[摘要]
《夜宴》是著名导演冯小刚的电影,《夜宴》的故事讲述了在五代十国,战争硝烟弥漫的年代,一场千年中国历史中出现的权力争夺的宫闱政变。电影情节跌宕起伏,《我用所有报答爱》是电影《夜宴》的片尾曲。张靓颖版温婉多情,自然古朴;姚贝娜版大气磅礴,悲壮凄美。两个版本各有千秋,我从演唱处理方面对这两个版本进行对比分析。
[关键词]我用所有报答爱;电影音乐;张靓颖;姚贝娜
[中图分类号]J605[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2017)22-0087-02
《我用所有报答爱》是电影《夜宴》的片尾曲,由范学宜填词,谭盾谱曲,收录于专辑《武侠三部曲》。冯小刚导演的《夜宴》讲述了一个中国版《哈姆雷特》的故事。五代十国时期,厉帝趁太子无鸾巡游的时候谋杀了先帝并篡位,身为太子的后母又是太子青梅竹马恋人的婉儿迫于无奈,委身于厉帝,并希望借此以保全太子的性命。婉后为了自保,成了厉帝的帮凶,同时,她心底的权力欲望也日益滋生。殷太常的女儿青女早已许婚于太子,识时务的殷太常开始阻止女儿与太子继续交往,然而青女早已痴情于太子,并梦见太子回朝。太子无鸾自从父亲娶了婉儿之后就沉迷于歌舞,对皇位毫无兴趣,面对杀父篡位之仇,只能在痛苦和矛盾中挣扎。厉帝以为太子已经被契丹人所杀,决定宴请群臣。夜宴时婉后向厉帝敬上一杯毒酒,厉帝正要喝下时,青女突然提出要献唱《越人歌》,以纪念死去的太子,并在表演结束时饮下厉帝赐的毒酒身亡。隐藏在歌舞班中的无鸾看到了这一切,当他准备刺杀厉帝时,厉帝却为最爱的女人选择了自杀。当为妹妹青女复仇的殷隼举刀要杀婉后时,太子为深爱的人挡了致命一刀,而殷隼则被婉后一刀杀死。所有的人都已死去,婉后成为女皇。突然,一支来历不明的冷箭穿透婉后手捧的茜素红,成为欲望的终结者。这是一段宫廷政变,弑兄夺嫂、子报父仇,权力与欲望交织的历史中衍生出一场血腥之灾。
张靓颖是《我用所有报答爱》的原唱,她所演唱的是为电影《夜宴》所量身打造的片尾曲,她的演唱画面感强,温婉多情、自然古朴;姚贝娜是翻唱,她的演唱更加自由地表达出自己的感情,大气磅礴,悲壮凄美。
一、张靓颖版:温婉多情,自然古朴
张靓颖毕业于四川大学外国语学院,因参加超级女声而出名。她的音色柔美,音域宽广,具有超强的爆发力。
伴随着婉后说完那句“因它的燃烧而辉煌”,越女剑插入了婉后的后心。人声的合唱响起,慢慢伴奏进入。前奏很缓慢,有一种淡淡的忧伤之感。然后张靓颖柔美的声音伴随着婉后痛苦的眼神飘然而起。此时音乐与画面完全地融合,这歌声仿佛婉后的诉说: 一种内心深处的最真实的诉说。“只为一支歌”,“为”字往外推,“一支歌”三个字唱得很轻、很弱,有一种缓缓诉说愁绪的感觉。“只为一场梦”,“只为一颗心”,“只为一滴泪”,声音仿佛很平淡却又透着浓厚的感情,在讲述人心、欲望、爱而不得的纠葛。“模糊了恩仇”,“恩仇”二字由弱渐强,“仇”字做了弱音处理。一般来说,强音会选择强唱,但在这里,演唱者选择弱唱,这是为了更好地突出副歌部分。“只为一支歌,只为一场梦,只为一颗心,只为一滴泪”层层递进,画面层次感强烈,音乐情绪逐步叠加推进。