云仙雾绕入境来

张丽

摘 要：张家界武陵源从被发现至今三十多年时间，虽奇山异水，但真正构建成区域性画派还路漫漫。

关键词：张家界；中国画；山；水；树；云；构图；勾；皴；点；染

0 前言

正所谓“天地有大美而不言”，张家界这颗“隐藏在深闺的璀灿明珠”，被画家吴冠中一次无意识采风时闯入并发现于20世纪70年代末，称颂迷人的张家界是名副其实的人间仙境，有着泰山之雄浑、华山之险峻、黄山之变化、桂林之秀丽。作为中国的第一座国家森林公园，位于湖南省西北部的张家界市， 因其特殊的石英砂巖质山体峰群于1992年被联合国列入《世界自然遗产名录》、2004年被列入世界地质公园。

1 张家界山水画的研究现状

张家界武陵源奇特的石英砂岩峰林地貌景观吸引了一些画家学者前来写生采风，寻找绘画创作灵感。但真正以此为题材付出大量精力的画家却并没有很多。因此，在此次深入写生考察之后，希望对张家界武陵源的与众不同之处加以描述记录，并且剖析、研究、探索、寻找中国画中的山水类题材绘画语言加以表现张家界山水所蕴含的独特意境效果。

2 张家界山、水、树、云

北宋画家郭熙《林泉高致》云：“山以水力血脉，以草木为毛发，以烟云为神采。故嶋水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓为精神。故水得山而媚，得亭榭而明快，得渔钓而旷落。此山水之布置也。”[1]张家界的山水景观有别具一格的魅力，在没进入风景区之前的山脉呈丘陵状并无太大特色，一到核心景区我们就被鬼斧神工被刀劈一般的山势所吸引，似人工雕琢而形成。这里在四十亿年前是无边无际的海洋，现在的核心景区是三亿多年前浪淘沙沉淀几乎纯净的石英砂，再历经千万年成为五百余米厚的石英砂岩，石柱周边逐渐减薄且地壳稳定下滑力小，成为耸天而立的砂岩峰林。

传统山水画是以一种固定形式在表现色彩的，但色彩在大自然中却是千变万化。每日写生于不同地点，经观察金鞭溪的鹅暖石颜色偏绿灰色和赭石色，石质偏粗糙；而十里画廊的溪水边的石头更多的是粉红色到偏紫色，石质细腻易碎易染色。地质变化在此形成了微妙的区别，给了我们一种发现美的惊喜之感。山体裸露出来的石头颜色也有所变化。远远观望而去是赭石色为主其间穿插着石绿色和朱砂色，在阳光不同角度照射下层次阴影丰富，和古典青绿山水画面的颜色构成基本一致。岩石基本占山体的五分之四，其上覆盖的植被占五分之一，其下根部支托的山陵植被全覆盖。山石的纹路上以竖线为主，横线为辅助，都是横平竖直的感觉，岩石坚硬转折感强烈，山头、山体多为棱柱形。绘画性上不论画精细的古典青绿山水还是画较当代的泼墨山水都是很好的素材，细节和整体性兼备，画面容易出效果、视觉冲击力更强。

张家界的水有瀑布、湖潭、溪流、泉水等形态，绘画语言中点、线、面都可以加以利用表现。其中多为潺潺流动的小溪，水流不大却充满智者的灵性。有着儒家山静水动的思想特点。[2]

由于长时间的冲击溪流河床上有整块的凹槽石片，呈现赭石、碧绿、湖蓝的颜色分层，波光粼粼犹如一块宝石般闪闪发光。飞流瀑布出于两山夹口之处，垂落于高峰之间，构图于画面之中多位于中景和远景，仿佛是画面中的音律节奏，增添了画面的生机与趣味，似齐白石先生《蛙声十里出山泉》之巧妙。

张家界的树以“武陵松”为主，多长在皴裂的悬崖峭壁之上，尤其是石柱形的山头上的一棵棵苍翠挺拔、迎风傲雪而立坚韧的松特别感染人。“武陵松”个头较小、松针短而粗、盘根错节、姿态遒劲扎根于坚硬的石英砂岩中。许多松已经枯萎却还屹立不倒，着实为我们所感叹敬佩。在绘画性上，这种高高挑起的松颇具一种高姿态的美感。其他的杂树也在丰富我们的画面，高低、疏密、深浅、远近等都是非常好的自然之师。

