只能拿自己的画和别人交换。最初，徐画三、四张才换任画一张，后来逐渐减少，到四十年代，一张徐画就能换任画一张。

不仅如此，悲鸿还为任伯年编写年谱。他在其中评价道，任伯年绘画最精彩处，在对象嘴和脚的描绘，挺拔而有力。

“挺拔而有力”，恰恰也是悲鸿自个儿的艺术追求，画马如此，画鹅也如此，力求传达出那种饱满的精气神来。鹅本是最普通的一种家禽，但其红冠红蹼白羽和生动喧闹的神态，却使它成为悲鸿艺术创作的爱物。与张扬的鸡和温顺的鸭相比，鹅是敦厚中不失高贵、挺拔和孤傲，“曲项向天歌”正是其绝妙写照。

悲鸿心性高洁，他的生命原力与鹅的生命原力，倒真有几分共鸣。

且看悲鸿作于1939年的《四鹅图》。他在作品中塑造了四只形态各异的白鹅，有的缩颈凝眸，有的引颈眺望，有的阔步缓行，似正寻觅啄食。鹅身羽毛蓬松，浓淡有致，形成“墨分五彩”的艺术效果。画面左上角斜出竹叶一丛，墨色浓淡干湿，富于变化，相得益彰，增加了画面的文人气质，也寄托了艺术家洒脱奔放的情怀。此图行笔起重收轻，浓墨写出，润以淡墨，力重气静，挺拔中有顿挫，显示出悲鸿深厚的笔墨功底。

再看悲鸿另外两件以鹅为题材的作品，其一是作于1931年的《日长如小年》，其二是作于1942年的《鵝闹》。

《鹅闹》描绘了农家生活中常见的，鹅群张开翅膀鸣叫的一幕景象。与《四鹅图》相比，《鹅闹》的线条感明显纤细工整，鹅的形态和张翅弧度也由远及近地体现出相同的节奏感。

以往不少人画鹅，多画鹅群在水中游泳嬉戏的场景，而《日长如小年》所选取的角度和意境则完全不同。

画中的三只白鹅卧于岸边的沙土上休息，呈相互关爱状，背景是一片生长茂盛的芦苇。画家借描绘鹅与鹅的相互关系，抒发人与人之间应有的关心和爱护的情愫，画面色调给人一种暖融融的感受。最妙的，还是“日长如小年”这一句题词，深得中国高士文化之意趣。

“山静似太古，日长如小年。余花犹可醉，好鸟不妨眠。世味门常掩，时光簟已便。梦中频得句，拈笔又忘筌。”从这首诗的作者——宋人唐庚，一直到这幅画的作者——悲鸿先生，那诗意与哲思的河水长流不息。让我们也暂时放下繁忙的课业，到这条河流里浅醉吧！