到副歌部分,“我用所有报答爱”,“我用”二字往前推,“报答爱”三个字似断非断。“岁月从此一刀两断”,“岁月”往前推,“永不见风雨”,“风雨”重复两遍,往前推进,尾音拖长,声音得到全面的爆发与升华,是整首歌曲的高潮部分,与前面几句形成强烈的对比,戏剧性效果明显,仿佛在讲述厉帝、婉后、无鸾、青女历经风雨的一生。反复部分,主歌部分与第一段相似。副歌部分,到“模糊了恩仇”,“仇”字直接高音强上去,与前面一段形成了对比,此时,演唱者完全放开,把那种悲伤演绎得酣畅淋漓。在A’段音乐发生了转调,在音响效果上无论是伴奏还是人声都与A段形成强烈对比,激昂高亢,伴奏音响越来越大,特别是打击乐的加入,节奏感明显增强,使得歌曲气势更加恢宏。最后“永不见风雨”,“风雨”二字重复了六遍,且一遍比一遍弱,人声渐渐消失。歌曲结束采用的是半终止的开放式结束,表达出的是无穷无尽的爱意,似有一种没有经历风雨怎能见彩虹的感受,也表现出了歌曲本身的含义,用自己的一切去爱。张靓颖多用“气声”演唱,“只为一支歌”的“为”字,“爱到分离才相遇”的“才”字,“我用所有报答爱”的“用”字……用气声叹出,具有空灵柔美之感,似爱而不得的低声叹息之声,欲语还休的深情。这首歌就像在讲述厉帝、婉后、青女、太子的一生,青女死了、太子死了、厉帝死了,最后,随着婉后的死亡,最后这一切的爱恨情仇、宫廷政变、权利纠葛都如尘埃落定,化为了虚无。
整首歌曲具有很强的叙事性,演唱者就好似在慢慢地诉说着这个悲伤凄美的故事,仿佛在讲述这场宫廷政变、爱恨纠葛。她在强弱处理上特别到位,声音收放自如。乐队伴奏,人声伴唱,使歌曲显得更为丰满。整首歌曲的基调是悲伤的、凄美的。到最后,这一切的爱恨情仇都如尘埃落定,一切都化为了虚无。她的演唱十分具有画面感,让人听着脑海中就能想到一幅幅画面,把无鸾、青女与婉后的一生在我们的面前一幕幕呈现。这是一首电影中的插曲,所以演唱者还是会有一定的局限性,她的演唱是为电影而唱。电影音乐是专门为电影创作或编配的音乐,它有着音乐本身固有的属性,更是電影艺术中重要的组成部分,它可以渲染气氛、抒发感情、偶尔代替画面起造型的作用,它有着比一般音乐更卓越的艺术功能、更丰富的感染力。[1]
《我用所有报答爱》是人物内心情感的延伸。影片以独特的构思,留给了观众无尽的遐想。我们在感叹作曲者超天才的作曲技术之余,不得不感慨音乐的魅力。音乐将难以言表的语言表现得淋漓尽致,又将留有悬念的结局给以全面的乃至上升到人生哲学理论高度的总结。音乐赋予了电影更深层的寓意,可以说是音乐令《夜宴》光彩夺目,是音乐使得《夜宴》意味隽永。[2]
二、姚贝娜版:大气磅礴,悲壮凄美
姚贝娜,出生于一个音乐世家,父母都是武汉音乐学院的教授。她从小爱唱歌,并且很有天赋。她是专业学音乐出身,毕业于中国音乐学院,2008年,她参加“青年歌手大赛”, 以总分199.19分的惊人成绩斩获金奖,却并没有打开她的知名度。直到24岁,姚贝娜才迎来她的第一个真正起跳点。她被选中参与音乐剧《金沙》的女主角。这出音乐剧在成都上演后引发了诸多好评,而姚贝娜,也作为一颗新星开始熠熠生辉。2013年,她参加了“中国好声音”,一炮而红。
