国内展讯

国内展讯

黑 桥 一 代

地点：Hi艺术中心 北京 时间：2017.01.15-02.15

“黑桥一代”，用一代人的概念定义黑桥艺术家，并不意味着如同“迷惘的一代”甚或“垮掉的一代”一样。“黑桥一代”具有明确的纲领、相同的风格与形式。恰恰相反，正因为置身于当代话语的语境之下，“黑桥一代”的艺术家被当作范式来进行解读之时，最为凸显的是他们复调式的独立性。这次共有来自42位艺术家的84件作品参展。展览由策展人朱赫在Hi艺术微信公众号上发表的一篇关于黑桥拆迁的文章而引发。面对即将被拆的大院，“黑桥一代”的艺术家们用这种方式告别黑桥。

宋冬：不知天命

地点：上海外滩美术馆 时间：2017.01.21-03.26

作为艺术家在人生半百之际推出的首次综合展览，宋冬将整个展览视为一件“作品”，以“镜、影、言、觉、历、我、明”这七个字作为对自己50年来的人生呈现再认识的七个平台；以“无界”的方式使用美术馆所有的空间，综合性地呈现其对以往创作生涯的反思以及正在进行的探索。展出作品涵盖行为、录像、装置、摄影、绘画和“戏剧”等多媒介的当代艺术创作，除了其自二十世纪90年代至今创作的一系列代表性录像作品和装置之外，艺术家还为本次展览特别创作了《五十不知天命》等新作品。

德国制造：从19世纪到今天的德国摄影展

地点：上海摄影艺术中心 时间：2017.01.10-04.02

这次展览历史性地纵览19世纪50年代至今的德国摄影，呈现数位世界知名摄影师的代表作。120幅经典作品涵盖了19世纪、20世纪20至30年代和战后的前卫摄影、20世纪70年代和80年代东德与西德的纪实作品，当然还将展现德国当代摄影之现状。

世界观：关伟个展

地点：白盒子艺术馆 北京 时间：2017.01.14 - 03.01

关伟是较早移民澳洲的当代艺术家，常年两地生活和工作的经历成为他创作的主要切入口，他的创作主题和工作状态有着强烈的“间性”（in-between）。从一个中国的角度看待世界，或者以一种全球的眼光审视中国，构筑了关伟的基本视点。作为行走在边界之间的艺术家，关伟从一个全景俯视的角度，将直接的体验和间接的观看联结为一体，既是他的世界观，也是每个当代人的世界观。

一个形象，一个幻象——朱湘闽个展

地点：蜂巢当代艺术中心 北京 时间：2016.12.25-02.17

对于具象的超越是美术史上的一个经典话题，具象在通常情况下被定义为叙事性或者图解性，超越具象的方法可被大致分为两种，其一是抽象的转向，其二则是走向形象。朱湘闽尝试用一种具有触摸能力的视觉，取代传统意义上的视觉，沿袭着对形象本质和本体精神家园的探索。在创作中，朱湘闽采用摘除、添加、交叉、打碎、折断、几何等手段将人物原型打破，将人物形象延续至看似混乱与无序的自然界线之外。

“天外天”国际当代艺术展

地点：海棠湾·艺海棠三亚当代美术馆 时间：2017.01.15-06.30

中国当代艺术有待于从两个视角来观照：一个视角是“从世界看中国”，这是让大师们具有世界感的作品审视中国艺术;一个是“从中国看世界”，中国艺术大家如何从本地的特殊性形成新的普遍性。二者的接引，都是天外有天的相互冲击。这次展览展出乔治·巴塞利兹、杉本博司、莉赛特·莫多尔、哈里·卡拉汉、罗中立、梁绍基、周春芽、叶永青、缪晓春等艺术家的作品，试图在水性的柔软流动性及其对立的冲突上反思整个现代性的危机。

桥舍10年收藏展

地点：桥舍画廊 上海 时间：2016.12.16-2017.02.15

桥舍画廊（Bridge Gallery）创建于2006年，旨在做连通艺术家与收藏者之间的桥梁，是品鉴、交流和讨论艺术的空间。受中国经济环境乃至国际艺术市场的影响，中国画廊业及艺术市场潮起潮落，许多画廊及艺术机构一时闪亮登场，转瞬销声匿迹。在艺术市场的潮汐中，桥舍由懵懂启程的画廊新生儿，逐步成长为艺术市场及画廊业稳健的航行者。

