摘要:文化消费观即人民群众对文化产品的审美倾向、消费习惯和消费诉求的融合,其作为一种文化意识形态,与物质生活和社会现实紧密相连。本文着眼于文化消费观念和服装设计艺术的关系,从各方面对其的影响展开论述。
关键词:消费观念;服装设计;大众文化;影响
服装设计是一种由社会文化形态中升华而出的文化现象,在人类文明进程的不同阶段有着不同的特点。在新的社会维度中,服装行业竞争之激烈,使得服装厂家和设计师们迎合大众审美情趣、满足大众消费需求变得尤为重要。
一、文化消费观念转变推动服装设计风格多元化
服装设计风格是指服装作为商品实物所呈现给消费者的包括颜色、款式、材质在内的外在视觉特征和包括时代精神和潮流元素在内的内在文化底蕴的总和。服装设计风格多样化是文化消费观念转变的必然结果。在世界经济一体化的浪潮下,四方八面的文化相互吸纳与融合,呈现出五彩缤纷、百花齐放的文化大观。与此同时,经济的发展也推动着思想的解放,消费者对服饰的个性化需求显著增强,购买个性化的服饰成了个体提升自我认同感的手段,人们在服装消费时,更多考虑的是自我偏好,而不是社会的认同感和统一性。不同个性的消费者在不同成长背景和社会角色的作用下,形成了不同的审美标准和穿衣风格。在此影响下,服装设计领域衍生出风格迥异的不同品牌,一些大品牌还根据市场导向的不同,分化出风格、定位各异的子品牌。例如美国的服装品牌Ann Taylor旗下就有LOFT、Studiond、Petites、Factory等四个子品牌,有着不同的品牌定位和消费群体。在中国,以美特斯邦威为例,这个以“学院派”风格为主的温州服裝品牌新成立了ME&CITY这一子品牌,品牌定位较其母品牌更为高端,以有一定购买力的25岁-35岁的城市白领作为目标消费群体,侧重于都市年轻时尚风。从中我们可以得出,服装品牌或设计师若想长期实现高市场占有率、笼络不同消费群体,就必须致力于对消费市场的细分和风格的多样化。
二、文化消费观念转变推动服装流行周期缩短
上世纪六七十年代,我国服装产业发展尚缓,服装的样式、色彩统一,人们对文化消费的理解也不够深入,使得那时的服装流行周期较长。中山装作为男子标准服装流行了30年之久就是很好的例子。然而改革开放以来,人们的物质生活得到了基本的满足,自然对文化消费领域的关注度越来越高。再加上网络的盛行为信息的传播提供了便捷,人们对新信息、新文化的接受能力也普遍提高,服装消费作为一种与文化选择相关的最直观而显性的活动,自然成为当代年轻人彰显个性、追赶潮流时尚的载体。快节奏的生活和“文化速食”现象似乎也影响到了服装界,象征着潮流风向标的时装发布会从以前的每年两次到现在的每月一次。除此之外,昕薇、瑞丽、米娜等时装杂志也风靡年轻女性白领中间,人们对潮流元素的敏感度与日俱增,服装风格更新换代迅速,琳琅满目的服装品牌之间也竞争激烈。因此,厂家和设计师们必须迅速捕捉市场潮流,并且独到地应用于服装设计中,才能在众多服装品牌中脱颖而出。
三、消费者更加注重对服装内在情感因素探寻
面对现今服装品牌的层出不穷,消费者在挑选服装时已经不仅仅把服饰商品的外在实体作为判断商品好坏的唯一标准,服饰内在的软性价值也成了服装价值的重要组成部分,具有感情的服饰商品才能更加打动消费者,引起其内心的共鸣,这是一种精神上的深层互动,也体现了消费者的精神需求层次在逐步提高。在服装设计领域,不少设计师也发觉了这一现象,开始尝试着通过在服装设计中注入文化价值来吸引消费者。例如,“天意”这一品牌的设计师梁子在设计作品的过程中以环保精神为主线,以“自然、健康”作为品牌一贯坚持的设计理念,并将这一理念巧妙地贯穿于服装设计的细节中,在材料的选取上,以对人体没有伤害的麻料、棉料、丝料为主,还别具匠心地使用了一种古代中国特有而稀少的生态环保丝织品“莨绸”作为原料,其设计出的服饰成为时装界的一股清流,广受年轻消费者喜爱。从这一事例中可以看出,厂商和设计师在紧跟潮流动态的同时,也应着重发掘品牌的独特性和内涵性,保留自身设计品与其他品牌的区别性,才能更好地在服装界生存和发展。
改革开放以来,我国服装消费群体的文化消费观念一直在不断地转变,这给我国服装行业带来的既是机遇,也是挑战。一方面,消费者在选择服饰时的关注点由过去的仅仅关注“暖不暖和、舒不舒服、是不是耐穿易洗”,转变为更多地追求服饰的装饰性和美观性,服装不再只是位于马斯诺管理需要层次理论最底端的“生活资料”,而是愈发成为一种彰显个性、追赶潮流、展现社会地位的符号。这给了服装设计工作更多的发挥和想象的空间,服装设计更能凸显出其艺术性。另一方面,各国、各民族、各区域之间的文化壁垒在经济一体化的浪潮下破碎,鳞次栉比的国外品牌被引入中国,消费群体对世界名牌的认知发生了悄然转变,相对于本土服装品牌来讲,中国消费群体似乎更乐于接受国外品牌,盲目认为国外的服饰质量更好、更能凸显社会价值。这种盲目对于国内的服装品牌是一个很大的威胁,中国的服装企业和设计师们若要生存下去,就必须深析这一问题,借鉴“李宁”“波司登”等成功走出国门的本土品牌的成功模式,才能保证中国的服装设计产业的稳定健康发展。
参考文献:
[1]池秀莉.入世后服装消费心理变化及营销对策[J].福建轻纺,2002(08):7-10.
[2]余祖慧.“后配额时代”我国服装业面临的“苦涩”[J].商场现代化,2005(24):80.
[3]徐向丹.入世后中国服装业的机遇与挑战[J].武汉市经济管理干部学院学报,2002(01):62-64.
[4]钟安华.关于后配额时代中国服装业健康发展的几点思考[J].浙江纺织服装职业技术学院学报,2005(02):32-34.
作者简介:
陶冶(1988.08- ),女,汉族,重庆永川人,重庆财经职业学院教师,研究方向:服装设计。