文/张雨虹
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黄轩 蛰伏的野兽,即将苏醒
文/张雨虹
黄轩的长相,能将少年气与雄性荷尔蒙结合得天衣无缝,这在如今的年轻男演员中很难得。他既可以在出演周迅、孙俪、刘诗诗的初恋情人时,呈现出一种出淤泥而不染的干净气质;又可以在饰演盲人、文学青年、海外游子等角色时,表现出其悲怆、苦痛以及潇洒不羁的多面特点。黄轩曾说:“我的侧脸比较像狼,脸尖尖的,眼睛细长。”如今这头蛰伏多年的“狼”,露出了他凶狠野性的一面。走上银幕,且一拍就是好几部;脱掉文艺标签,且一改就是火药味十足的缉毒警察。在从影的第十个年头,黄轩在主动打造更全面的自己,而他本来就具备这样的潜力。
与黄轩搭过戏的祖峰还记得拍《芈月传》时,只要没有黄轩的戏,他就在一旁铺开宣纸、备好笔墨,安安静静地写字。他的行李箱里还有书、茶具,若不拍晨戏,便慢悠悠地起床,烧水、沏茶、看会儿书,再去片场。晚上收工回来洗完澡,放点音乐,开瓶小酒独酌,然后才睡觉。
有个有意思的细节,黄轩带的茶叶是自己做的,包括从选料到烘焙的整个过程。“以前我只是单纯喜欢喝,慢慢地开始对制作茶叶的工艺和过程产生了兴趣。一系列过程做下来看似简单,其实会让你对喝到嘴的茶水的品行有更深的了解,现在每次出门拍戏的时候,我都会随身带着自己做的茶。”
就连喝茶都想着了解茶叶本身的品行,儒雅的黄轩从某一角度看,其实是一个很执著、刨根问底的人。文艺片导演们爱黄轩,就是因为他那颗埋藏在温柔少年脸之下的,“坚果核之心”。虽然黄轩如今已经有一段时间没有拍他最爱的文艺片了,但他对于剧本的选择和妥协可以算是成长后更为理性的坚持,“如果我喜欢的几个艺术片导演找我拍电影,我一定还要去。只不过,他们不拍电影的时候我也得拍戏,也得发展。精神和物质都得追求。我可以拍古装戏,不再害怕。我可以拍偶像剧,不再想太多。更多的人认识了我,因为播出的平台变得广阔。我,想尝试更多的可能性。”
动作戏导演们也爱黄轩,因为他身材的可塑性,也因为他们看出黄轩实际上身居硬朗的特质。麦兆辉和潘耀民曾一同创下《窃听风云》三部曲的辉煌,如今他们选择黄轩一同创作关于警匪的新故事。《非凡任务》的故事和它的片名一样,黄轩饰演的男主角林凯是一名缉毒警察,祖峰饰演的警官李建国安排他完成一项非凡任务—在贩毒集团内部做卧底。他逐步渗透到“双鹰”贩毒集团后,发现段奕宏饰演的幕后头目“老鹰”与8年前李建国作为卧底调查的贩毒集团有关。在黄轩看来,卧底是个极其孤独的职业,他不可能告诉别人自己的身份,永远处于警惕,永远处于一个敏感的阶段,永远孤身奋战,这很考验人的忍受力,只有非常勇敢的人才可以完成这个任务。
没有一个人可以做到百分百属于同一个属性,林凯和黄轩的身上都带着复杂性,而黄轩善于饰演这样的人物。面对着林凯的身手不凡,黄轩提前半个月前往泰国某基地进行培训,锻炼体能,学习如何持枪,还有一些近身搏击的技术,每天都有很严格的训练。这次经历被黄轩评价为“意义非凡”。当然这个角色的复杂性不仅如此,真正有趣的是黄轩没想到这位卧底警察的内心也很丰富,他花了不少心思来代入角色,“他不是完全意义上的硬汉,不是一个厉害到足以打击敌人的人。中间发生了很多意想不到的事,有很多自己承受不了的事情,他被别人逼着染上了毒瘾,有很多不能自已的地方,有他的脆弱与不足的地方。所以我觉得他在里面几经惊险,经历了一番成长。这些过程中的心理活动能引起我的共鸣,我在演的时候好像就变成了他。”
林凯可以算黄轩第一个看起来十分硬派的角色,成为林凯的他势必会面对一个问题,“为什么会接下这个角色?”“我觉得我是个演员,就是要尝试各种不同的角色。有时候遇到一个角色也是互相选择的结果,因为演员也有他被动的那一面,所以以前可能找到我的角色是因为看中我的形象。麦兆辉导演能够挖掘我的更多面,我觉得这是应该欣喜的事情,粉丝应该是高兴的,影迷应该是高兴的,能看到我更多的展现不同的尝试。”不可否认,黄轩的“坚果核之心”正在被更多人识破,这无疑是一件值得高兴的好事。
