小学音乐课堂教学的合唱训练

[摘要]

合唱教学是艺术教育的重要组成部分，对培养学生的音乐感知能力和团队合作能力有积极影响。目前小学音乐课堂中的合唱训练主要是以教材曲目为主，学生人人参与，普及面广，具有较强的针对性和实用性。根据新的课程标准，小学音乐课堂合唱教学要通过运用有效的教学方法，提升学生的音乐感知能力，全面提升学生的音乐素养。

[关键词]小学；合唱教学；训练方法；有效性

[中图分类号]G6135[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2017）22-0040-02

合唱教学活动是艺术教育实施的重要构成要素，也是小学音乐教学的主要内容之一。音乐课程教学中，对合唱教学的规定是要求歌曲演唱中能掌握基本的演唱技能，并结合实际的演唱实践活动开展丰富的教学活动。通过重视和强化合唱教学，能让学生感受到多声部音乐的表现力，并提高与他人合作表演的能力。开展有效的音乐教学活动，不但能提升学生的音乐综合素养，而且能培养学生的团队合作精神。

一、营造学校合唱教学氛围

1确立课堂教学常规

凡事“预则立，不预则废”，所以小学班级合唱教学中教学常规的确立十分必要，由于教学常规是开展一切相关教学活动的前提，为让学生具有良好的合唱习惯，就要让学生了解不同的合唱声部，然后根据具体的内容确定对应的教学措施。合唱教学中教师要结合学生现有的声音条件、音色和音域等给学生安排合适的角色让学生参与到合唱教学活动中，发挥学生的音乐特长，提升音乐教学效果。

班级课堂合唱教学不同于合唱团的训练，我们所面对的是音乐素质参差不齐的孩子，再加上合唱本来就需要每位学生具有一定的音乐基础和合作能力才能完成团队集体活动，所以我们要对学生因材施教，根据学生的实际情况制定一个训练目标，以免在漫长的排练过程中丧失兴趣。在合唱排练过程中我们还可以根据学生的声音特点选出声部长，声部长要管理本声部那些不太自觉、注意力不集中的同学，同时单独训练时教师也应放手让声部长先组织声部各自分头练习，再和其他声部进行合作，这样既发挥了学生的自主管理和自主学习的能力，也可以使整个团队进步更快。

2营造校园合唱艺术环境

音乐教师除了确立课堂合唱教学常规外，学校层面在校园文化建设方面也应大做文章，构建高雅、和谐的校园艺术环境。我校在校园文化方面组建了合唱社团，也将合唱作为一项特色教育来抓，把学生歌唱习惯培养当作我校的一项常规工作，学生每天午唱的5分钟时间要求班班有歌声，天天有合唱。并年年举办以班级为单位的合唱比赛，让全校学生人人参与到合唱中来，体验合唱的欢乐，感受音乐的魅力。

二、课堂教学合唱训练方法

在课堂合唱教学中，教师要注意方式方法，促使学生提高综合音乐素养，培养学生积极向上的团队精神和共同进步的集体荣誉感，近几年，我摸索出了几条适合小学班级合唱教学的训练方法：

1合唱音色的训练

小学生在变声期前的嗓音被称为童声，此时，男生和女生的音色相同，声音干净漂亮，一般自然用声的音域为十度。由于班级合唱中学生音乐素养差别很大，所以我们必须从最基本的歌唱状态开始训练。如歌唱的姿势和口型、歌唱的呼吸以及声音的位置等，课堂的训练先从单音开始，要求做到声音的平稳和均匀，正确运用气息的支撑 ，从轻声开始，培养合唱声音的美感。合唱中的共鸣对于完善声音训练也是非常重要的，所谓共鸣，就是非自然的高位置声音，共鸣训练的目的就是使头声、混声、胸声三个声区达到统一，这里我所使用的方法通常是哼鸣唱法，训练时要求牙齿自然放松，舌根平放，声音要有“高位置”，千万不能漏气，保持声音和气息对抗的平衡与协调，声区之间的过渡统一、自然。

2图形谱对合唱训练的作用

音准是班级合唱中最基本的问题，在班级合唱训练中，学生对于二声部的演唱总感觉把握不住音准，低声部的学生总爱跟着高声部跑。如何解决这一问题？笔者在教学实践中曾尝试过利用图形谱。曲曲折折的图形谱从个别看，有平线，斜线、弧线、折线四种，如果将这些时平时斜、时弧时折的线性形态连接起来，就形成了各具形态的图形谱，有的图形谱“一马平川”，有的图形谱“居高临下”，有的图形谱则是“扶摇直上”。只有认识了这些各具特色的图形谱，才能在演唱中发挥它们的作用。

仔細翻阅我们的音乐课本，我们时常看到一些聆听曲目中形态各异的音乐主题图形谱，例如《童年的回忆》插图中就出现了点、块、线三种不同的线形；《梦幻曲》中高低起伏的波浪线；《乒乓变奏曲》和《旋转木马》中的折线图形谱，等等。在不断的学习过程中，我们感受了丰富多变的旋律形态，更重要的是我们要把从聆听中积累的线形形态转移到我们的合唱教学中，形象化地运用于合唱旋律的感受过程。

