新媒体时代下传统灯具“当代民族化”探究

林华秋+陈海英

摘 要：传统灯具在中国人心目中具有特殊的意义和神圣的地位。传统灯具呈现出独特的文化特质和艺术魅力，应借势新媒体融合的浪潮，结合中国人自己的生活方式，探索传统灯具可持续发展的道路，创造当代的“民族化”。

关键词：陶瓷；新媒体；符号；民族化

中国古代传统灯具历史悠久，它既是实用功能品，满足照明需求，又是民族性的体现。灯具的造物思想受到当时整个社会文化氛围、观念形态、宗教信仰、风俗习惯等的影响。

1 中国古代传统灯具概述

从最早的文献资料和出土实物来看，我国最早的灯具造型来源于食器——春秋战国时期的豆，上部分是托盘，中部是柱状支撑，整个造型轻巧，方便手持移动。这时期还有五连盏铜灯、银首银佣铜灯、人骑驼铜灯等。秦汉时期受诸子百家思想的影响，出现了许多经典的传世灯具，如长信宫灯、东汉羽人铜灯、西汉青铜九枝灯等等。加上这时期出现了大量的建筑，灯具设计更加注重灯具与使用环境之间的关系，设计中出现了防风、光线调整、吸烟等功能，合理地解决了灯具使用过程中可能会出现的问题。秦汉灯具设计功能合理，实用性强，突出表现在尺度适宜、消烟除尘等方面，在结构上更加科学，它注重节省材料、易加工、易维修、易携带等因素，做到既简便，又巧妙。造物遵循道法自然的思想，是科学技术与文化艺术的完美结合。隋唐至宋元时期， 随着瓷器烧制工艺的发展，大量陶制、瓷质灯具取代了昂贵的青铜灯具，灯具整体设计更加简洁。尤其宋朝的灯具，精巧的节能设计常见于普通人家的小巧灯具设计中。明清时期灯具设计较之前期又有了大发展，除了以往的灯具形式外，为皇室宫廷专用的宫灯设计至此也达到了高峰，清朝的奢靡之风从建筑延伸到宫灯。

2 新媒体融合时代传统灯具当代民族化设计思考

改革开放以来，西方思想文化浪潮涌入国门，人们的生活方式发生了深刻变化，觉得西化文化优于东方，导致对本传统文化的不自信，否定了自身民族性的身份。当中國经济大国形象确立时，当世界各国纷纷展示自己民族文化的时候，中华民族失语了，在国际舞台上找不到认可自己的民族国家身份。民族性是一个国家或地区所长期拥有的一种精神属性，是历史积累沉淀，现在体现，未来也会一直存在的精神文化。它会顺应时代的发展，时时更新自己状态，总是以一种新的姿态出现。

每一个民族，都会受到不同的社会背景的影响，从而形成属于自己民族的语言、风俗习惯、信仰以及审美观念等，所以形成了不同的民族文化。民族文化能够反映出本民族的历史发展水平。中国传统灯具都属于物质文化的范畴，是精神文化的外在表达。传统灯具则是指立足于自己本民族的文化艺术传统和审美意识，利用本民族所特有的艺术形式和艺术手段来表达现实生活，使产品本身具有本民族的气派和风格。

2.1 当下传统灯具发展现状与存在的问题

今天的灯具市场纷繁复杂，从材料的分类来看，有玻璃、陶瓷、金属、塑料、竹藤、布艺等灯具。其中深受人们喜爱的陶瓷，在灯具市场里在整体的灯具市场中占有相当分量，是所有材质中仅次玻璃材质所占份额最高的灯具材质。

尽管目前传统灯具在市场中不少见，但是产品发展的民族特色都很表面化。传统灯具承载着先秦诸子百家思想文化传统和造物思想，讲究天人合一，体现古人对自然和环境的关注，是一种“文质彬彬”意识，一种友好的环境观念。转化到现在的物镜里不仅仅是简单的模仿设计，而是一种整体、包容的生命气象。我们从民族当代化的视角出发应该重新探讨其符合现代社会审美趋势和文化需求的“现代生存”。

（1）“符号化”装饰过度。装饰是人类生活基本生活满足之后所出现的天然动机，传统灯具讲究“道法自然”的适度装饰。而现在的灯具设计设计普遍存在着追随奢华的消费文化，打着“时尚、奢华”等概念过分强调产品的装饰性，产品的审美、“平面化”。设计与科学远离，与技术工程、材料结构越走越远，使得“设计”被“艺术化、空洞化、形式化”，从而忽略了灯具本身应该所具有的功能性。祥云、青花瓷、唐装等元素的应用便觉得是传承传统文化了，还停留在浮夸的外观促销阶段。“为复古而复古”的设计风气和“拘泥于形式仿古”的设计目的，没有结合现代人的生活方式，以及多元化的审美消费观。过分注重家具作为艺术品的形式感而忽略了家具的实用性。消费者引起的时尚消费文化以及奢侈消费行为，造成资源浪费、环境恶化。