在张家界的群山之上总有时浓时淡时隐时现的云雾缭绕，一阵儿烟雨霏霏一阵儿雾散云开，景色有万千变化。即使在晴天，云飘乎其上，刚硬的山峰也变得神秘妖娆。我们在金鞭溪和十里画廊的山脚下仰望其景雾锁山腰如梦如幻，扑朔迷离的山峰时隐时现，总在变化莫测，给我们带来无穷的想象空间，犹如在仙境一般。

3 以恰当的绘画语言描绘张家界

山水画是最能体现中国文化精神的绘画种类，诗情画意的美感最能使观者为之动容感染。“仙境”是张家界山水的特点，也是国画所追求的至高意境。正是因为此使得张家界在被发现后如吴冠中、白雪石、何海霞等一批画家前来描绘写生，表现了其山水的独特魅力。

其他的山脉景色经过近千年一代又一代的画家探索表现已经形成较为成熟的绘画体系。而张家界在发掘表现上时间短且山形特殊，所以很难找到参照体系。这是绘画表现张家界山水的一大难点，但又可以说是一大利处，因为没有太多的限制和束缚才可以更好地自由发挥创新表现。

郭熙在《林泉高致》中提出“高远”“深远”和“平远”的“三远法”，在构图张家界山水画时可以完美运用。“高远”即自山下仰望山巅，可以于风景区中的山脚下的空旷地带作画，高山仰止之感跃然纸上。“深远”即从前方的山脉看后方的山，恰逢张家界峡谷溪流众多，于金鞭溪或十里画廊的河床上取材都是绝佳之地。“平远”即由近山而望远山，于连绵不断的山脉峰墙顶端遥遥画去亦是非同寻常的壮观。[1]

张家界举世无双的石英砂岩地貌绘画性十足，但横有成层成片、纵有垂直节理的结构犹如石块堆集而成的大型积木，在勾皴表现时需要结合传统，用新的笔墨语言加以表现。由勾法和皴法共同构成的笔法是笔墨技法的核心，也是中国画的技法的根本。勾用于描绘山石的轮廓线，表现山石的外部形状特点，如大小疏密等。皴则用于表现山石的内在质感纹理。谢赫“六法”中的“应物象形”就要求我们在表现不同的素材时要具体问题具体对待，以自然为师，结合传统技法找到与所要表现对象相对应的表现形式。古人云：“大家神品，必于皴法有奇”，石英砂岩石质坚硬、转折感强，可借鉴马远的“斧劈皴”和倪瓒的“折带皴”加以表现。但认识和实践是一个循环往复的过程，需要不断地实践和变革。张家界独特的地貌特征对于中国画的勾皴法具有独一无二的贡献价值，必将产生新的方法丰富中国画的笔墨语言。

一般的作画步骤是先勾皴再点或染。点，是一类重要的山水画表现手法，在画山水之时可用之以表现树、草、苔藓、云烟、远山等。张家界的山本来是静静地座落于那里，纸上画上有山泉显得有灵气之意，而苔点点上之后才会更加生动无比。[3]借鉴北宋米芾的“米氏点法”方可点出此地多烟雨灵动的云山雾罩之特点。

张家界的山大部分处于裸露状态，而积木状的石头构成在画面上易琐碎松散，染，则是起到收拾画面、整体协调合作的关键点。用水墨表现时可用五色分墨渲染结构促成整体协调；用色时则可借鉴石英砂岩山体本身的多石黄、赭石，少石青、石绿、朱砂的天然之彩，颜色运用相近色和对比色加以对比突出、积染烘托主体，使画面效果更加具有感染力。

4 结语

张家界武陵源是画家们艺术创作灵感不竭的源泉，画者需常思考、多实践、勤研究，此后才可掌握其性情特质而得其神韵，完美表达如此神圣之地。

参考文献：

[1] 郭熙.林泉高致[M].河南：中州古籍出版社，2013.

[2] 朱良志.真水无香[M].北京：北京大学出版社，2016.

[4] 姜一洒.石涛画语录研究[M].台清：台湾中国文化大学，1982.