例如我在执教《钟声叮叮当》这一课，首先让学生在歌声中找到模拟钟摆的声音，并提问钟声发出的声音音高是否相同，你能否能模仿钟声。接着在黑板上用直线画出1和5的音高位置，让学生更直观地感受“叮”“当”位置的高低，学生随着老师的手势准确地进行演唱，要求声音平稳，张弛有度。高声部的旋律则用连绵起伏的波浪线来表示，模拟悠扬的钟声，仿佛让人聆听到美妙的钟声“叮叮当”回荡在空中。在这个片段中，学生不仅能形象化地感受到高低起伏的图形谱的形成过程（随着音的高低变化时起时落，时高时低），而且也能在教师的范唱中感受到音量的变化也是随着图形谱的高低起伏在变化。学生也可以自己来画画图形谱。需要注意的是，在书中画完以后，还可以看着书上的图形谱在空中画，因为手在空中的幅度大一些，学生可以体会音乐的起伏与流动。通过实践我们发现，学生由原来的没有音高概念，逐渐建立起扎实的音高意识，长期训练下来，学生的音准也好多了。

3奥尔夫音乐教学法在合唱教学中的具体应用

很多教师在合唱教学中方式比较单一、死板，采用“填鸭式”的教学模式，影响学生学习音乐的积极性。奥尔夫音乐教学法则是提倡“原本性音乐”观念，将声势、律动与音乐教学相结合，并使用奥尔夫特色乐器进行教学，从而将孩子本性中的音乐能力开发出来。我们提倡学生在“玩中学，做中学”，将音乐、舞蹈、语言和唱歌等结合起来，通过游戏和即兴创作形式让学生自主参与到学习中来。我们可以通过模仿生活中的一些情景进行和声训练，例如在教唱歌曲《柳树姑娘》时，二声部的“啦啦啦”我们可以加入打击乐来表示风吹动柳枝的情景，将歌曲唱得更加轻快、活泼，真正让学生去创作音乐，感受音乐。我在执教二声部歌曲《晚风》时，先让学生用竖笛分声部来演奏旋律，互相聆听两声部不同的旋律，接着进行合奏，演唱过程中要求学生将合奏时的音准与和声感觉带到歌曲中，并在合唱过程中再指定几个同学用竖笛伴奏，轮流交替进行。这样，合唱的音准问题基本得到了解决。

4培養学生的音乐听辨能力

合唱训练主要是对音乐进行二次创作。整个训练过程中能调动学生的感官，学生的情感能再次激发，这样就可以从以情带声的角度提升学生的听辨能力，也能进一步理解作品的深刻内涵。例如人音版五年级《铃儿响叮当的变迁》，这是由大家耳熟能详的歌曲《铃儿响叮当》改编的一首合唱变奏曲，在欣赏作品时要引导学生感受和声带来的美感，体验歌曲的节奏、速度、节拍等音乐要素对作品改编产生的影响，调动学生的积极性和参与性，初步掌握变奏曲的特点，做到最基本的感受作品和体验作品。

又如我们在教唱歌曲《红蜻蜓》这首经典曲目的时候，可以通过聆听二声部合唱的方式，让学生欣赏作品，理解作品的内涵，然后让学生自己用饱满的热情演绎音乐中的情感陈述。然后让学生自主设计演唱的力度、速度和音色变化，通过不同的演唱处理方式，深入理解音乐的情感与意境。

三、课后搭建平台，感受合唱之美

现在的孩子都有舞台表现的欲望，他们不满足只是在课堂这个小舞台表现自己，为了使孩子们能真正喜爱合唱，切身感受合唱艺术的魅力，在合唱中展示自己精彩的一面，学校可以结合县里中小学生艺术节定期举行“班班唱”比赛，为学生提供表演的平台，或者通过“高雅艺术进校园”等活动真正使合唱艺术得到普及和推广。

开展小学以班级为单位的合唱课堂教学活动能提高学生的音乐感知能力，提升校园浓厚的文化生活内涵，这将有助于培养学生的文化素养。教师应掌握丰富的合唱知识和教学技能，并在整个教学活动中做到耐心、细致，对学生本着认真负责的态度，切实提高课堂教学质量，这是实现合唱教学取得良好效果的前提保障。小学班级合唱教学实施中，要注意教学目标和实施过程的统一，通过确立教学常规，重视声部训练、音准训练、节奏训练、音色训练、和声训练，在多方位训练的前提下，获得良好的合唱教学效果，实现美育的终极目标。

[参 考 文 献]

[1]刘玉.新时期我国高校合唱指挥教学改革策略研究[J].大舞台，2013（07）.

[2] 姜山.浅谈高师院校合唱与指挥课程教学的改革[J].教育探索，2015（06）.

[3]周雪玉.试论如何提高小学音乐课堂合唱教学的有效性[J].兰州教育学院学报，2013（07）.

[4]洪英.教学改革背景下的小学音乐课堂合唱教学有效性研究[J].黄河之声，2015（06）.

（责任编辑：刘露心）