张庆山舞美设计与舞美造型体现作品选

【摘 要】 欣赏张庆山的舞美设计与舞美造型体现作品。

【关键词】 张庆山；舞美设计；舞美造型体现；《艺术家生涯》；《托斯卡》；《白鹿原》；《牡丹亭》；《飞夺泸定桥》

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.03.012

Zhang Qingshan Stage Art Design and Stage Model Works

ZHANG Qing-shan

（The Central Academy of Drama， Beijing 100710， China）

【Abstract】Appreciating Zhang Qingshan stage art design and stage model works.

【Key Words】Zhang Qingshan； stage art design； stage model； La Boheme； Tosca； White Deer Plain； The Peony Pavilion；

Fly wins Luding Bridge

编者按：

张庆山，中央戏剧学院（以下简称中戏）舞台美术系教授，国际舞台美术联盟副主席。长期从事舞美设计与造型体现工作，对欧洲古典透视布景体系有全面系统的研究，在当代舞台造型体现领域有较高的声誉和成就。曾与多位世界著名的导演和设计师合作，完成了数百部优秀剧目舞台造型的体现工作。主要舞台作品有《艺术家生涯》、《托斯卡》、《假面舞会》、《茶花女》、《吟游诗人》、《白鹿原》、《赵氏孤儿》、《牡丹亭》、《红楼梦》等。

本期赏析舞台设计专业张庆山教授的作品：歌剧《艺术家生涯》、《托斯卡》，话剧《白鹿原》，昆曲《牡丹亭》、《飞夺泸定桥》。

戏剧艺术是一门综合艺术，而舞台美术作为戏剧主体的重要组成部分，能够通过其自身特点，以时间、空间和物质的形式完成戏剧表演，使观者能够获得具体而生动的感受。舞台美术家在艺术创作过程中，把自己的艺术体验、审美取向和艺术呈现，转化在规定的演出空间里，这一切的艺术生产流程，形成了它固有的艺术创作规律和鲜明的艺术特征，为此，我们在不断实践的基础上来寻找专业技术和艺术语言，使综合艺术的各专业门类得以共存。

张庆山：

《艺术家生涯》主题是对人性中美好爱情和崇高理想的向往，它是豪华浮躁的都市以外怀旧质朴的一片净土。这版《艺术家生涯》试图保持普契尼的原作风貌并进行了现代解读，设计者选择以中国798这样一座废弃的包豪斯风格建筑区、北京当代艺术家的聚居地作为该剧舞台美术设计的符号，与普契尼在《艺术家生涯》中所描绘的法国拉丁区有一脉相承的联系。因为朴实、本真的工业空间是新世纪的文化经过积淀转向成熟的载体，这里形成的文化体现了先锋意识与传统情调的共存。这里是个人理想的社会化，是艺术家的自由圣地，是这部经典歌剧及其思想与追求在中国的延续和升华。

艺术无国界，艺术家的生涯亦然。

张庆山：

歌剧《托斯卡》的创作是我最难忘的，当看到舞美设计师威廉姆的效果图时，我已热血沸腾，并决定一定要把它制作成为经典，事实上已成经典。正因为我们怀着如此朝圣之心，踏上了意大利的国土，追随大师的遗迹，探寻经典的由来。目的是为了还原原汁原味的意大利歌剧，创造真实的舞台效果，创作真实的戏剧。

我永远也忘不了“大天使”出现时观众雷鸣般的掌声，那是对创作者最大的肯定。

张庆山：

《白鹿原》发生在陕西关中平原之上，展现白鹿两个家族五十年的恩怨纷争。作为舞台造型体现者，我尽可能将它特有的地貌特征以及厚重的历史感展现出来，将泥沙、车辙、出土的古老陶器瓦片等视觉元素呈现在舞台上，并将起伏而平缓的地势做了丰富的肌理效果处理，达到生活的真实与艺术语言之间在视觉上的合理表现。这样的艺术表现力不仅仅来源于现实生活，更需要舞台造型体现者对舞台布景形象概括、夸张和造型语言的准确把握，以及对艺术创作的热情。

张庆山：

摘得2015年国际布拉格四年展“演出设计荣誉奖”桂冠的昆曲《牡丹亭》由刘杏林担任舞美设计，该剧的舞台视觉风格延续了设计者以东方的传统美学为根基、抒情写意的表现形式。极少而简练的舞台元素成为舞台体现者精心雕琢、品味并诠释的全部内容，该部戏的布景形象并不多，一枝梅、一扇窗、半壁亭、半座假山石都被设计者赋予了精神象征。极简的设计风格，使布景造型增加了更多的困难与独特要求。在布景的体现中，造型体现者深入思考了中国戏曲中强调空与虚的美学特征，准确把握了设计者个性化的设计风格和艺术追求，运用精炼的造型语言成了舞台空间与景物形象的准確表现。

张庆山：

由历史著名战役改编的昆曲《飞夺泸定桥》舞美设计及造型体现中，设计者极富创造性地赋予该剧强烈的戏剧张力，将舞台视觉呈现推向极致。“飞”夺泸定桥的速度感与战前宁静诗意的夜晚交相呼应；舞动在战士心中的“红旗”精神与他们舍身奔走的局部写照相互映衬；舞台上多变的四块平台机械拓展了剧场空间的层次，多重构图变化的平台与冷峻的层层壁垒，步步造势，将革命的浪漫主义色彩体现得淋漓尽致。激战的最后一刻，战士们身后晃动的铁索突然高耸至观众席，将观众拉入这一恢弘的历史现场，共同见证伟大的长征精神与情怀。

凌金玉（北方昆剧院书记）：

这不仅是对革命先烈的一种精神追寻，也是对我们这些新时代的艺术工作者的一种鞭策。作为长征史上最重要的战役之一，最让人触目惊心的是那三个昼夜、那三百余里舍命舍身的急行军。