（2）产品同化严重。全球化的高速发展及其带来的扁平化效应，缺少创新。但也带来了很多方面的千篇一律。加之设计师一味迎合扭曲的审美价值取向，求多求大求奢华不恰当的消费观。企业急功近利的心态，不研究市场，过度追求量化。依靠经验设计的模式化、概念化、 教条化，思维的习惯性和手工操作的熟练功导致产品造型趋于大同小异，不关注产品的内在品质而一味地追求产量。单纯地追求商业利益最大化。那么得到更多利润只有两种思路：一种是盲目追捧时尚来提高价格刺激消费，另一种是通过抄袭和模仿来降低家具的开发成本。设计师被无休止的商业设计任务压制得几近窒息，无暇顾及设计过程中遇到的问题，更无法去对目标人群做深入研究。企业没有文化，没有产品的核心技术，自主产权，没有能够促进企业长远发展的规则，没有品牌意识。

2.2 传统灯具的当代民族化之路

当代的民族化，需要从我们自己衣食住行用等角度出发，结合中国现有的经济、科技、政治文化以及国际设计潮流等大环境，探索自己的生活方式，设计出新的民族化产品。文化是外在的，显露的。当今的价值观，社会机制、生产方式都方式了变化，因而会自然创造出新的元素和符号，也就会自然而然地产生新元素，新文化，新的民族性，以后的子孙回看这段历史，也就成为后人眼中的传统文化。

（1）适度设计，立足于当前最基本的需求。工业化生产创造了丰富的物质文化，也带来了环境的破坏，大众对于环境危机的越来越强烈的意识。传统灯具再开发应与保护环境生态环境联系，在设计中既考虑到使用，也考虑到能源资源保护甚至产品回收、销毁与环境污染等环境设计。同时，传统灯具设计需要设计者、消费者、投资商的共同参与，适度设计更需要我们携手共进，同时，也需要政府职能部门和相关行业协会的大力支持。为了构建节约型和谐社会，创建良好的生活环境，让我们共同携手，把反对“过度设计”提倡适度化设计的运动向前推进。

（2）因势利导，借助新媒体发展民族品牌。在选择品牌商品上，消费者大多还处于价格型品牌认知和粗放式品牌消费。

新媒体改变了消费者获得信息的方式和与品牌交互的方式改变。消费者的习惯发生了改变，那么企业的营销模式也需要改变。随着新平台不断涌现，营销模式也逐渐跟上时代步伐，互联网迅速崛起，在这其中，大数据发挥着重要的作用。面对新的受众市场，处于转型改革期的企业需要找准定位，精准市场，利用大数据，打造自身竞争优势。利用新媒体营销最大的优点是用户能随时随地感觉到品牌的存在，能够深入地进行互动到更直接有效的宣传效果。设计的心理层，回归人类本应享有的前信息时代的心灵舒缓的生活；设计的文化层，譬如具有中国元素的设计一直为国内工业设计界所热议，说明了设计背后潜隐的身份焦虑感。设计人们熟悉的东西，恢复人们对文化的自信。

（3）因地制宜，差异化发展。中国文化是区域文化建设的最大特点和天然优势，也是实现区域社会经济跨越式发展的重要资源。“历史文化资源的丰富是中国文化产业的最大特点和最大的优势所在”的高度认同。同一件产品在不同的物境里，所起的作用是不一样的。传统灯具生产，应准确定位市场的经营模式，发扬优势所在，弥补短板，加强综合竞争力；同时还需了解周边其他业态市场，因地制宜，差异化经营。

以福建灯具城为例，福建省闽三角地区的厦门、漳州、泉州等地是我国重要照明产品生产和出口的基地。在当地灯具市场的业务中，零售和工程渠道占据很大板块，批发则显较弱，同时该区域也缺乏高端专业市场。其首先作为零售及工程市场，借助高端氛围及户外工程的优势推出高端定位的二期国际精品馆，随即启动物流批发中心，以现有优势吸引优质商户，打造批发业态，形成了高端零售、工程、批发整体格局。

3 设计师职责

产品是由设计师商家和消费者共同造成的。信息在家具设计师、产品、消费者之间构成一个封闭的循环链条，三者互相影响。迎合了许多消费者喜新厌旧的消费心理和价值取向，这种价值观的核心因素就是虚荣心。因此作为消费者建立正确的消费观念，也是促进家具适度设计的重要因素。不仅仅贪图家具带来的安逸和愉悦，还要追求精神层面的伦理价值。设计师需要具备一定的能力，不断地反省自己，使得从“过度”的沼泥中跳出來重新认识，更正其自身的设计方法和思维。

好的设计师是有社会责任感的，对设计要有正面立场和原则。设计本身就是一项关注社会的行为，要具有为他人、为大多数人服务的责任，并要利用优秀卓越的意识和技能对社会和大众生活作出积极正面的改变，如此才可称得上是好的设计。要对现实生活有更加深刻的认识和判断，要有清醒的头脑，尤其在经济全球化和技术发达进步的今天，设计师需要对一些生存现象和生活态度抱有观察、思考乃至批判的态度。在这样的大时代背景里，产品的开发要有清醒的认识，做到适度设计创造人类健康、合理的生存方式。

4 结语

社会的变迁，时空的转换，民族性的特质会在传承下延伸出新的民族性。在新媒体融合时代，我们要真正的了解中国文化，不照搬照抄，不以具象的符号去诠释东方美学。即便没有雕龙刻凤，也能感受到浓郁的文化气息。这种气息才是结合创新意识，是注入思想灵魂之后的结晶。我们只有承续中国文化精神，不断寻求自身的创造性发展之路，才是中国当代民族性从当下所处的边缘位置反正走的路。