所谓“坚果核之心”,正如桃子有着柔软多汁的果肉,却有着没人能咬动的核,这是了解黄轩性格之后的感受。不过不仅如此,比起外在的经历和经验,黄轩更乐意凭借内心的力量来进入状态,这样的他似乎能够和拥有相同特性的人产生共鸣。在电视剧《红高粱》热播之后,有记者问黄轩,和周迅合作是一种什么样的体验。他没有谈和周迅的合作,也没有谈他们交流了些什么,令人意外的是,他带着激动的口吻谈起了周迅最令他佩服的一场戏,他说她的演技征服了他。这回我们又问了他相似的问题,“和《非凡任务》团队合作,给你留下印象最深的是什么?”他这样回答,“我觉得我们这个组的演员都有个特点,就是每一个人的内心世界都很丰富。平时在剧组里,每一个人都沉浸在自己的角色中,安安静静的,我们这个戏拍了四个半月,这四个半月没有一个演员离组,每天都认认真真地拍戏,即便没有自己的戏,大家也都在自己的房间里待着,琢磨剧本和角色。每个人有每个人的嗜好,每个人有每个人的个性,都是非常优质的演员,跟他们合作非常开心,在这样的氛围里,我很舒服,这就是我向往的样子。”
2017年,黄轩正好出道十年。2007年,黄轩献出银幕处女秀《地下的天空》,该片在国际电影节上斩获不少奖项。那时的他满怀欣喜,谁料到命运却和他开了一个又一个的玩笑。因为舍不得花钱自费买机票,从而错过了去国外拿奖的机会;好不容易跟剧组请好假,兴致勃勃准备去戛纳为自己出演的影片走红毯,却被告知影片中自己被剪得只剩一个背影。
本以为板上钉钉的《日照重庆》《海洋天堂》在最后关头被换角,完全不抱希望的《无人驾驶》却连镜都没试就被导演定下来……那些年黄轩的心情就像荡秋千,时时把童年深处的不安全感“荡”了出来。
因为父母离异的缘故,黄轩从小就显得比其他孩子更安静一些。而大学时父亲的突然离世,让这种情感达到顶端。他曾说,上大学时期的朋友是宿舍楼前的三棵树。他为每棵树分了工,分别聊他的生活、情感和秘密。这看起来和常人不太一样,那时的黄轩是孤独的,而且没有人能够理解他的孤独,这时一花一草都成了寄托。
这种对话,在毕业后变成了通过角色与自己对话。颠沛流离的童年催生出的敏感、细腻,在拍戏时全部绽放开来,成了他抓取灵感的触须。《黄金时代》的结尾,刚刚见证了萧红死亡的骆宾基走在满目疮痍的香港街头,泪水在眼角,歪着嘴,腮帮子塞了口香糖。某一刻,茫然四望的他,突然撕心裂肺一般地哭泣,那种眼神所传递的悲伤与深情,仿佛撕开了他的胸膛,给观众看到了一个面对故人逝去、国破家亡而悲恸的心。问黄轩那一刻在想什么,他讲了一件小事:父亲去世之后的一天,他蹲在昏暗的楼道里整理父亲的遗物,脑子里不知在想什么,“整个人完全处于无助茫然的状态”。这时电梯到了,开电梯的阿姨问要不要帮忙,“声音特别温暖”,他的眼泪哗地就出来了,“那种感觉就跟那幕戏一模一样”。
为表演镀上温度,这对于非科班出身的黄轩来说,是他拿捏和理解角色的一种方式。黄轩将自己比作土壤,角色们都是从土壤里发芽的种子,每一个都是他的一部分:《推拿》里的小马是孤独的那一部分;《红高粱》里的张俊杰是正义善良,甚至有点“轴”的那一部分;《芈月传》里的黄歇是天真、深情的那一部分;《无人驾驶》里的赛车手里加是叛逆不羁的那一部分……“我喜欢充分联想,再结合自己的东西去演我的每一个角色。塑造一个人物时,我不会凭空去捏造。演员演绎角色的时候就是土壤,土壤本身不会变化,在土壤里种不一样的种子,这才有不同的结果。每拍完一个角色,就像和自己的一部分在告别。”
第一个捕捉到黄轩骨子里的那一面的是娄烨。有人问过娄烨为什么用黄轩演小马,他回答说:“黄轩他就是小马。”“拍戏时导演基本没给我讲过戏,我去问这场戏该怎么演的时候,娄烨就会说,我也不知道,你是小马,还来问我。从进组那天起,他就用这种代入方式让我相信,我就是小马。我能看到这个人的孤独感,他的创伤、他的善良渴望、无助无奈甚至不知所措我都有,我把这些感受调动出来放大了,就是小马。拍完戏时,我作为一个演员完成了使命,我又成了黄轩,那小马呢,他要去哪儿?我舍不得他。”
“我有很多面的”,这是黄轩亲口说出的话。陈凯歌执导的《妖猫传》中个性难驯的唐朝诗人白乐天,冯小刚执导、严歌苓编剧的《芳华》中正值芳华的文工团少年,接下来我们又能看到黄轩的哪一面?在通过荧屏角色获得认可之后,从影十年的黄轩有了更多展示自我的舞台。
从外到内,由表及里,对内心与生俱来的敏感,让黄轩为自己安排了候鸟般随内心迁居的生活。正如观众没那么了解黄轩,黄轩自己也还没看清自己到底有多少面,大约一年前,在即将迎接新年的时候,他说道:“理想中十年后的生活是一年之中,有三个月在准备角色,三个月在拍摄,三个月和心爱的人周游世界,三个月在家喝茶种花。我不能被我的演员身份拴住,我还想去更多地方旅行,我还有更多的事情想去做,我还想拥有更有趣的人生体验,我不愿意在刚满三十岁的时候就被这份工作绑定我全部的生命。创造力来源于生活,来源于体验。我想认识更真实的自己。”
Q:拍一部观众喜欢的动作戏,觉得难拍吗?
