中国当代油画的传统人文观

邓红梅

摘 要：本文试图从中国传统人文观出发，探寻中国传统绘画及画论的人文精神内涵，并分析中国当代油画的发展现状及所蕴含的传统人文观，寄希望在当代艺术的国际大环境中，如何让中国当代油画更具有民族性，以及如何让中国传统人文观在中国当代油画的发展中产生更重要的意义。

关键词：中国传统文化；人文观；当代艺术；油画

1 概念梳理

要谈中国当代油画的传统人文观，必须先弄清楚几个概念问题，第一，什么是人文观？第二，什么是中国传统人文观？第三，什么是当代艺术？第四，什么是中国当代油画？我们逐一来展开谈谈。

1.1 人文观

人文观究其实质，乃是指对人以及人所存在的世界的一种终极关怀。人文观通常也称作人文精神，人文精神一词，源自西方，也可称作“人文主义（Humanism）”。从历史上看，人文精神的明确提出是14、15世纪的文艺复兴时期，但在2000多年前的中国儒家学说就已经包含着人文精神的内容。

1.2 中国传统文化

中国传统人文观则是通过对人与自然界各种关系的恰如其分的把握来调解和化解各种矛盾，从而实现人与自然界关系的和谐发展，同时也解决了人自身的精神寄托，从而达到人们所要追求的理想境界。

在中国传统文化中，“人文”一词最早见于《周易·彖传》。“贲卦彖传”曰：“刚柔交错，天文也；文明以止，人文也。观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。”“天文，天之理也；人文，人之道也。天文，谓日月星辰之错列，寒暑阴阳之代变，观其运行，以察四时之速改也。人文，人理之伦序，观人文以教化天下，天下成其礼俗，乃圣人用贲之道也。”由以上的解释可见，“人文”一词在中国传统文化中原是与“天文”一词对举为文的。“天文”指的是自然界的运行法则，“人文”则是指人类社会的运行法则。具体地说，“人文”的主要内涵是指一种以礼乐为教化天下之本，以及由此建立起来的一个人伦有序的理想文明社会。

1.3 当代艺术

那么何谓当代艺术？当代艺术（Contemporary Art，约1980至今），即国际当代主义艺术运动，“当代艺术”在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。

之所以现在的展览普遍用“当代艺术”的说法，是因为用“现代艺术”的名词容易与已有过的“现代派艺术”混淆，同时，“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身的是今天的文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今天的时代特征。

1.4 中国当代油画

中国当代油画则是出现在这种当代艺术国际化大环境大潮流中，使用的西方绘画语言体系，却又根植于中国传统文化与现代科技交织的土壤，从而发展起来的具有明显时代特征的中西合璧的当代绘画形式。

2 中国传统绘画及画论的人文观

在弄清这几个基本概念之后，我们来看看中国传统人文观在中国传统绘画及画论中的体现。中国古人在绘画艺术的表达中，和西方摹写自然的方法有很大差异，通常以形写神、寄情于画、借物言志，在画中并不直接表露他们对现实社会的看法，而是用画面背后的意蕴去传达他们想要表达的内在观念。从中我们可以看到它们所表现出来的深厚的人文精神内涵和思想。中国传统文人画家将这种借物言志的人文精神融入绘画中去，自始至终都贯穿着一种对世界的内省、观照和人文关怀。

石涛说：“夫画者，从于心也。”石涛认为，首先要在生活中得到识的蒙养，即尊受，“先受而后识也”，有自己独到的感受，才能建树自己的识见与思想。用现在的话来讲，心者，就是意境也。绘画要有意境，意境是绘画的精神，意境来自心物的融合，来自主客观的高度统一。

石涛还提出了“笔墨当随时代”的绘画思想，全文是“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。上古之画迹简而意淡，如汉魏六朝之句然；中古之画如晚唐之句，虽清洒而渐渐薄矣；到元则如阮籍、王粲矣，倪黄辈如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣”。这是石涛的一段普通的画跋，在二十世纪的历史语境中，“笔墨当随时代”竟然会成为路人皆知的一个宣扬艺术创新的口号。社会在发展，科技在创新，绘画也必然要创新。

3 中国当代油画发展现状

伴随着科技的发展，中西文化的交流，人们生活方式、思想意识和审美价值发生了巨大的变化。现代社会物质的高度发展，中国现代绘画开始出现东西方绘画技巧的交流以及文化的高度融合。无论是本土的中国画还是舶来品的油画，都在当代艺术的洪流中，高度交融、贯通与发展。西方的造型艺术学科的知识已然渗透到了中国画中，使国画的表现语言可以寻找到具有现代性的其他材质作为表现的媒介。而中国传统绘画的笔墨意趣，以形写神、寄情于画、借物言志的表现方式，所蕴含的深厚的人文精神和思想也对油画产生了深远的影响。

探讨中国当代油画的传统人文观，首先要探讨中国传统文化对当代艺术发展的影响。今天每一位国际知名的中国艺术家，其作品都与中国的传统、历史、文化、思想密切相关，比如：吴冠中、何多苓、徐冰、周春芽等艺术家。我们不难从中国当代艺术家的作品，窥视其背后的“传统因素”。从历史角度看，将古代中国与当代中国及西方世界的比较构成了传统与现代的张力。从文化学角度看，比较了中国与西方社会构成了东西方文明方向的反差。从思想史角度看，张力存在于所有上述交织的概念中，并产生新的矛盾体；如中国传统思想与共产主义意识形态。

中国的当代艺术诞生于80年代，诞生于后印象派和表现主义的传统中。首先是80年代以来的以绘画为主导的中国前卫艺术已经被简化为玩世现实主义和政治波普的绘画，而这种单一的绘画形式在冷战结束后成为国际收藏界追捧的对象。其次，经历了80年代末期的短暂政治风波后，90年代的中国社会从政治的封闭化迅速走向全面的市场经济化，中国艺术家开始进行观念艺术与行为艺术的实验。时至今日，傳统艺术媒介的界限消失，装置、录像、行为以及现场表演都体现出艺术开始借助观众身体性和心理性的参与来获得自己的价值，将艺术从形式和媒介的牢笼中解脱出来，使之获得更大的空间。