肖像进行时——中国当代城市生活

地点：北京时代美术馆 时间：2017.01.17-02.22

这次肖像艺术展通过前期征集，最终筛选出来自全国88位艺术家，包括水墨、油画、漆画、插画、雕塑、陶艺等众多门类的肖像作品130件。展览期间，由中国、丹麦、英国、俄罗斯等多位专家组成的评审委员会还将对此次展览作品进行遴选，遴选出的部分作品赴丹麦参加由丹麦国家历史博物馆主办的第六届“J.C.雅各布森奖”肖像大赛。

诗兴处有山水

地点：上海明圆美术馆 时间：2017.01.15-03.25

诗兴处有山水，山水即为道理。这次展览邀请了了、王爱君、严善錞、何赛邦、张志刚、郑在东、查国钧、徐畅、黄渊青、萧长正、彭斯、楼森华、鲍卿共13位艺术家参展，展出约50幅山水主题作品，涉及水墨、油画、摄影、雕塑等多种艺术表现形式。

迈克尔·艾尔米塔什：奇异的果实

地点：白立方画廊 香港 时间：2017.01.18-03.11

这是英国画家迈克尔·艾尔米塔什（Michael Armitage）在香港的首次个展。艾尔米塔什以伦敦和奈罗比为创作基地，他的画作从艺术史中撷取元素，经常挪用历史名画的手法和构图，以揭示当代东非的文化和社会政治现实。虽然作品中的场景有时充满生动的田园气息，但这只是艺术家刻意经营的美学假象，内里潜藏着他致力探索的相关叙事，尤其是有关社会行为和性行为在文化保守主义背景下的交汇问题。

青策计划2016

地点：上海当代艺术博物馆、上海斯沃琪和平饭店艺术中心 时间：2016.10.22-2017.02.14

“青年策展人计划”是上海当代艺术博物馆（PSA）的年度展览品牌，也是PSA构建的一所“保持独行”的实验室，让新生能量不被任何定论牵制地涌动的人才计划。她诞生于2014年，面向40岁以下有志于策展的华裔人群，迄今已举办了两届，实现了6个实体展览和为之展开的系列讲座。2016年，进入第三届的“青策计划”在招募期间共收到了80多份有效方案。其中，3组方案在今年6月通过了上海当代艺术博物馆的初审，分别是：“厦门肉食公司”（轴艺术项目小组）、“连结者峰会”（刘益红、王岩、欧怡君）和“谷神变”（毛晨雨、周净、芬雷）。

凹凸之拓——李秀勤专题作品展

地点：人可艺术中心 杭州 时间：2017.01.13-03.13

李秀勤从问世作品入手，就开始介入男女、授受、阴阳、刚柔等以凹凸为契机的艺术生成之道。作为雕塑家，仅仅关注主客关系的质材实体是远远不够的。李秀勤雕塑创作的意义就在于：以感知身体和身体感知改变质材实体，其意义发生的可能性由此敞开，成为个体自由得以发挥的活动空间。这正是当代艺术通往生命智慧与存在价值的道路。

封 存

地点：iSGO Gallery 上海 时间：2017.01.15-02.26

艺术家对外部现实世界和内心意向世界的追溯，乃至情感封存体现在艺术作品的表达上。这次参展的六位年轻艺术家从不同的视角，表达了在当代文化变迁下的反思。在这些既古典又现代、既传承又创新的作品里，用视觉穿梭一个“城”，用“记忆”将之封存，这是人类对文化的不断理解过程，也是人类对自身的不断肯定和否定。

“致未来”2017特别联展

地点：復言社 北京 时间：2017.01.14-02.14

这次展览展出李青萍、王劼音、梁铨、马树青、吴维佳、吴翦、于艾君、庄卫美、郑毅强、贾靖、孟丽萍、张庭群、严岩、郭天天等艺术家的作品，它们的集中呈现赋予了整个展览对于矛盾需求的整体含义。

彭薇：我想起了你

地点：苏州博物馆 时间：2017.01.15-03.12

“我想起了你……”源于陀思妥耶夫斯基致兄长米哈伊尔的家书，是作家经历生死劫难以后，对人生、亲情重新审视的哲理表达。彭薇借此舒缓地勾连古今与中西，淡然而疏离地表达出那份沉静与深邃的情愫。她试图透过想象力，探勘文人的原乡，并借创新的装置形式和破格的图文错置手法，赋予文人画以新的生命，同时又保留了空灵雅致的中国传统美感。