浅析《大闹天宫》中角色造型设计的传统元素运用

叶金辉+殷俊

摘 要：在动画作品中，角色造型设计对于动画的影响与意义可谓重中之重，优秀的角色造型不仅能够体现动画本身的价值，更能够体现动画作品背后更深远的文化价值。诸多动画作品通过对传统文化元素的巧妙运用、融合与创造，使传统文化以新的形式展现在人们面前，同时传统文化也使得动画作品具有独特的文化内涵与魅力。本文以中国动画代表作品《大闹天宫》为例，浅析其中角色造型设计的传统元素运用，以及传统元素对于动画作品的影响与意义。

关键词： 《大闹天宫》；角色造型设计；传统元素

《大闹天宫》创作于1961～1964年，由中国上海美术电影制片厂出品，是我国第一部彩色动画长片，在我国乃至全世界都有着举足轻重的意义。这部扛鼎之作出自中国动画的奠基人万籁鸣之手，是在创作《铁扇公主》20年之后形式和精神上的延续，同时也是中国动画作品本身的飞跃。《大闹天宫》的角色造型、场景设定、色彩表现等方面借鉴了我国寺庙壁画、庙堂艺术、古代绘画、民间年画、戏曲脸谱等具有中国特色的传统艺术表现形式。《大闹天宫》是中国动画乃至世界动画的经典之作，是中国传统文化和审美趣味的一次集中体现，这部“中国动画学派”的巅峰之作确立了中国动画的国际地位。

角色造型设计是本片最成功的亮点之一，其中传统文化元素的巧妙借鉴与运用、融合与再创造，是角色造型成功的关键因素。

1 主要角色的造型设计分析

孙悟空造型设计。孙悟空作为本片的主角，他的形象塑造可谓重中之重，片中孙悟空角色造型设计的成功也成为日后动画作品学习的典范。《大闹天宫》中孙悟空、玉皇大帝、哪吒、东海龙王等主要角色造型设计出自我国工艺美术大师、著名漫画家、创立了装饰派艺术的张光宇先生。张光宇从小受京剧影响颇深，对民间艺术非常感兴趣，并且善于吸收外国艺术家的艺术风格，这些都成为他日后创作的基石。片中的孙悟空形象，在忠于文学原著《西游记》“头戴紫金冠，身披赭黄袍，腰系蓝田裙，足踏步云履，手执如意金箍棒，尖嘴腮、雷公嘴、孤拐面、火眼金睛、黄发金箍、一身黄毛、两块红股”的基础上，添加了诸多优秀传统元素，散发出浓厚的中国传统文化气息。从整体造型而言，身形修长清瘦却又不失灵动刚劲，比例适度，腰肢纤细，四肢呈现优美的弧形弯曲，姿态轻盈，描以洗练如工笔画的线条，宛如敦煌飞天壁画中的神佛形象，尤其是在腾云驾雾、辗转腾挪的打斗动画场面中，仿佛壁画中天女飞天的场景再现，表现出了豪迈有力、自由奔放、奇姿异态、潇洒轻盈的飞行之美。再观细节的刻画，面部造型的塑造尤为亮眼，孙悟空的面孔是由中国戏曲脸谱元素变形而来，在京剧脸谱中，孙悟空的脸谱属于象形脸中的兽形脸，即以猴子的象形图案演化创作成面部图案，以表示角色化身之前本身的属性。孙悟空面部中间的红色桃心形脸膛体现了猴子的属性，红色代表着忠勇，眼部涂有金色眼窝表示他的神仙身份。在服饰装扮方面，在原著文字描绘的基础上参考了漫画《西游漫记》和民间版画上“细臂大手，腿长腰细，身穿鹅黄上衣，腰束虎皮短裙，红裤配黑靴”的形象，使得整个人物的装扮既传统又有新意，同时也成为日后孙悟空形象的基本装束。最后在颜色运用方面也尤为考究，“绿眉、红脸、黄目”，“黄衣、红裤、黑靴，再加上一条翠绿围巾”，黄、绿、红成为运用最多的颜色，这三种颜色色彩亮丽，对比强烈，有着很强的装饰性和浓重的传统韵味。《大闹天宫》中，用影片导演万籁鸣先生的话来形容孙悟空的角色造型设计，就是“神采奕奕，勇猛矫健”。

