随机性在算法作曲中的实践意义与审美价值

[摘要]随机性的目的是实现人性化的一些特性，而不是毫无意义的无序随机。这有点类似人工智能的“模糊逻辑”①的设计，但本文不单是强调随机性的这种特性，而是从这种思维方式出发，将“随机性”应用到作曲设计上。如设计成算法作曲中具体的作曲风格或创作手法。正如传统音乐的对位、点描技术一样，使“随机性”完善成一种成熟的作曲技法。当然作曲家也可以按照喜好应用到任何风格和流派的音乐以及姊妹艺术中。本人针对这种“随机性”作曲技法设计了一个装置艺术作品——《意识流魔方》，以解读随机性作曲技法的实践意义与审美价值。

[关键词]作曲技法；随机性；实践意义；审美价值

[中图分类号]J614[文献标志码]A[文章编号]1007-2233（2017）10-0092-04

魔方翻转的一般目标是从常规的乱色还原成六面的单色，具有很强的 “过程随机性”。作品《意识流魔方》以它的六个原始单色面（每面是同一颜色的初始状态）作为音乐的六个音乐段落，然后因为魔方是以自相似的27个小方块组成的一个大方块，这27个小方块又可以作为音乐作品的27个音乐片段，其中同色系的可以作为同类型音乐片段的各种形态，当然其中八条交界面的颜色互相共有（魔方的边是两个颜色共有一个方块，魔方的角是三个颜色共有一个方块，具体见下面的魔方实物图）。如此就有20个方块需要设计成复合音乐方块，六个方块是单音乐方块，还有一个方块是包裹在里面不转动的隐藏方块。见下图：

根据魔方的特征，本人將魔方的27个方块从一个单色面的左上角，从左至右分别按颜色进行编号。制表如下：

其中各个编号只要字母相同（顺序可以打乱）就是同一个方块，由此推断魔方中每种颜色的搭配只有唯一一个。也就是如果有两个颜色的方块面就应该有两个编号，但是是同一个方块。以此类推三个颜色字母的方块应该有三个不同编号。如此可得出下表：

本人根据这27个唯一编号需设计27个音乐片段。但为提高作品的趣味性和实用价值，本人设计的是交互式的互动音乐。具体体现在在27个方块中放入27个加速度传感器模块，通过蓝牙无线信号方式发送数据给计算机中的Max/MSP应用程序或者其他APP。用这27组数据实时控制本人交互软件中设计27个音乐片段，实现声音的实时互动与“有限随机”。此作品使用“随机性”作曲技法体现在音乐片段组合的随机性和实时数据的随机性处理，这种“随机性”即是魔方翻动过程中的数据的随机调配，也有加速度数据随机的参数变化对音乐要素的随机影响。而另一方面魔方的某种指定翻动结果可以通过算法得到确定性的规律方式，从而体现了《意识流魔方》作品的可控性。具体如下表：

上表通过计算魔方运动的规律，包括单色方块、双色方块、三色方块、以及混合搭组的运动方向，算出共计有245 049种可能的运动方向。但是应该确定的是魔方运动时，纯粹的魔方并不可能是单个方块的运动，只能通过计算机编码对方块中的加速度模块进行开与关的设定，实现这种单色方块、双色方块、三色方块以及混合搭组数据变化的具体指定，从而有效控制音乐片段变化的设计，实现真正的算法作曲中的随机性作曲技法的运用。这种运动方向的数据与音乐片段对应的变化，作为音乐结构组织的方式，能够设定运动方向的参数类型对应控制Max/MSP软件中的具体音乐参数，从而产生复杂的“过程随机”的音乐变化。虽然魔方每次翻动后对应的声音变化，可以通过计算得出它的运动规律，并计算出最终的音乐效果变化，但是因为可以选择翻动魔方的方式众多，会造成一种结果随机的“假象”，类似视觉错觉，从而产生音乐片段拼贴上的复杂变化。而类似这种虚像的“随机性”作曲技法，就是音乐本身的趣味和审美价值所在。而可计算式的随机结果，就是这种“随机性”作曲技法可以科学分析、教学、实践与存在的理论与实用价值所在，也是这种作曲技法的实际意义所在，它必将推动算法作曲技术的推广、教学与实践创作。