姚贝娜版本的《我用所有报答爱》,是她在《岁月流歌 改革开放30周年大型电影音乐会》上演唱的。采用的是西洋乐队伴奏,弦乐组伴随着如流水般的钢琴琶音缓缓流出,营造出一种悲伤的氛围。在一开始“只为一支歌,血染红寂寞”,“只为”和“一支歌”;“血染红”和“寂寞”强弱处理非常明显,这一重一轻、一强一弱,层次分明,扣人心弦。“只为一场梦,摔碎了山河”,“只为一颗心,爱到分离才相遇”每一句的情绪变化细致入微,有很强的感染力。“只为一滴泪,模糊了恩仇”,“一滴泪”往前推进,到了“仇”字由弱渐强,情绪层层递进,环环相扣。副歌部分,“我用”推出去,“报答爱”很轻,强弱对比明显,丰富了歌曲感觉,使得演唱更加有层次变化。“你却不,不回来”仿佛在喃喃自语。我用我所有的一切去报答爱,然而你却不回来了,把这种无奈的心情,表达得淋漓尽致。“岁月从此一刀两断”在这里,“岁”字拖长并往前推进,“月”字慢半拍出现,“从此一刀两断”,“刀”字似断非断,声断气不断的处理,紧抓人心。“永不见风雨”,“风雨”二字重复两次,此时把那种悲伤的情绪完全宣泄出来。与前面几句形成了一个强烈的对比,她的声音完全放出,情绪达到了这一段的小高潮。间奏是弦乐组的无缝衔接,过渡了两个小节。主歌部分与前面一段几乎相同,到副歌部分,“模糊了恩仇”,她直接强音唱上去,把情绪完全宣泄出来,此句较张版弱起再推来说,有更强的震撼力。“我用所有报答爱”,“我用所有”完全推开,“报答爱”弱声歌唱,这一放一收、一强一弱对比明显,感情热烈。“你却不,不回来”轻声歌唱,“来”字弱起渐强,为后面的高潮部分起了一个推动作用。“岁月从此一刀两断,永不见风雨”这两句是全曲的最高潮,此时,姚贝娜的声音完全放出,用强大的气息支撑,把情绪完全宣泄,把内心的情感,那种悲伤、无奈之感完全宣泄出来。“风雨”重复了五遍,且一遍比一遍弱,最后伴随着弦乐的声音渐慢、缓缓消失。
整首歌的处理非常细腻,这一强一弱、一重一轻、一放一收的对比非常明显。姚贝娜的音色沉稳、厚重,有历史感,她的声音十分富有张力,演唱大开大合,却又不失细腻。强大的气息支撑,饱满的情绪,把这首歌曲演唱得扣人心弦,震撼人心。
结语
姚贝娜版本的《我用所有报答爱》与张靓颖版本有诸多相似之处。但因张靓颖演唱的是《夜宴》的主题曲,这首歌也是为《夜宴》量身定做,更加符合《夜宴》要表达的情感,她的演唱更具有画面感。姚贝娜版《我用所有报答爱》大气磅礴,悲壮凄美。两人都有用气声,歌曲气声设计的地方基本相同,不同的是两人声线不同,运用真假混声的比例不同。张靓颖假声偏多,而姚贝娜嗓子金属力量较强,运用真声的成分较多,动力感更强,由于张靓颖版是后期制作,音响效果很好,姚贝娜是现场版,更加是无拘无束,声音表现更加充分,没有被伴奏音乐束縛,发挥得淋漓尽致,有很强的感染力。
[参 考 文 献]
[1]康怡然.电影音乐的艺术功能及其美学价值的实现[D].西安电子科技大学,2012.
[2] 薛莲.以《夜宴》为例论音乐在影视作品中的作用[J].电影文学,2011(07):131—132.
(责任编辑:李璐)