A: 我觉得挺难拍的,如果你想要拍摄新鲜的东西,就需要不停地去思考,像我们拍摄的时候,导演们每天都在想不一样的招数,不一样的画面或者视觉呈现方式。
Q: 为电影拍摄练出一身肌肉,现在怎么样了?
A: 哈哈,还给了大自然。因为我现在饰演的人物不需要太健壮,我上一个角色是一个诗人,也不能太健壮,所以就没有过度地去锻炼。
Q: 你认可这部电影是你转型之作的看法吗?
A: 我认为我还没有定型,就不存在转型一说吧。我觉得,我作为一个男演员,还处在一个很年轻的状态。可能大家没有注意到我别的角色,以前我也演过坏人,像《无人驾驶》我就演的是一个机车男,是很不一样的角色。所以,可能因为这两年大家看到的、先入为主的,恰巧是偏文雅的人物。其实,我演的角色都各不相同。
Q: 第一次和“麦潘庄”合作有什么样的感受?
A: 合作非常愉快。首先这样一个组合是非常专业的,三位导演彼此之间磨合过很多部戏,特别是这样的枪战片,所以他们是非常有经验的,我跟他们在一起拍摄也是受益匪浅学到了很多,尝试了很多。导演对演员的表演要求非常高,和这样的导演合作会有安全感,导演知道他自己要什么,他也知道人物的脉络,所以他会很清晰地告诉你他想要的东西,你也可以跟他讨论。每天在现场,导演都会亲力亲为地给演员排戏、排练,很认真,直到这个戏排练到我们都满意了才开始拍摄,所以对演员来说是非常心里有底的、很安全的一种创作氛围。
Q: 除了身体上的准备工作,有没有为了拍戏去看一些同题材的影视作品?
A: 以前有看过,像《无间道》我就看过很多遍,但在拍之前我就没有看任何同题材的电影了。因为我怕我会有一些先入为主的感觉和印象,我还是希望去自己身上找一些东西,用自己的心去体会这个人物。
Q: 观众很有可能会把《非凡任务》和《湄公河行动》进行比较,因为题材很相似,你有没有做好被比较的准备?
A: 我觉得没有可比性,题材有点类似,都是缉毒的,但是我们都是在同一时期拍的,谁也没有去参照谁。然后我们的故事其实完全不一样,情节、人物、人物背景、人物关系都不一样,所以拍摄的手法也不一样。我觉得没有什么可比的,其实是不一样的电影。
Q: 与以往比起来,这部戏打斗比较激烈,体力消耗也很大,有什么不一样的体验?
A: 在这部电影中,有很多很惊险的动作,都需要我自己去完成,心都提到嗓子眼了,就是这样的一种紧张程度。然后还要拍很多的爆破戏,还有追车戏、撞车戏,很多惊险的动作都在这个电影里有体现。加上以前我也没有尝试过,所以会经常很紧张。我觉得任何一个环节如果出问题,都有可能造成受伤。如此激烈的电影和拍摄过程,对于我来说是一种全新的尝试。
Q: 拍摄过程中是否有过想要退缩的想法?
A: 没有,就一定要把这个戏坚持拍完,拍好。而且受了伤以后,武术指导们也很保护我,说这个要不让替身来,不过只要我能自己完成的,都是我来完成的。
Q: 这次之后,是否会再接动作电影或同类型的角色?
A: 会,对于男演员来说,演这种角色是很过瘾的,拍出来很好看很帅气,加上有很多男孩心中的梦想,有关警察、军人、正义感 、英雄,这种很符合男孩理想的概念。如果有机会的话希望多多尝试。