严冬创作团队探索岭南音乐创作新概念——《岭南风格钢琴作品集》正式出版

文|付苏

严冬创作团队探索岭南音乐创作新概念
——《岭南风格钢琴作品集》正式出版

文|付苏

2016年12月，星海音乐学院严冬教授和他的创作团队编写的《岭南风格钢琴作品集》由暨南大学出版社正式出版。

“岭南音乐风格”，是广东音乐家创作的重要内涵，它既是狭义的岭南文化特定区域的音乐风格，如广东音乐、客家音乐、潮州音乐、雷州音乐、广东少数民族音乐风格等，也是广义上具有岭南文化写意性的综合性音乐风格，以《步步高》、《平湖秋月》、《旱天雷》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》等为代表的经典作品深入人心，成为岭南音乐标志性的文化符号。新时期以来，如何传承并发展这些优秀的音乐文化传统，在兼容并蓄中并能形成一批具有新的代表性意义的作品，越来越成为当下岭南地区音乐创作领域急需思考并解决的重大课题。

多年来，严冬教授潜心探究岭南音乐风格的创作。去年12月23日，由严冬创作团队和钢琴系共同完成的“岭南风格钢琴新作品音乐会”在广州大学城星海音乐学院成功举办。作为该院“创新强校工程”的支持项目，音乐会呈现了八首各具特色的钢琴和钢琴协奏作品，色彩斑斓的岭南音乐风在钢琴家与交响乐队演奏员的指尖飘逸，赢得现场观众的热烈掌声。由李方教授为钢琴与乐队而作的《岭南音画二幅》，分别描绘了岭南月色下的湖水和岭南日光下的雨水，在青年钢琴家黄业崴和广州爱乐交响乐队的完美演奏下，将生动的岭南音画呈现在观众面前。作品《月满天心》由作曲系青年教师胡玥所创作。灵感来自于粤曲《平湖秋月》，整曲的和声色彩非常丰富，在音形上辅之以琶音，形象地展示出了湖水波光粼粼的效果。

王珂琳副教授创作的《摇篮曲》在著名钢琴家杜宁武教授的细腻演奏下，带领听者进入平和、梦境般的状态。整曲旋律优美，委婉动情。作曲家运用“喻景抒情”的方式，表达内心思想感情。钢琴前奏曲《摩崖石刻》中，作曲家赵亮运用娴熟的作曲技术，完成了一幅生动的连南瑶族自治县的生活景象，将少数民族特有的风格融入其中，描绘了岭南少数民族的生活景象。

《晚春》是由作曲家曾宇佳为即将结束的春天而作。此时万物复苏，春暖花开，作者将蓬勃的生机融入其中，意喻岭南文化不断地创新、发展与传承。作品《莲花》是由王帆创作。乐曲中西合璧：将广东粤剧的音调素材与西方元素相结合，静谧而空灵。由此呈现出岭南水的灵动，莲花安静和孤的意象场景。作品《凌破》是青年作曲家陈思昂所创作的一首描绘大自然力量的钢琴独奏作品，从头至尾贯穿着不停滞的动力，作品中采用一些不协和的音响来展现大自然强大的力量，点出凌破的主题，并在青年钢琴家刘云天的激情演奏下震撼全场，给听众带来了强大的听觉盛宴，感受了岭南音乐的强大生命力。

音乐会最后是严冬教授为钢琴和弦乐而作的协奏曲《岭南叙事》。乐曲采用岭南音乐元素，由五个音乐段落构成，展现时代的发展。创作中紧跟现代审美的情绪运用了近代作曲技法。随着乐曲的慢慢展开，音乐起伏较大，时而悠扬时而高亢，仿佛在诉说一个故事，由远及近，让听众对岭南的未来充满憧憬与向往，深入人心。

星海音乐学院在新的一轮学科建设中，以“创新强效”工程项目为依托，以音乐创作为核心，以钢琴表演为载体，凸显岭南音乐元素在钢琴作品创作中的多元性和融合性。此次音乐会是岭南音乐元素在创作上的又一次有益的探索。音乐会上展示的部分作品收入进《岭南风格钢琴作品集》中。