哪吒造型设计。片中，哪吒的角色造型设计也很具有代表性，这一形象的设计灵感来源于中国传统年画。整体造型上，哪吒身体比例头大身小，与中国民间传统年画中的大头福娃有着异曲同工之妙，整个身体圆润饱满，四肢圆滑有力，单从身型来看，就是一个稚气未脱的孩童形象。但哪吒的面部细节却与身型形成了较大的反差，作者参考京剧中代表奸邪的白脸形象，短立横眉，一双三角眼倒挂，嘴角向下，一幅目中无人、傲慢跋扈之相，将自称“哪吒三太子”、仗势欺人的人物性格表露无遗。服饰细节方面，民族特有服饰肚兜，加上由莲叶图形简化而来的披肩，又将人物特有的属性表现了出来，脚下风火轮上的传统火纹样式也使人物增色不少。与孙悟空正面的主角形象相比，在颜色使用上形成了较大的反差，摒弃了黄、红搭配，更多地使用了蓝、绿、白等较为阴冷的角色，在凸显人物性格的同时，使正反面的人物形象在颜色上形成了强烈的对比。

玉皇大帝造型设计。片中另一个具有中国传统文化特色的角色就是玉皇大帝。张光宇先生在设计玉皇大帝造型时，借鉴了家乡江苏无锡一种用于祭祀的纸质宗教神像——无锡纸马。无锡纸马线条柔软，曲线灵活，颜色多以大红配石绿、淡黄等颜色，颜色鲜艳，对比强烈，整体显示出甜腻艳丽的民俗气息。玉皇大帝的形象设计成功地借鉴了纸马艺术中灶君的形象。玉皇大帝整体造型高大威严，常以坐姿示人，以表现其高高在上的玉帝身份。面孔的设计，脸型轮廓方中带圆，圆润饱满、耳朵巨大、耳垂饱满、眉眼细长，眼睛上下用半圆弧线勾勒，以表现其慵懒、养尊处优之态，配上胡须和多变的表情又多了一分奸邪之气。玉皇大帝的服饰参考了古代帝王的龙袍，图案纹样繁多细致，多以方圆为主，代表天圆地方，包容万物的磅礴气势。玉皇大帝造型所用的颜色也与其身份极为相符，多种黄色，搭配黑红点缀，使整体造型光彩熠熠，华丽高贵，将精于其表，败絮其中的人物特点体现得淋漓尽致。

《大闹天宫》中的角色造型设计是成功的，创作者运用提炼——融合——再创造的方式，将多种优秀的中国传统文化进行元素的提炼，并且将其融合，使丰富的传统元素相辅相成，再通过适当的改造与创新，设计成为更符合时代审美，更能体现作品精神的角色造型，既赋予传统文化新的生命，也为角色造型注入了更深厚的文化内涵。

2 结语

《大闹天宫》中传统文化元素的巧妙运用，不但将动画作品的精神意义与价值表现了出来，更体现出了背后深远的中国传统文化价值，影片中的角色造型极具中国传统美学的独特美感，同时也让这部影片成为中国动画风格的代表。以孙悟空的造型设计为例，对比早期动画《铁扇公主》中的孙悟空形象，大大的脑袋，细长的四肢，有着米老鼠影子的迪士尼风格，已经演变为更具有中国传统文化特色的孙悟空形象，无论是整体造型、细节刻画，还是色彩运用，都有着浓厚的民族格调，流露着中国美学特有的强烈装饰性与独特的表达方式，使得整部影片成为具有鲜明民族风格的佳品。反观一些国产动画作品，正是缺少了对传统文化的研究与运用，只顾着一味地模仿别人的形式风格，才使得我們的诸多动画作品丢失了自己的灵魂，找不到属于中国动画的风格，成为既不欧美，也不日韩，更不中国的“四不像”作品。悠久的历史与灿烂的民族文化值得我们不断地探索发掘，不断地学习与再创造，只有这样才能使我们的动画作品找到属于自己的风格并不断前行。

参考文献：

[1] 朱剑.中国动画艺术研究[M].东南大学出版社，2012.