算法作曲是20世纪末被确立的一种作曲技术，与信息时代关系密切。对未来音乐的走向影响深远。像现代音乐与其他媒体的跨界合作，以及新媒体的产生，是与计算机音乐日新月异的变化密切相关的，同时伴随着计算机技术高速发展，又带来算法作曲技术的不断改变，使音乐的类型不断丰富。谁也无法预测将来音乐的发展会有多大的跨度变化，就如同本人研究的随机性在算法作曲中的应用一样，每个音乐要素都可以不确定和随机。而随机性也作为上世纪末新鲜的音乐语汇伴随着混沌理论出现而出现。这种出现被当代作曲家们逐渐重视，各类实验性的作品层出不穷。在本人看来，它在算法作曲里的意义有以下几点：

1矛盾统一的意义

文中已经说明算法作曲是高度精确的数学运算的作曲技术，不同于浪漫主义，也不同于爵士音乐，它强调的是一种绝对理性，绝对严谨。但是事物是两面性的，这里的绝对理性，不是结果的绝对确定，它强调的是算法过程的绝对理性和程序化，可以用数学公式表达，这点和混沌理论非常相似。但是算法作曲技术中各音乐要素的最后结果并不是全部能准确预算的，如同矛盾统一的相对论，需要确定性的结果，也需要不确定性的结果。此时随机性在算法作曲中就有了自身的意义，它与确定性站在对立面，他们两者是矛盾统一的，是符合一切事物普遍规律的。所以随机性是伴随着算法作曲的绝对理性成长起来的一个重要对比因素，是实现算法作曲技术真正完善的必要条件。

2音乐戏剧性发展的需要

音乐隶属于艺术，都需要戏剧性的强大张力。所谓戏剧性是指假定情景中艺术形象的内部心里的直观反应，一般包含偶然性、巧合、骤变等现象。从概念中不难读出随机性在里面的重要意义。艺术情节的发展需要这种偶然的突发剧情，音乐艺术同样需要这种随机性，从而产生各种意想不到的结果，随之打破人们对音乐发展脉络的习惯性期望，给予音乐戏剧性的发展动力。而算法作曲中如果只有确定性，它会使音乐的发展变成一种机械的计算机运算过程，不能否定这种作品也有它的审美价值，但是相较于随机性的戏剧性表现力大打折扣。只有各种随机性因素潜藏在音乐的发展过程中，才能使计算机音乐和算法作曲技术的审美价值得到全面提升。

3“随机性”作曲技法的确立

“随机性”作为一种数学算法概念，从古就有，但多是对于数学运算中的一种描述，或是对未曾揭秘事物的一种概称，并没有在音乐创作领域进行真正的定位。如此状况，非常不利于算法作曲这种音乐类型的研究与创作。确立“随机性”作曲技法的概念势必引导算法作曲创作者们在音乐设计中找到更有针对性的创作技法，对整个“新数字”音乐的创作都有非常实用的参考价值，它必将成为未来人工智能作曲的核心作曲技法之一。

[参 考 文 献]

[1]吴粤北.先锋派实验音乐之涅槃-基于算法的频谱作曲技术研究[M].上海：上海音乐学院出版社，2011.

[2]姜万通.混沌·分形与音乐-音乐作品的混沌本质与分型研究初探[M].上海：上海音乐出版社，2005.

[3]（美）柯蒂斯·罗兹.计算机音乐教程[M]. 李斯心等译.北京：人民音乐出版社，2011.

[4] 刘键，钱仁平，冯坚.电子音乐创作与研究文集[M].上海：上海音乐出版社，2007.

[5] 于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2003.

[6] Williams Duncan， Kirke Alexis，Miranda Eduardo R， Roesch Etienne， Daly lan Investigating affect in algorithmic composition systems [M]by